可惜邂逅的男人和那本书不知道去了哪里。
2:1:49，疯狂的定义该由谁下，又凭什么他能确定
我们是自由且坚强的
女性的命运决定权在父亲手里，在弟弟手里，在医生手里，在该死的任何男人手里，就是不在女性自己手里。男人有多恶心，就越能衬托女性的美好和天真。女主因为能见鬼被送去精神病院，又因为能见鬼才逃了出来，不知道是幸还是不幸
很《百年孤独》了，一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下，部分歌舞场景还是很有想象力的，最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了，如果家庭是原罪，又何必不离不弃？“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
证实了我关于“迪士尼音乐剧电影在豆瓣上自带评分debuff”的猜想，音乐和美术都是业界顶尖级别，各个唱段的分镜和场景设计太绝了。大道至简，本片关于“gift（天赋）”和“give（给予）”的双关阐述得非常到位——“奇迹来自于爱，来自于给予他人和自己自由”，以至于并不需要繁复的冒险打boss就能完成这个主题。由于是螺蛳壳里做道场，所以非常适合直接改编成音乐剧，但也正因为如此才让习惯了公路片套路的国内观众（尤其是上映前打分带节奏的资源党）抛出了大量低分。对“真善美”的共鸣不需要让步于“我喜欢别人都给差评的事物”的恐惧，五星。
只有歌舞和色彩还算是稳的，我在迪士尼第60部看到了魔法城堡裂痕加剧。
就算知道能看到别人看不见的东西，长这么大了也应该清楚学会隐藏自己吧，在那个年代没被烧死而是送去治疗已经很不错了……
导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”，这使得这个典型的福柯式的命题难以成立，正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前，对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱，譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来，它一方面激进地如同一篇檄文，恨不得将处在权力中心的男性生剖开来，另一方面却显得保守、怯懦，落入到了神秘主义的窠臼之中。
只能说影片的魅力主要依赖于两位女主，梅兰妮真是标准的冷美人
精神病学历来是个有意思的事情，古有火刑架上的女巫，近有精神病院里的疯女人，却从来没有听说过疯男人。总归一点只是男性对女性的规训，和中国女人裹小脚是一个道理。主题是个好主题，不过导演私心虚构了一个真的有超能力的女人，不然估计女主只会和古往今来所有的同胞一样，被禁锢住永远没法脱逃。
当你被送进精神病院的时候，上帝就变成了主治医师。如何证明自己“正常”，已经变成一种无形的有罪通牒。
Girls help girls and fuck the patriarchy. 主演之一就是导演有被惊喜到，又被法国女演员蛊到了。
那是因为他们是谎言是罪恶是孱弱，而我们是永恒是自由是真实，我们的生命是舞蹈，他们的生命只是一段表演
迪士尼格局越拍越小，导演你好歹也是拍出过《疯狂动物城》的人，这祖孙和解戏码拍的也太敷衍了吧！总结起来就是完美姥姥逼太紧，凡人孙女起反抗，这个主题《勇敢传说》早就拍的差不多了，本来还期待能看到点成长的烦恼与自我的认同啥的，结果是我想太多，就搞了个歌舞串烧就完事了！（P.S.配乐真的是写出《汉密尔顿》的人写的吗？太普通了吧！）
感觉最后护士长的觉醒很好很自然，但是为啥不跟着一起跑，明明可以一起跑出去的啊，奇了怪了
迪斯尼划水，总局也划水。7号上映，6号还没下来发行通知，绝了···
唯一不满意的就是那个屌没被割下来，我想看他痛苦狰狞的面孔。我想看他被爆菊花口喷屎的惨样，我想看他被肢解的美丽画面。
借古讽今的女性意识觉醒，依靠配乐烘托氛围，成功让影片拥有了题材应有的力量感，可惜总体来说叙事上显得过于老套，缺乏新意 ★★★☆
镜片的色调以及取景都达到了油画的效果，并真实还原了精神病学家Charcot的一堂课。片中Louise的穿着都真实再现了Brouillet这幅画中的场景。
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