七分以上都是高了,但是没办法打低分,因为你知道里面的人,事,情都是真的,你不忍心去否定浮皮潦草背后真正存在过的人。把梅艳芳传记片拍得好的要点在于不以众人皆知她为前提,而是假设放眼全世界无人知晓她是谁,但通过电影你把她还原了,也不至于现在的走马灯来一遍,但是观众并不知道她对演艺情从何起,又为什么一腔正义如此轴。电影里的她,依然是个架子我们无从了解她的真性情。早期青涩的梅艳芳,王丹妮拿捏得准确,但是越拍到现代越体现她领导力和责任心提携新人的部分越不自信也越潦草,演不出来,硬拍着,硬剪着,终究是不成气候。最大的败笔是融合真实影像更显得电影的廉价质感。我并不想看她和近藤真彦感情的滤镜化,和张国荣友谊的刻画(这个消费也是过分了),只想知道她自己是一个什么样的人。但是王丹妮应该是已经尽力了。
唏嘘、反叛
却看不到人物身上饱满的人性张力与弧光
看的五集导演剪辑版。情怀牌,流水账,更像是加了真人模仿秀的纪录片,不过这样倒是铺展出了一点香港由盛而衰的历史感。
我高估了现代人类的审美了 大家记住进影院前一定要备好酒
2004年第23届香港电影金像奖有一个特殊奖项——演艺光辉永恒大奖,获奖者有两位,分别是梅艳芳和张国荣。
本不是梅艳芳的粉丝,但现在是了。影片大胆启用新人,走心的演绎还是比较成功,可惜进入千年后的化妆还是有明显的年龄差。光梅艳芳和张国荣的故事就让人忍不住唏嘘落泪,全民的回忆杀。整体是完成度较高的人物传记片,有惊喜。
选择了一种最保守也是最安全的拍法,但因为传主本身经历的传奇性,所以拍得并不沉闷,内在的线索脉络也是很清晰的——舞台上的梅艳芳光鲜亮丽,但舞台下的她却因为各种原因无法享受一名女性理应享有的爱情家庭等等,但她实现了这种对小愿望的超越,通过演艺与公益事业将自己塑造成为香港的女儿,然后在一场轰轰烈烈的演出中光彩落幕。这个时间点拍梅的传记其实是一语双关的,建制一方与自由一方均可以找到支撑己方的解读点。
很想看到她的电影
水准之上的传记片,中国版波西米亚狂想曲。一个时代、一个地方的终结,现在都改叫大湾区了。
我记得当天的一个小歌女,她声音不太娇,唱出隐隐沧桑她唱出空虚,但眼睛始终闪也耀。
90年代的香港好在哪?可能其中一种魅力就在于这部电影所呈现出来的色彩:温暖、昏黄、复古而又柔情。暖色调的氛围感,适合回忆、更适合梅艳芳的歌声。所以大家都说这部电影高度还原。其实看过这部电影之后,我觉得片方的用心,不仅在于对梅艳芳的尽力还原,更在于对那个特定年代氛围感的刻画,是如此传神。
尽管比原型高了11cm,王丹妮刚开始还是有些许梅艳芳风范的,但在从掌掴事件开始往后的叙事里她就不太hold得住人物了。不知是否由于片方对她的形似而神不似亦有所觉察,不时便会搬出原纪录片段和唱段原声用以避短,以致王丹妮越到故事后半场越像一副借以展示梅艳芳生前素材的躯壳,而非传记主角其人。最终一部梅艳芳的传记,全片最好哭的竟是张国荣去世的时刻,真不知该不该归因于张国荣的影响力太大。四颗星给梅艳芳、张国荣外加私心喜欢的廖子妤。香港圈子太小,在那个年代稍有声望和影响力的人也大多尚未远去。如此一来,每到实处便没法继续往深了拍,最终只能避重就轻,诉之于温情励志、感慨唏嘘。
这不是梅艳芳,我只能从杨千嬅的眼睛中看见梅艳芳。
点名批评舞台布置,观众应援太夸张了
剧本稀烂,太多说教,太多抒情,不利索,女主演有的地方处理非常好,有的地方处理太浅,表情像木头人,人物前后看不到成长,看不到变化。摄影一般,配音太明显,但是已经不错了,所有的泪点都来自真实,来自自己。
每每放出原片,如此风华绝代。镜头切回演员,又瞬间失了神色。只有一个梅艳芳,只有一个张国荣。
烦死隔靴挠痒,看完发现评论一票粉丝“不可说”,到底干了什么不可说?张国荣选角最拉,再没有人似他。本来群星汇聚的片,只有寥寥几位撑台,显得香港电影歌坛后继无人零落景象,香港女儿就这阵容?不如拍纪录片,还有股潇洒贵气。
全片反复出现“硬颈”,但完全没拍出Anita的这一点。
最后我想说,我是不会忘记梅艳芳,不会忘记张国荣的。我相信,在天上他们仍然也是最好的朋友。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved