中国基金报 高清

评论:

• 晋寄南 3小时前 :

  能让人看下去看进去的爱情电影，真的比较难得了。虽然实在是老套俗套，而且文艺青年也不用这样吧。不过，有一说一，日本的文青真的很爱本国的文化产业，讨论作者都是日本人呢，没提起什么欧美文学大家，所以恋爱谈成这样，深度是不够的。

• 锦蔚 9小时前 :

  1.开头幻美得如同糖水片，但之后现实的渐次侵袭则让一开始便是顶峰的爱情遭致温水煮青蛙式的逐步崩解，从而呈露出无可奈何、无可逃避的人生本相：在时间之流中，唯有无常和变化是永恒的，一如面包店的倒闭、乐队的解散、连载的终结与朋友的猝逝。2.将日本近年流行文化大量编织入叙事中，而社会现实性亦体现在对社畜打工人的生存描摹中：被社会侵蚀，被生活捶打，被工作蹂躏，终至失却纯真。3.麦说自己的人生目标就是与绢维持现状，殊不知这却是人世间最难达成的意愿之一，两人最终的分道扬镳实质上也源自他们的“成长发展”步调不一致，遂渐行渐远，而拒绝妥协，自然相见不如怀念。4.菅田将晖与有村架纯表演绝佳，轮回&求婚&挥手的收尾极妙，本片唯一缺憾是视听不够电影化。5.押井守、牯岭街与阿基。6.按钮式红绿灯，天然气罐，街景地图。（8.8/10）

• 牧清漪 4小时前 :

  文化消费、娱乐消费的兴趣偶合，再平常不过，“文化工业”的目的之一不就是建立起这种脆弱、虚幻的共通性吗？

• 野方方 9小时前 :

  剧作的中心当然不是恋爱的热情，而是关于爱好的热情。他们刚坠入恋河、开始分享耳机这个情节，就已经揭示着他们的锋锐开始被磨平，闪耀的恋爱反成了变成普通人的第一步。坂元通过堆积（新海诚式的）心像台词“对唱”，顺利地在内面的默契中捕捉到了“庸俗恋爱故事却并非通过恋爱的热情去讲述”这种稍微的错位。然而，剧作太精致，精致到害怕观众不信任电影的影像也能讲这样的故事——前提是导演不被编剧牵着鼻子走。

• 炳栋 5小时前 :

  -她对我说 她喜欢我的画（这句话在内心重复了好几遍）

• 褒水风 9小时前 :

  男女主根本就不是一类人，只是成为社会人以后才显现出来。这就是每个人都拥有过的爱情类型，但对我来说，失去也不那么可惜，因为成年人要的爱情真的不是书影音了。

• 臧修美 0小时前 :

  -她对我说 她喜欢我的画（这句话在内心重复了好几遍）

• 熊凝冬 8小时前 :

  在工作日疲惫的通勤路上看到最后来到店里的年轻男女那两双匡威开口笑后直接泪崩，我上中学时也和喜欢的人都买了一模一样的，在课桌底下排成一排。所以是不是能聊文学和电影、是不是文艺青年这些从来都不那么重要，学生时代那种独有的恋爱的感觉才是最最最珍贵的，彼时我们浑然不知，以为这羞涩触电的感觉是天经地义，那么现在呢？

• 魏仲舒 9小时前 :

  如果女孩告诉男孩花的名字，男孩这辈子一旦看到那种花，就会想起那个女孩。最后家庭餐馆那场戏，还是绷不住哭了。明明白白的把电影当剧拍，但电影可以打星星，对自己曾经的生活，要怎么评价呢？不问花名。也不说花名。

• 贡孤容 1小时前 :

  爱过，已属不易。

• 褒水风 6小时前 :

  堆砌二人爱好共同点反而反衬出了这一关系的吹弹可破，但这其实还远远不能算对本片刻意之批判所囊括的地方，两人的独白无处不充斥着格言的滥用，欣喜的时候想调动全世界来配合角色，低潮的时候又恨不得拉拢上所有环境的元素，大到引发事件冲突，小到去费心修饰一本书，二种状态正是物极必反，完全没有对话交流的可能。到最后还如此直白地请路人去重叠他们往昔的面貌，还在刻意去追求一种对仗工整，何尝不是一种原地踏步，无法坦然面对二人关系的缺憾和对终点的逃避？

• 检迎天 9小时前 :

  坎坷的2020结束之际，皮克斯用一部走心的作品宣告它的归来，暖心而又治愈。

• 月正 1小时前 :

  原来女主演过《垫底辣妹》，难怪她的笑容让我觉得这么似曾相识。因为的确完全是想象出来的完美爱情吧，所以最后也势必会被现实击碎，虽然无论是前半段还是后半段都有一些你用理性无法去解释的桥段，但是这毕竟就是文青编出来的美好想象嘛，只是既然都这么编了，不如编得彻底美好不是更好嘛～生活已经够苦了，就让我在电影里好好逃避一下呗。以及我很好奇，在日本找工作那么难的吗？要找好几个月？还有日本是真的小呀，异地恋这么方便的哇。最后，我对自己严格要求一下：脆脆，你要永远做个浪漫的人啊！

• 潭芳洁 5小时前 :

  典型豆瓣crush组的恋爱啊。开始总是分分钟都妙不可言，谁都以为热情它永不会减。

• 肥香薇 2小时前 :

  剧作的中心当然不是恋爱的热情，而是关于爱好的热情。他们刚坠入恋河、开始分享耳机这个情节，就已经揭示着他们的锋锐开始被磨平，闪耀的恋爱反成了变成普通人的第一步。坂元通过堆积（新海诚式的）心像台词“对唱”，顺利地在内面的默契中捕捉到了“庸俗恋爱故事却并非通过恋爱的热情去讲述”这种稍微的错位。然而，剧作太精致，精致到害怕观众不信任电影的影像也能讲这样的故事——前提是导演不被编剧牵着鼻子走。

• 曦馨 6小时前 :

  “开始是结束的开始，相遇总是伴随着离别”。她看到了爱情的死亡，于是他顺应了爱情的结束。坂元在「四重奏」里写道“夫妻是可以分开的家人”，那我想是否可以说“恋人是还没结婚的家人”？不用去承诺遥远的将来，不用婚姻孩子将彼此捆绑，让所有被电影小说漫画音乐游戏填满的日常一如既往，所有的合拍与默契仿佛初见时那般得以延续，所有的对话不用小心翼翼，所有的心动与笑容都自然而然。想两人穿着帆布鞋，在夜晚的行人自助信号灯前，或者彼此手机的取景框中，以及经常一起去的面包店里，感受与经历这种理想又纯粹的爱情-这近乎被谷歌地图拍摄入镜同等概率的奇迹。

• 骑嘉年 5小时前 :

  人们总是迷信那个「真实」的自我，并与「社会的毒打」对立起来。所以才有对所谓「真爱」的痴迷追求。但其实每个人都是在变的，追求的只是和这个世界尽可能和平相处的方式。不管是换个方式继续相处下去也好，分手也好，也都没有什么值得惋惜的。（另：日本人的情感表达实在太微妙了，每看一部日系电影都会发此感慨，这部也一样）

• 瓮雁芙 1小时前 :

  豆瓣网友定向投放电影+1

• 水嘉良 3小时前 :

  苏打进步惊人，真的太会哭了，而让叔也精准地演出了世故的爹味帅哥。影片在让叔的分量把握上是令人满意的，给多了就偏离中心了。但终究还是个剧集SP的体量而不是部大荧幕电影。论述某一世代的情感和精神状态，塞满了灵光一现的台词，但坂元裕二终究只是能被营销号截图的金句生产机本身，处在掉书袋的危险边缘的文本停留于表面上的年代元素罗列让他无法成为伍迪艾伦，而东一榔头西一棒槌的台词内容之虚浮又让他离侯麦差了十万八千里。他眼里的许多个状态都可以简化成碎片式的一个个瞬间，拼凑好了就是《最完美的离婚》，拼凑得不那么像回事就是本作了。但我实在是不懂，因为有共通点而在一起倒是能理解，但选择分开的理由未免太潦草，我无法被说服。毕竟影片极力烘托二位是遗世独立的霓虹文青，那早该懂得寂寞的本质了吧，不然天天那些书读哪去了…

• 梓帛 9小时前 :

  这才是我觉得真正的爱情神话吧。没有那么美好，也有那么不堪，总有浪漫值得回忆的部分，也总有难以为继的困境，从相遇到相爱的部分，永远都是最动人的，能否走下去、走多远，说到底，还是看两个人跟现实世界的远近差距有多大，一起现实地面对这个世界，或者一起不现实地面对这个世界，可能都能一起走得很远。最怕的是有人离得近、有人离得远，最后没办法在一个跑道上行进。