看开头的时候总在想这种有关疫情的偏向写实类的电影十几二十几年之后会不会也成为时代的产物 疫情引出了看似平和家庭下的一系列矛盾 母女关系在矛盾中慢慢变化
喜欢这一版蝙蝠侠的现实主义,结合了第零年、漫长的万圣节、Hush之后观众所看到的老爷不再是DC第一bug侠,而是一个有血有肉初出茅庐的侦探:在警察局楼顶纵深一跃之前也会害怕,在破案过程中会自我怀疑,思考善与恶的关系。可以预见的是这一版蝙蝠侠一定会很两极分化,这是一部更文艺的蝙蝠侠电影:更注重“魂”上的东西,马特里夫斯会通过光影,氛围因为和音效来渲染哥谭市的阴暗与罪恶,仿佛监狱构造的冰山俱乐部,总是处在黑夜当中的城市光景。从剧情来讲的确没有太大的爆点——同样是炸弹戏,黑暗骑士崛起那一幕在电影里的分量比本片的炸弹戏会重很多。但当诸如尚气,毒液等超级英雄在其中一次又一次理所应当,顺理成章地战胜恶棍的电影早已充斥着我们的大银幕,这样的新现实主义超级英雄电影,绝对值得我们走进电影院好好欣赏一番。
“答应我,不要问我你好吗,我会努力地好起来……”
这才是电影,电影艺术。
坏消息:罗伯特不用下海
想多了,中介经理只有在分不到一杯羹的前提下才会大义灭亲。
结尾的设置也让人失望,谜语人本来有往小丑方向发展的潜质,最终却硬套上了精神病的头衔,底层人民的抗争瞬间被瓦解。而蝙蝠侠最终还是成为了统治阶级的帮凶,继续让自己那可笑而幼稚的正义成为辅佐一代代权力更迭的帮手。
暮光版青年蝙蝠侠,痛苦迷茫混乱情怯,但敢于信仰自己的信念。和这版相比,诺兰蝙蝠三部曲完全是爽文男主。
蝙蝠侠和猫女没必要来这一波感情线吧,有不同于以往超级英雄的情节走向,但是诗意也只是传达了一点也没有被文艺到,而且对猫女的刻画贴那么近的展示身材还是一贯的男性凝视,依旧令人不适,就是没必要吧,反而寡姐那样自然而然依然性感十足。
亲情是人无法逃离的羁绊与纽带,但并不意味着理解与共振,疫情隔离、思觉失调、家道中落,这一切都只是放大镜与舞台,生活如瀑布倾泻而下,结局可喜可悲,钟孟宏的选择是温情,给疫情时代的我们,一些爱与慰藉
这才是疫情中应该出现的电影,而不是群星荟萃的拼盘演出!
两年来最好的好莱坞A级制作。过肩俯瞰哥谭市的画面特别能代表这一版:焦平面是停留在这座城市上的,动态中并未回到蝙蝠侠身上。从来没有一版蝙蝠侠电影出现过这样的镜头。在仅次于《小丑》的高强度主观体验中,建立了某种前所未有的虚拟地域性。马特·里夫斯的破题之道在于他看到了诺兰的精英属性并加以消解,可惜没有构成对抗,或者说,尚未构成。猫女的第一个吻尤其动人,像在说,你们男性应该承认所谓保护欲不过是爱意的伪装,而不是因为对方真的需要保护。她用这个吻,温柔地显影了他的不自觉。(好像这才是我姗姗来迟的第一次零点首映场,纪念下。)
点睛之笔太精彩了,剧本是真的好。原谅疫情的生硬衔接。
新冠时期的电影,很现实也很温情,但陈以文一出来就破涕为笑,还有家乐福牛奶区打工的黄导…包容了数个社会问题,导演风格沉稳,镜头如旁观者娓娓道来,有几分是枝裕和的味道,人物之间情感关系拿捏到位,女儿过分懂事了55~可惜结尾设计得有些平淡,没有十足爆发力将之前的铺垫推向震慑人心的一刻,总体来说还是不错
住在价值4200万台币的家里哭穷,在精神病院谈法国名画……
全程震撼于现代摄影机的高宽容度给黑色材料带来的质感层次。十年前这样的打光方式简直不可想象。另外听到Nirvana直接加一星。
疫情隔离制造了原本淡漠紧张人际关系进一步垮坍的可能 也或许加速放大了种种Fall 细腻敏锐依旧 但用"水坝无预警泄洪"来喻疫情突发下脆弱中产的滑落 太浮于表面了些. 辞格上 眼看着钟孟宏逐渐佛系成为一名广播剧导演 当然 是有不错声效配乐的广播剧 2.5
于是他做了两件事来验证这一猜想:
成年家庭生活就是不断拉扯的漩涡啊,导演这次把叙事对象对准女性,设定放在后疫情时代,讲得仍是一些古老的故事,另外有人说贾静雯演的好的实在get不到...
当你做出一流的氛围,带着二流的想法,拍一个三流剧本就会这样。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved