杀生丸和玲开车 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 恐怖片 2018

导演: 高崇悟

剧情介绍

  农历七月,中元节,在新加坡俗称饿鬼节。在这个月里深夜出行会遇上什么意料不到的事?无论是骑两轮的自行车,开四轮的轿车还是乘坐六轮的公共巴士,是否都劫数难逃? 网红小奈为了冲点击率,说服了姐妹们在鬼月一同探索传说中闹鬼的路段及附近公园里的自行车道,拍成视频。为了能够拍到灵异物体,小奈甚至故意触犯禁忌,结果真的招惹了“好兄弟”。她的下场会如何? 一起车祸夺走了阿杰妻子的生命,同在车祸的儿子之后也不再说话。头七当日,妻子的灵魂似乎回来了,但并不像是为了和他们道别,反而更像是来寻仇。这对父子到底隐藏了什么秘密? 私召司机阿敏为了父亲的医药费不分昼夜的载客。辛苦工作的她结果却被鬼魂缠上了。这究竟是为什么呢?她能否在事情一发不可收拾之前查出祸端? 三个故事,三种交通方式,同样的恐惧。

评论:

  • 用昌盛 0小时前 :

    影片既是在创作,也是在真实地进行记录,记录美国各地的孩子们对于不同事物的想法:未来、社会、死亡。整部作品就是一场孩子与成年人的世界观交流,在确切地达成了信息交换的同时让人意识到他们作为“young people”固然有他们独特的认识世界的方式。作品太用心了,五星支持。

  • 骏凡 0小时前 :

    好棒的片子。属于清淡的那种,也是见过的故事,但从影像到故事到表演都好舒服,情感好流畅好动人。我喜欢城市的景象,也想一直拿着麦克风把什么都录下来。

  • 税玉宇 2小时前 :

    PS:华金在小丑爆红后,接的竟是这样一部温柔的作品,他真是个有想法的演员,或者因为有了孩子才选择的这个题材?

  • 谏歌云 1小时前 :

    除了摄影,「呼朋引伴」的台词是超越其他同类电影的关键。比如图②。事实上,图片上所截取的诗一般哲理的句子,是来自于CLAIRE A NIVOLA 的绘本STAR CHILD。虽然是引用,仍然匠心无比。

  • 鑫怡 8小时前 :

    Johnny的收音器好迷人。让我第一时间想起「里斯本的故事」。放假了,看电影不再慌张,或者拆散情节断断续续。在幽凉的房间里看电影,是一个人静悄悄的欢乐。

  • 狂景明 2小时前 :

    这部的标签我选了“人生”,而不是“人性”,还是前者更具体而真实一些。

  • 谈昊穹 4小时前 :

    2. 我们总是对母亲苛刻的,就好像主人公妹妹对孩子和爱人戏精和妄想症或者神经病那么宽容……对母亲也还是不行

  • 鹤雅 1小时前 :

    最后叔叔在给小男孩录音的开头介绍里,把自己戏称为莫扎特也很妙!换句话说,将城市、个人生活中无意义的繁杂噪音与人的有意义的具体话语糅杂在一起时,也是某种当代“音乐”的谱写!

  • 美彦 4小时前 :

    叔侄二人的日常交流和对青少年的采访都是观人观己的过程,成人和孩童其实并没有那么界限分明,这是个蛮有趣的角度。又用到了Éthiopiques 21: Piano Solo里的曲子,上一次好像是《波尔图》,平添一丝温柔趣味。

  • 浩信 2小时前 :

    是在我看来 今年年度最佳 也是将来我会一直记住的电影之一 it’s okay when you are not fine and it’s okay to learn all that from kids as they know so much more than us

  • 露曦 8小时前 :

    学会表达、学会理解自己的情绪、学会与所有的不确定和解,应该是人这一生都要为之努力的事吧,不管是孩子还是成年人。电影中穿插了很多儿童访谈,以孩子的视角去理解未来、理解生命、理解生活中遇见的种种艰辛,也是给成年人的一剂治疗。以及,养育小孩很难,但小孩也能带来新的能量。以及在家里的投影上看这部黑白电影,质地真好啊,靠在c先生身边,他身上的味道总能给我安全感,像电影里给到的安全感。

  • 祁轶 1小时前 :

    -

  • 琳柔 7小时前 :

    在后期转制黑白,演员选了华金的情况下,却拍出了可能是颁奖季最温柔的一部电影。最大的优点当然是形式上的,纪录片式的采访贯穿始终,主要人物的表达也经常是站在受访者的视角。在主题上则有点保守,还是孩子和中年人互相取暖疗伤那套东西。不过在对原生家庭、亲子关系探讨越发极端的今天,这样菊次郎式的处理反而是一种另类了。

  • 竭芳茵 3小时前 :

    看之前我觉得会是通过照顾孩子,两个人都打开了心结,完成了自我救赎的那种电影,看完后发现并不是,无论是大人还是孩子都应该像被采访的孩子一样,把想表达的说出来,怀有一个美好的希望,并正视困难的存在。电影的基调你说平淡吧也有爆发点,你说浓烈吧在黑白配色下很难感受到,至于华金菲尼克斯演技根本不用质疑,极其松弛的就完成了这个角色,A24的片子太挑观众了

  • 薛丽玉 2小时前 :

    适合一个人窝在角落看的电影,两代人心灵伤痛的症结沟通。导演从一开始就埋下的暗线:以原生家庭为起点的生长环境给后代以及后代的后代酿造的悲剧。性格深处的伤痕塑造了人的方方面面,引来或是被引向相似的人,然而悲哀的是没有人能够解决这一切,在自我挣扎中走向灭亡仿佛是宿命。

  • 邴涵韵 5小时前 :

    i am easy to be found

  • 楠雪 3小时前 :

    #Loews An in(tro)duction to Gen Z 为电影这个媒介的表达技巧上带来很多创新 做出了轻描淡写浑然天成的意识现实流效果 有要得学院奖的面相

  • 求贝晨 6小时前 :

    3.5 静谧不平静的生命波流。有着诗句窥私般温柔的表达和抚慰人心的字句。与很多现代美式作者一样,从城市影调的旋律变奏中汲取力量,身处、浸泡、融化进不经意的环境声场 (车流 海风),由孩童的纯真直接调动起已然遗忘的曾用来抗争这个复杂世界的简单直觉,一种有着强大昭示的问题集合并汇聚了世间所有答案。米尔斯眼中的都市个体总是饱含甜蜜珍贵的真诚告解,镌刻着家庭Ta者言语于一体的印记,好似人群街口处失去而又寻得的欣慰与恍然。如同洛杉矶与纽约等每个对照相望的城市,去聆听新世代的未来憧憬,拥抱停留在二十世纪的情感记忆。它告诉我们书本的扉页在生活里不断复现,发送的讯息与声音的波段都共处同一频率,续写故事的冲动将由我们自己完成。观影途中一直期待最终转换成彩色的那一瞬间,可惜没有等来绽放,或许它早已停留在了过去。

  • 矫雁荷 0小时前 :

    成人往往会忘了自己孩童时的样子,但是偶尔不经意间又会表现出孩童的样子。本片恰到好处地体现了孩童的纯粹和暖度。其实演员都知道跟孩子演戏是极其吃亏的,但是华金还是做到了,他用温柔的演技包裹住了整部影片。看本片是极其舒适的,声效细腻又绵长,不过我不是很理解为什么要用黑白摄影。

  • 翟文茵 7小时前 :

    不同的城市烙印着不同的故事,黑白的画面让这温暖的故事变成永恒

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved