被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
开保险柜也太简单了，就是听啊，三次开柜基本就是重复。竟然是活死人前传，有点小惊喜，但是开锁情节除了介绍神话故事挺吸引人，其他的都是俗套
结尾有点差强人意啊 都搞的这么欢快的犯罪片了 就来个大团圆结局又怎么了
轻松解压，顺便领略城市与自然风光的娱乐片，画面镜头，动作节奏在线，要说不足就是传奇保险箱的破解显得难度不高，但转念想，不能、也没法做到太炫酷，毕竟了解过保险箱锁，其最本质原理都是一样，弄的似外星科技再来点机关变形就成了玄幻盗墓片。
前边质感还可以，越到后边越离谱，甚至中间还扯了个偷东西是因为不认同父母为富不仁，我寻思你偷东西咋还偷出正义感了？
漫改？这风格如果不是漫改，接受起来有些困难吖...
说是《活死人军团》前传，其实就是把单个角色拉出来，将人物小传扩充为一个完整故事。好在德国小哥的形象足够迎合如今市场的主流口味，俨然一副神偷版懵逼死侍的模样。同时围绕三个保险箱任务，故事条理较前作也更加清晰，关键几个人物之间的关系复杂又有序，主次也很清晰，完成度自然就更好。另外，限于《活死人军团》的已知设定，本片中出现很多类似丧尸等段落，实际在本片中没有任何作用，拖沓叙事效率，反而影响全片质感。
很是无聊 平淡 听片名感觉很有意思很是刺激又聪明的一个团队 然后完成一个大爽片 但其实很无聊 平淡
小百合杀手，有点学杀手寓言内味，还有某导演的对话风格
原来男主就是导演...剧情不多说，欧洲小镇真的太美了...
Friday影音，中文字幕，台译片名：辣妹刺客。
剧情荒谬但无趣，搭配上好多固定机位的无聊长镜头，看得我直打瞌睡。都说长发妹子可爱，我反而觉得黄发妹子不错，因为本身就是特技演员，全程本人上阵，动作相当利落。
豆瓣的影评人是不是对外语电影和国产电影有些双标了？
开篇背景引入尚可，开篇技能点满，没看出男主的成长；没有日常，角色与感情基础单薄，难以共情；没有案前讨论就直接开干，都在劫案前才解答问题和推演步骤。
3
我觉得还不错，剧情我是觉得没啥毛病，只是故事可以讲得再简单点，时间短一些要好点，欧洲的风光从电影里看还真是美丽啊。
这伙盗贼开保险箱跟闹着玩一样，闹矛盾也跟小孩子过家家一样，你打我一下我不跟你玩了，，真可笑，到最后还以为Nobody先生要觉醒了，不当平凡人了要创造丰功伟绩了，结果就结束了，，？！
《活死人军团》是一部纯粹的丧尸片，可这部前传的主线可以说是跟丧尸一点关系都没有，像这种情况在系列电影中还是比较少见，大多数成系列的电影都会选择在自己的舒适区向外拓展，譬如恐怖拓悬疑、推理拓动作，但是像这部这种，扎克·施耐德拍了一部标准的美式丧尸片，马提亚斯·施维赫夫却拍了一部犯罪片，让人意想不到。
男主的表演太有穿透力！看的时候别喝水，不知道什么时候就会呛到你……和前几天看的【失控玩家】一样，都是讲的小人物大梦想的故事。导演很聪明，充分收获了小人物的大市场。初识女主是在权游龙妈的身边，这次的霸气不再侧漏，而是直接喷薄而出，好看！伤感的结尾深刻地描述了爱的基础是相信……为了最大化的票房，里面没有一个18禁的镜头，这才是成熟商业片该有的姿态！扎克施耐德讲的故事，不错！尽管痛恨剧透，还是忍不住想透露一个“小鹿斑比”的梗……有哭有笑的好片！期待续集！
啊…竟然会这么无聊这么难看（自导自演也并没什么魅力）
人家用一生打造的锁子 你一个油管博主三下五除二就破解了？？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
