被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
还算是能看的网大把。就是太短，动作戏太少。
制作还行，特别是开场字幕非常酷有质感，鼓励一下，导演继续加油！
小成本国产片拍成这样不容易，给五星鼓励一下！这部片也让我想去看因为拖延症一直没看的座头市系列了
谢苗总算接到了好电影！
简单粗暴我喜欢，魏君子等人多拉点投资，再找些大咖，打磨一下剧本，不得了。
故事本身个人五星心水，加之不抱期望所带来的惊喜感加倍，本愿多给到五星。但，从其他平台见闻，本片似有仿倭风之嫌(座头市)，斟酌给个四星吧。Y
院线片级佳作。观看时脑子里不由浮现一句话：港片正统在网大。网大与黄金时代的速成港片都是主攻中小体量类型片，稳定走量终会现佳作。配音刚一出口，我心想这什么鬼东西；之后就会发现本片的选角还是很棒的，我尤其要感谢爱奇艺愿意用谢苗。之前看到条热门短评怒批本片剧本，我想说你装你妈最懂剧作原理的呢？本片剧作工整、精炼，乃中小体量类型片最需要的品质。替人伸冤的电影屡见不鲜，大致皆是这般。1999年的《处刑人》豆瓣评分8.2，那片极好；而2014年的《伸冤人》豆瓣评分7.8，很难看；本片差不多是夹在中间的水平，而具体到杂糅武侠题材的范畴内，其完成度趋近满分。另外，我还没看到有人提《九品芝麻官》的，两者其实是一回事，《九》才是伸冤电影中的一朵奇葩，多念念王晶的好吧！
4星，7分
事了拂衣去，深藏功与名。首尾呼应，演技在线，画面美，最后一场决斗戏的光影黑白分明，没有多余台词，短而有力，刻画的英雄恶人形象都很鲜明，是久违的爽戏。
情节简单直接，动作戏还比较干脆利落，除了泡沫大雪花让人出戏之外整体有种八九十年代港片武侠的风味，当然也有不少座头市的影子。片尾音乐大赞！
大爽电影！武侠之光！
简单粗暴却有效。厌世侠客，英雄救美，不可为而为之，挑翻全世界这块做得不够好。其他都不错。最后也没抱得美人归，反倒是死了个红颜知己。有点怪。
这些年看了谢苗好多网络电影，虽然剧情苍白，但是这次调度光影真的好。长篇评论排第一的那个写的很不错，谢苗团队借鉴一下。
有点像是中国版座头市，一个瞎子剑客复仇的故事。不过做了一些本土化的剧情设置，显得不那么日式，武打场面还行，没有以前港片的行云流水，但是动作还是好看的。整个故事就是很短的一个套路，前因后果都讲明白了，人物出身也介绍了，或许是打算出续作？
好多年没看过这么高逼格的武侠电影了，故事虽简陋，但动作戏上的爽度直接拉满，一招一式的设计充满想象力，让人叹为观止!
好棒好酷，谢苗这侠里侠气的，提刀碎壶溅酒花，刀鞘一闪刃飞火，雪中狂舞血光寒，誓杀宇文还公道。动作好评干脆利落，台词好评没有废话，画面好评色调冷淡光影锐利，故事简单但也说得过去，就很棒！
成乙用酒祭刀，火刀乍现，不禁感叹，好狠的瞎子。
我在这个地方生活这么多年，才知道这是一个没有王法的地方。
很有武侠感并且不同于香港传统武侠 虽然很多地方有日本武士片的感觉但也无可厚非 情节很简单但拍出了新意 动作设计不错音乐也不错口哨让人想起西部荒原古筝和大鼓则是中国传统乐器 当然最主要的还是主演谢苗的表演够出彩
不咋地，虽然放完了，但基本就是听个声响，真正看的也就5-10分钟吧
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