怎么说呢,像芳芳这种人就应该直接定居国外吧。
所以别说“战胜疫情”,太妄自尊大和避重就轻。那么多撕心裂肺,那么多人永远不可能回去,那么多不计数不具名的逝去,都真实地发生过,我们已经输了。人类没有战胜困难,人类只是习惯了习惯。
提供了与主旋律相反的救援视角:非号召的、非规训的;本能的、甚至盲目的。叙事摆烂,转而用状物的方法填充影像。远景的虚焦像眼眶里噙着泪水,在曲折的走廊中来回奔走,如通向地狱之路。急切的结尾可看作莫大的讽刺:左派的愤怒必须由一无所有的人发出,只有这样才显得像在恳求、呼救。
啊,这是什么啊,虽然金敏喜还是那么的美丽迷人,但有点出戏(感觉这个黑白色调很锐利,看得人不太舒服)
1、用大笑掩饰尴尬,倒也是第一次在洪片中感受到人与人之间的那种微妙时刻;2、认同兔神的观点,灵感枯竭又何妨,能用其他手段表达感受也足够了;3、黑白变彩色、特写都是洪导对于敏后的爱啊,真的是赤裸裸的撒狗粮行为,不过也真是羡慕这样的爱情啊。8/10
我的天 最后的金敏喜这是什么要留在影史的操作 伟大的爱情 这片子完全就是给金敏喜的情书 幸福的他们!
小说家就是洪尚秀,女演员就是金敏喜。电影和现实的互文。充满导演的自嘲以及对自我创作的捍卫和反击,比先前几部更具备趣味性。众人尴尬的寒暄和酒桌对话依旧很有味道。以及,洪导真的很护妻~满是对金敏喜的爱意,像情书一样。
对洪常秀没什么感觉,但是金敏喜姐姐好美呀,能感受到导演对她的全部偏爱,可以说这部电影就是洪常秀给她的情书。虽然镜头大部分时间都追随着小说家,然而我们都知道真正的主角是谁,一遍一遍的“你真漂亮”,毫不吝啬的称赞和维护。很喜欢他们几个人一起聚在桌子上喝酒谈天,过往纠缠和新生情感不分彼此地连在一起。电影大部分时间都是固定镜头,单调安静地令人着迷,但是金敏喜给洪常秀注入了一丝生机,就像戈达尔镜头下的安娜卡里娜,最后金敏喜姐姐扎着凌乱的头发拿着花笑得开心的样子,轻轻一声“我爱你”,黑白变为彩色。
最后的控诉,有力也无力。
省钱达人导演。高产太多。虽然看起来有点省美疲劳了。但不得不承认,这就是疫情下,无投资的环境下,保持创作能力的最优办法呀。羡慕,敬佩。单纯献给拍摄与制作。至于影片内容本身,不是太感冒了,毕竟这内容表现中老年知识分子的困境,或者一种职业生活的状态。不太能够引起私人的共鸣。对白依然很多,翻译过来,理解也较为吃力。不知道为什么在柏林能拿到银熊奖。疫情下,世界电影作者的创作力,还是很疲乏和苍白了吧。
最后的手持vlog着实让我的心软成一滩水了
金敏喜的笑容就像暖阳一样消解了前面所有谈话间隙的沉默不语中积累起来的尴尬,色彩突然出现的画面瞬间显得她眉目如画。
为了啾迪啃生肉,利物浦口音真是有点funny。Care home这个新冠的切入点不错,镜头灯光的运用很有压迫感。
天呐,太喜欢了,从头嘴角上扬直到结尾,我爱疯了这部电影!!!!!!!
理想归理想 其实大伙儿心里都清楚 众生永不会平等 命在这世界上是有分尊卑贵贱的 而这一心照不宣的事实在资源有限时会以特别残酷的方式凸显出来 有头有脸的角色虽不能用名利直接贿赂死神 但最好的药物和最贵的病床至少给了他们一线生机 而无关紧要的小人物就只能用尽全力如脱水的鱼般绝望地喘息 而每个冰冷数字背后 像这样的痛苦和精疲力竭都值得被不加粉饰地诉说和呈现 (以Jodie Comer的可塑性和目前后续资源的势头 拿影后应该只是时间问题)
where is my mask? 根本就没有!
这才是疫情电影的正确打开方式!朱迪科默可以封神了!
名叫援助,其实更像是这位护工对病人的扶持。有点公益广告的味道——疫情下的边缘群体,更需要社会人士身体力行地关怀,而不是口头问候。大量的大特写长镜头,像看《索尔之子》时一样焦虑。
这并非充满了辛辣、刺激的味道,而是有着清新、回甘的苏打水的味道。妈妈家、餐厅、公园具有着象征意味,不禅的向家庭、向生活、向世界宣告“你是我的,我爱你!”。
看到结尾字幕出现真是感动。看完真想拉踩一下《中国医生》,完全是痴迷于粗糙的“宏观大格局叙事”而不加节制,人物工具化得无法无天,刻意煽情泛滥。而本片,手持跟拍镜头极具表现力,朱迪科默强大的表演令人动容,剧本无处不在针砭时弊,同时人物依旧鲜活、有血有肉。无论如何,医护工作者真的很伟大。
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