根据同名小说改编。 文革时期，二队和九队同住在小凉河边。借助这条河的优势，两个队在生产上都取得了大丰收。然而，对于下一步的发展方向，两个队却产生了截然不同的看法。二队要进行水利建设，根治小凉河，实现自流灌溉。县革委会的夏副主任对文革一直持怀疑态度，他更加支持九队的设想，退耕还林，还塘，大兴农林牧副渔的多样化生产，代替单调的、不符合自然法则的“以粮为纲”的生产方向。夏副主任利用县委张书记到大寨学习的机会，实现九队的设想，搁浅了二队的兴修水利的计划。周昌林没有被压服，坚决地和他展开针锋相对的斗争，严正指出：翻案是不得人心的。大队副业会计白汉成依仗表姐夫夏副主任的势力，与富裕中农阮富刚等结成一伙，利用搞副业作地下包工头，把生产队劳力抽出去，还在鱼塘窃取私利，挖社会主义墙脚，并且大造反革命舆论，破坏根治小凉河，使用各种手段给周昌林施加压力。二队社员姚梦田在白汉成的煽动下外出做工，周昌林发觉后飞舟追回，和姚妈妈一起痛诉血泪家史，进行阶级教育。姚梦田沉痛地交出了白汉成和他订立的所谓“互助合同”。周昌林识破这张所谓“合同”，与解放前的卖身契本质一样，认识到堵不住资本主义的路，就迈不开社会主义的步，于是抓住这份活教材，召开了批判资本主义的现场会。白汉成狗急跳墙，下毒手破坏九队的鱼塘，妄图嫁祸于二队，挑动两个生产队的群众斗群众。周昌林识破了他的阴谋，发动群众彻底揭露了这个新生资产阶级分子的面目，耐心地教育帮助徐振才，使他认识了错误。两个生产队并肩奋战在开河工地上，小凉河欢腾了!但斗争并没有结束，要把社会主义革命进行到底，必须以无产阶级专政理论武装头脑，以阶级斗争为纲，坚持党的基本路线。周昌林又敲起了继续战斗的金钟，警钟长鸣，响彻小凉河两岸，在祖国大地上震荡。
上海电影制片厂1976年出品，上映仅仅一个余月，粉碎“四人帮”后即停映。
连音乐也不放过，把《功夫》和《成吉思汗》稍微改改就变成自己原声了吗？《世间始终你好》《十年埋伏》换个版本用。
凌晨的广州，黑漆漆的夜色，下下铺的阿娟和狮子头的眼睛，都是亮晶晶的。
导演不懂能不能别编？ 1. 父母顺德人去广州打工，四年不回家？大佬，我小学的时广州去顺德只要转两次公交，一人4块一程，耗时2小时。现在城轨10块，八分钟到。 2. 有没有去过广东乡下？能参加舞狮队的都是根正苗红相貌端正，也就是别人家的孩子。 3. 卖海鲜干货的，就店里现货得压几十万，资本密集型产业，知道什么是渔霸吗？ 4. 舞狮队跟祠堂一样，是一个村的脸面，要是舞狮队大佬都去搬砖，这个村基本快饿死了。 总而言之，从相貌、情节到设定大部分都属于导演的想象，对西方导演的媚俗。
每位渴望成为艺术家的内地新导演，都应该好好学学本片是如何设计场面、调遣运镜、丰富调度的。舞狮这样的传统文化成为了合理的叙事背景，不止是知识普及，更通过阿娟这样的弱小个体提炼出精神层面的坚定。而在美轮美奂的画面下，才是本片最出色的部分——城市的快速发展和传统文化的衰落是并行的。发展的代价太大，落在了人、文化、环境等方方面面。影片末尾的舞狮大赛，鲜艳的各色狮头背后是苍凉的阴霾城市，舞狮的凝聚力激荡人心，却也抵挡不住遍地的寒意。留守儿童的命运往复，很可能就是社会未来模样的缩影。影片彩蛋绝妙地点出了这层内核。当然，从叙事表达上，影片有着强烈的周星驰灵魂覆盖，对话的遣词用句可调整的地方也很多，是比较明显的遗憾。最感叹的是监制张苗多年来判断项目的眼光，市场进步不可或缺的一份子。
