我真的很不喜欢理查德这个人，他只是恰好成功了
姐姐照料疯老公，弟弟相帮看小童。
马克吐温说，写作很简单，只需要把错误的词划掉。好电影也很简单，只需要把冗余的段落剪掉。啰嗦两个小时还不如最后一小段真实影像来的猛烈，是最大的失败。
Richard有极强的执行力，他的自大、专横、控制欲，某种程度确实符合King的特点。电影落在Richard的角度讲的是家庭与种族。
#代达罗斯放映#第二场。除了史皇等人的表演的表演，没啥看点，有点老套。为什么叫他国王，是因为他在家里近乎独断专行吗……
Joaquin Phoenix的舅舅身上完全看不到丝毫小丑的影子，黑白镜头下的洛杉矶温柔、浪漫、美丽得像首诗一样，其他城市也展现出了别样的气质。摄影的运镜非常的subtle，贴合本片的气质。因为男主的职业与录音有关，本片声效也做得非常的细致。小男孩受其音乐家父亲的影响，喜欢古典音乐，所以包括德彪西的《月光》在内的古典音乐被多次运用，当然Dessner两兄弟的原创配乐也非常优秀，A24已经给它们制成唱片了。美术方面运用了非常多的pattern和非常多的set dressing丰富了小男孩和妈妈生活的家。正是这些丰富的线条材质让他们家即使在黑白镜头下显现出了层次感。当然，这个家按理来说并不大，所以摄影师用了很多镜面来让这个空间显得更加的丰富。
不喜欢。说教味道太浓了，絮絮叨叨的两个半小时，威尔史密斯饰演的爸爸一直到最后都很拉垮。
孩子即使亲耳听到成年人要离开 也可以躲在厕所顽强抵抗 强行把这个人留下来 但成年人没办法阻止别人的离开 只能先走一步
3.5分，网球版的《摔跤吧爸爸》，你要做的事情已经做完了，现在该由她自己做出选择。幸好选择这样一个结局，不然真的挺无聊的。
理查德的角色是有一些偏执，但是想要完成阶级跨越或许正需要这样一点蛮横与强制，这是个两难的问题，至少从他这个例子来看，结局是很好的。
标题是去纽约配乐歌词的激动，也是小男主录音中面对生活需要的韧性和坚持。有些文德斯的感觉，最后一句台词倒是说明白这部电影了，就是帮你记起孩童时期你看待世界的视角，回忆起那些你想被理解的渴求。这部电影拍给所有人过去孩时的自己。
人物塑造成功例子，主角的优点和缺点（坚定/固执）如硬币的正反面般呈现，固执的几场戏看的真脑溢血（褒义）。关于种族话题的论证也颇为公平合理，白人黑人有好有坏。查了资料才发现居然不是胶片拍的，数字拍摄和后期技术现在是很先进了。
父王自有妙计。拍的是结果论倒推，顺风顺水。我喜欢败局收场，不喜欢夹道欢迎，也不喜欢字幕卡升华。
两星半。拍摄技巧上更优良的《弱点》式奥斯卡命题作文：大小威之于美国非裔群体的意义被放大，但两人之于女子网球力量型打法的变革没有拍出来。威爸的人设很像是史皇在演绎平行世界的《当幸福来敲门》，但无论角色的饱满度，还是威爸真人本身存在的很多问题基本都被规避掉了，也因此很多情节目的性过强，使得最终的角色形象符合社会趋势，却不符合人物本身。当然，史皇表演水准还是有的。最出色的是威妈的扮演者安洁纽·艾莉丝，一颦一笑还原度颇高。
好莱坞变态老爸鸡娃片。史皇来出演的意义就是本领域(电影)的黑人佼佼者扮演另一领域(网球)的黑人佼佼者(的父亲。史皇表演当然够格，就是不那么有必要，而且角色的走向偏戏剧，偏“观众愿意看到的”而必然背离了真实原型本身。
剧本还是挺精彩的，这位老爹严格又疯狂，但是不太明白为什么题目是KING。家庭里妈妈也是非常重要，她在关键时刻教会了老爹任何时候要把女儿的安全放在第一位，家庭是一个TEAM、大威出站要自信亮出自己的非洲基因以及在小威没有被教练挑中时她鼓励着小威，没有这位MOM，按照老爹那么多私生子，家庭估计已经分崩离析了……
平乏的体育片，无力深入灵魂的人物传记。一切只停留在动机的表层。电影结构也非常不高明地投机取巧。传奇序幕草草收场。理查德也未留下更值得的记忆点。
挥拍吧，爸爸！竟然都算不上是一部合格的体育传记片，人物抉择、困境都没讲明白，只是去表现一个偏执狂父亲，要靠女儿证明自己，情感转变也简单到毫无铺垫，几句话就完事了。主要还是政治诉求为大吧
这种传记片，每年都有那么一两部，然后选入BP提名
Be funny when you can
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
