画面表现力毋庸置疑 不过作为前传有些魔改得过头了
who taught you all this skill？
“有时候恨跟爱是一体两面。”片尾曲是陈老师的新歌《尽在不言中》，中间芳仪在网咖的背景音乐是Jay的《安静》。
我们改造怪物，我们压迫众生，我们不过是为了一间湖边小屋。
自传成分浓厚的导演处女作。2003年非典肆虐的背景呼应当下，小女主身上中美两种文化并存而成为潜在的叙事冲突。本以为会有更多戏剧化情节，却发现导演逐渐抛却社会、文化、政治这类宏观话题，转向家庭内部关系的刻画，特别是母女间的情感演变，从亲密羁绊到激烈对峙，正好验证了“爱与恨总是一体两面的”。至于母女两人关系激化是外部疫情、妈妈身上的疾病，还是小女主对东西方文化冲击的不适，导演没有明确交待。最后两母女的和解，倒是伴随着疫情消退而出现，算是将外部大环境连结上家庭内部的亲子关系。
生活好艰难，这一家子真是每一个都好难。台湾电影这些家长里短的拍的是真的好。
演技都挺不错的 喜欢小妹妹，电影看着看着就不知不觉的结束了，真的很贴近生活了。 7/10
挺同意波米那句话：当电影的剧情远远落后于现实世界且没有更深层次的表达时，那它就不是合格的。导演消费了太多现实基础，诚然细节设计和表演高于其他同题材作品，但也仅此而已
可能那时候真的没什么钱，但吃一包夹着辣条的干脆面就能开心一整天，爸妈也没有为了房子哀怨连连。
“我只是觉得她可以做的更好“
结局没有流于俗套（但也并非完全不俗套），总的来说，很精彩
类似神话或者玄幻，更倾向于中国传统。故事根基需要文化熏陶和沉淀
长评审核通过又被移除了，估计是因为提到GH了吧，我太不敏感了。也懒得重新发了。就节选一段自己长评里的话吧：倘若要选择某种类型片来代表台湾电影的话，那么无疑是家庭片了。甚至可以说台式家庭片几乎贯穿近现代台湾电影史，从侯孝贤到杨德昌，再到李安，台湾一代又一代的电影人都非常精准地抓住了整个东亚社会都无法绕开的核心矛盾，即以“家庭”为单位的精神困境。于是，台式家庭片已然成为台湾电影的传统。以至于在去年的GH中，竟然同时有两部电影在题材、内容上完全撞车。只是在豆瓣评分走向上与《瀑布》恰恰相反，《瀑布》从5.9一路逆袭到了7.6，而《美国女孩》则从8.0逐步下滑到现在的7.5。这似乎也从侧面说明了观众的某种倾向性。
动画固然能在怪物展现上做得更加天马行空，但是在人物刻画上还是差真人版N条街
也就音乐能配巫师味了。光鲜亮丽的画面反而造成廉价感，全员嘴瘾又配棉花级配音。
不太好看，猎魔人最后和女巫打起来了，感觉故事性不强
而且怪物和场景粗糙，对白中的剧情描述过得过快，打斗场面只具意、行，谈不上美感。。。可就凭她和他经历了多年的变故依然彼此信任无间，他面对衰老的容颜爱意无比吻得下去的唇，他在她将死之际用魔法溶解的湖边，还有她闭上双眼依偎时嘴角的笑意～这部小制作就有了灵魂。。。
最后那个反转，我艹，真的，我艹
对我来说太太太接地气了，虽然背景完全不同，但于我个人，家里的气氛，家人吵架的情形 频率 模式都近乎一致，学校打手板的老师，家长会，不合群的孩子，网吧，这些元素我是太熟悉了，熟悉到我会惊讶于在地区 文化 年代各种背景都不同的情况下人们的生活元素会这么相似，至今的大流行也是一样，给我种社会从未进步的印象。再想想我和电影里比缺了什么？没有见过世面，没有心爱的马儿，没有叫jesse的朋友，更没有爱恨交织的兄弟姐妹
跟刚看到《青春变形记》一样，感觉都很古老，感觉都是青春期在寻找认同，《青春变形计》让人感到吵闹与刻意，这部至少有某几处沉静下来的亮点。
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