二战期间,德国纳粹为取得战争的胜利奇招迭出,他们希望研制出刀枪不入、力大无比的超级战士。但随着战争的结束,这项研究也被掩埋在历史的尘埃之中。
20世纪70年代,船长(John Carradine 饰)及两个助手驾驶着客船,载着四名游客行驶在加勒比的海上。突然天空变成一片猩红,电台和雷达同时失灵,客船遭遇海难。船长带领游客乘救生船逃生,来到一座小岛。当他们尚未从惊恐中平静下来时,危机再次袭来,岛上沉睡着一群恐怖邪恶的生物,正是当年纳粹研究开发的生化战士……
本片在佛罗里达拍摄,成本只有20万美元。
如果只是把莎翁的剧本一板一眼影像化而没有呈现什么新的东西,那这样的电影又有什么看的必要呢,唯有享受台词以及两位主角的表演了吧。7/10
【明天,明天,再一个明天,日子一天天过,直到时间尽头,我们所有的昨天,不过是替傻子们点亮了通往死亡的路,熄灭吧,短暂的烛光。】悲剧。
(我怎么觉得莎士比亚写的这部剧也不过尔尔)
我就是为了摄影才看它的,黑白的层次真丰富啊。故事也没有太大的改动。
确实拍的很好 但不是我杯茶 评分是个人喜好度不代表质量
7.9 每次dw的电影都会觉得他很厉害,但又喜欢不起来,production design 真的很棒。
绝妙的视觉风格,感觉把黑白光影运用到了极致,呈现的效果超越了一般意义上的复古。但同时也几乎放弃了对原作的任何解读,感觉就像是用影像的形式看了一版set design极其出色但文本保守演绎也没有态度的话剧。
莎士比亚的话剧对白 配上乔治德基里科似的画面,体验非常奇妙
这摄影!绝了!今年摄影天花板吧!台词听着太费劲,但它美啊!
虽然我不懂科恩兄弟这种风格,但仍然大受震撼
上了两个小时的英语课lol 极简的布景就像演话剧
就当看个实景拍摄的名著电影吧。黑白色调拍出了惊悚,也奠定了悲剧气氛。预言式定场的套路看来中外皆同,不过麦克白更多的像是角色明知道结局却被魔鬼牵引着走的无奈,而中国则是不知道结局,莫名其妙走向结局的无奈。还是有所区别。(ps:个人可能还是无法接受所有的心理状态都通过语句展现,如果部分的心理状态能通过语句说出来觉得更靠谱点,而且觉得如果情感不剧烈却说心理状态也挺影响演员的面部表情和表演的。所以感觉莎翁剧看剧本还好,一还原到舞台或电影就不大看的进去了。最后那个麦克白不怕女人生的咒语被打破的原因比较喜感)
8分吧...画面极致...古英语跟不上是一个问题...没看过原著对理解有一些影响...太讲究构图和台词,少了电影更擅长的特写...另,感觉丹泽尔情绪表达基本靠吼...
科恩单飞之后的预热吧,摄影极具风格,结合建筑光影关系凸显人物内心的磊落与阴暗,这样的处理在以往电影中只作为辅助手段,这次科恩却把建筑视觉语音以舞台背景元素强调表现矛盾冲突。这也算是对莎翁戏剧《麦克白》的全新解读。可建筑光影交替和莎翁极具交响乐般的对白,无法在影片中交相辉映,略显撕扯。丹泽尔.华盛顿的内心挣扎实在显得有些疲惫,看不出本能的纠结,只有学院话戏剧功底的堆砌。
麦克白的黑白风格,别具一格!
摄影水准很高 但是整个剧情 逻辑很平庸 毫无亮点 粗浅
每次看到丹泽尔和科恩嫂把内心戏用对白说出来,真的是尬的要死。
野心和良心不能共存,再伟大的英雄失德失势以后也不过疯子,居然在战斗中去拣王冠被砍头,这一幕设置的太好了。近距离话剧加黑白影展的配置,大爱。演员们的脸和演技全部经受特写镜头考验,还如此干净流畅,厉害啊
科恩怎么搞第七封印那套,但是里面有的现代有的古典很违和啊!
话剧的台词大批的放在电影里还是很难受,很出戏。A24撑起了开场女巫的戏,但似乎也就如此了,毕竟黑白方屏幕这种形式,有过灯塔一次也就不稀奇了
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