接受一下贫下农再教育。很想知道印度基层党组织的情况到底怎样了。
（但我还是得问：为什么配音和主题曲不是粤语？？？强烈要求出粤语版！！！如果星爷能来配音就更好了～）
《雄狮少年》是可以安利给成年人的浪漫动画，是敢突破一些桎梏和枷锁的，是想做出一些东西的，是有勇气舍弃一些东西的，瑕不掩瑜值得票价，可以看看。
后排有个小学生样的女孩，糯糯的对着屏幕喊了几次“加油，你可以的” 。美术和音乐真是满分的存在。一个彩蛋梗是师父师母是“阿珍爱上阿强”
山路望不见头，逼着人一直向前走，
剧情老土陈旧，毫无惊喜，高潮处更是令人尴尬得脚趾抠地。为了三个主角的励志人生，否决了其他所有辛苦锻炼的舞狮队伍，这是看不起舞狮？还是看不起努力？这种片也就哄哄小孩子了，我不配看。
3.5。事件意义大于电影本身，四星可以打给这个意义以及各种引申思考的。就电影而言，前半段刑讯逼供戏的尺度和篇幅大到撕心裂肺令人发指，后半段正义的伸张又过于顺利，有点让人纳闷，挑战这种固化的难度似乎太低了。
光线折射的通透、狮头毛发的飘逸，技术性比戏剧性更突出的粤味国漫。致敬星爷，也撞车《燃野少年的天空》，故事就那样儿，讲的还是追逐梦想与生活妥协的矛盾冲突。可喜的是题材对准了处于当代中国人口底层的进城务工人员及留守儿童，这才是最具价值的人文关怀点。接地气的眯眯眼造型、带劲的国产民谣摇滚，及最后又燃又美的一跃，都很加分。
国漫之光啊啊啊啊啊啊啊啊
谢谢雄狮在2021的尾巴来到
美其名曰弘扬传统文化，拍舞狮，却又不讲舞狮，除了片头旁白零星几句，舞狮哪里好，要怎么练，有什么讲究传统，通片只字不提，就光拍拿着狮头跳，只是借个壳子噱头而已。 全片优点可能就是舞狮行头的质感了，做的确实不赖。 团队少看点《乐夏》和周星驰，做个不偷鸡的作品出来不行麽。
虽然唱歌经常要打断剧情，但这个片子直面问题，值得赞扬
开场基调就定位准确（赞美配乐），浸润着方言的小镇氛围满是乡土的亲切气息，舞狮题材不仅有新意，更有传统文化的普及功能；人物脸谱终于摆脱审美疲劳，具有各自神韵；景物很实景感。
除了进入主题前的部分太冗长了一些，其余都扣人心弦。印度电影在主题深度上挖得都足够深，警察的暴行明目张胆，部落群众的苦难无处伸张，幸好还有维护正义和公正公平的人，勇敢对抗。
故事内核挺俗套，情感很真诚，后半段比前半段好。主角虽然命惨，但是遇上的全是好人，欺少年穷的两组人马一组结尾奇怪洗白，另一组是在结束前十分钟拉出来充boss的工具人……制作和歌很不错，但台词写得非常不好，一个想落地的故事里所有角色的台词都是鸡汤且用词非常不口语，三背李白尬得我直呼救命。导演喜欢周星驰我看出来了，那就建议学学周星驰是怎么写小人物台词的，又是怎么把喜剧元素融合进去的，光会拿梗致敬有什么用呢，只会造成台词甚至对人物塑造的割裂感……最后有个问题，如果舞狮在本地这么火，已经形成了规模型赛事，我不懂师父做舞狮教练难道就赚不到钱吗，就一定非得去卖咸鱼吗？
光影场景真实感极强，狮头绒毛很细腻，那沾水时一缕缕的质感——雨水的处理国漫绝无仅有。但人物建模廉价，可谓冰火两重天。
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