范伟扔手雷的戏的确帅气到我了。
真正意义上的reboot，开始但不止于戏仿自己，也没有简单的重复或全盘否定，而是通过当今的视角再去批判性地重构（并突破binary）。尼尔和崔妮蒂的连结在新世界里被利用并沦为情感劳工（literally），但沃卓斯基还是执拗地去强调左翼式的爱与团结的必要性。这条脉络更多是延续了她们在《超感猎杀》里的思想（通过卡司也能一窥一二）。面对系统性的trolling，唯一的抵抗只有坚守阵地，而重启的黑客帝国无疑是让这些被认为“土”的事情重新变“酷”的一种尝试。
人物扁平，剧情跳跃，故事是真实事件都能拍成这样
范伟老师个人把老王的角色丰满了起来，三次点烟细微处彰显演技，没有他这个角色不会那么生动，但反之，张涵予的刻板形象就没什么看头了，感觉都一个样
影片节奏出现很大的问题，前面太散，后面太赶。人物的扁平化，范伟老师为角色增色，但也掩盖不了背后的单薄。整部影片和铁道的关联似乎不大，只是为了展现一些视觉奇观。
32114——心中有信仰，意志够坚定——2022.1.7
意思不大。 那個日本軍官演的挺好，也不再是低智商的鬼子了
整体观感其实还可以，但细想的话槽点还是很多的，尤其是日本特务头子，本来稳赢的局却死于装逼
表演上范伟老师真的太出彩了，本来这样先抑后扬的角色就会非常“爽剧”非常讨喜，范伟老师又给角色注入了灵魂。可以说光是这一个角色就给电影增色不少。
痛苦的是，即便看预告片就知道这是狗尾续貂，但对三部曲的崇高敬仰仍会迫使我驻足观赏。叙事脉络基本复刻首部曲——对救世主再次进行询唤。而所谓的自由意志主要体现在大量后设性元素上，它们仅为表达一点：对华纳强行续集的不满。这也许是本片唯一有意思的地方了。某种程度上说，这样拧巴的拍摄动机也提供了将其视为一场行为艺术的合理性角度，导演用自砸招牌的代价控诉好莱坞对过往经典的无情榨取。观众顶多只能陷入自我麻醉的怀旧，在尖锐的Meta式讽刺中寻觅零散的原版内涵。影片理所当然地早已建构不起三部曲那复杂的情境和迷人的语意旋涡，也不再有将现代性哲思并入流行话语里的提炼重演，本质上就是主创们无奈地再次聚首，失去激情后，又被迫与一些无名后生开展了一场机械的、例行公事的联欢而已。但无论如何，这对三部曲的经典性造成了致命伤害。
火车窗户作为画框，定格英雄肖像。党徽也在画框里。烟雾作为视觉符号，每场都有出现，有强烈的风格意识。粘着雪的人物，营造冰冷的雕塑感。
几乎是好莱坞体系内的最佳续集。有意识地指涉自我，并在突兀自嘲中将戏谑转为新的语调；于是那些滑稽的复刻变得不再刻板：我们深知这不再是一部三部曲体系下的创作。沃卓斯基放弃用理性的体系诉诸控制，而试图用感觉指向解放，这本该是部《天气之子》；但正如不愿（似乎也不能）创造奇观的导演，影片失去了纤细的触觉，只余依旧繁复的呐喊，那爱便再也无法具象
送给粉丝们的安可。
情节压抑，色调冷冽，结局悲壮。虽然最后炸了，仍然没燃起来。
范伟头也不回扔了一颗手雷，帅！
场面不够大，神枪来得过于玄乎，不过人物塑造得可以，范伟演技值得一赞
前面谍战氛围营造得寒气逼人 后面的战斗和收尾拉胯得让人反胃 我们的特效越做越真 但在常识和逻辑上却越来越假 影片造价越来越高 敷衍的煽情却越来越廉价 范伟再有技巧的表演也抵不过抗日神剧的debuff 张涵予就剩抽烟耍酷了
其实还不错， 彩蛋原来是刘德华唱弹土披萨，范伟的人物最丰满完整，其它都有点过场或者为了表现情节没有很立的住，强调了当时的信仰力量，悲壮无比。
我完全是因为错误的原因喜欢这个，但导演对华纳和娱乐产业的“明涵”，让我觉得全片有非常符合加速和躺平时代气质，哈哈哈哈哈。
虽然是主旋律电影，但拍的真心不错的。特别是张涵予跟范伟还有很多演员的可圈可点，是部可以看的片子
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