妈妈,我爱你,爱你的青春,也爱你的白发。谢谢你给我补裤子。
笑点在各类小视频里已经基本消耗完了 泪点保留住了还是件好事 这部作品从后三十分钟直接看完哭其实也可以 从制作专业程度上 似乎还比不上几年前的夏洛特水准 但是真诚 真感情让这部片子在中国电影史上绝对是独一份的 其他的致敬自己亲人的电影我相信在情感表达和作品设计上 目前来看还是李焕英高度和逻辑设计最好 剧中想表达的几个思想也是挺有深度的拼爹 小人得志 为母争光 以及母亲为孩子的付出表现 都挺不错的 就是采访中表达的母亲更是个独立的人这点好像没怎么表现啊
李焕英是一个真实的名字,出于商业考量,影片名称并不讨巧,但深层的逻辑还是一次较有把握的赌博,拿贾玲的真实经历以及这些年在综艺领域密集的曝光度。本来韩寒抄袭《回到未来》的《乘风破浪》不值得拿来说,大概利用筒子楼走廊穿越是全世界导演的必修课,没想到在贾玲这里倒成了例外,直接拍成被打下凡间的天蓬元帅。段子基本是小品质地,通俗有了,审美跑了。表达”白“得吓人,就像掰羊肉泡馍,生怕观众在理解剧情方面有任何障碍。那点真实情感大概是影片最后的尊严了,什么时候好哭成了评判电影的标准了?
生硬突兀的情节推进之中,饱含着真挚的情感。前面埋下的伏笔,终于在暴力反转中大放异彩。不是艺术品。是礼物,用于纪念的。
影片看着看着以为是上天给女儿一次机会,弥补逝去的时光,让那个时空的母亲高兴一回,结果最后居然反转,原来一直是母亲在注视着女儿......当时鸡皮疙瘩全起来了,非常震撼。另外,母女和解的内核,总能让人轻易流泪。
我全程无动于衷,旁边两个大妈也没啥反应,倒是听到前排年轻人抽泣~能感受到贾玲用心、真诚,但感人的是母亲本身,而不是电影。这种煽情porn真的对观众的成长没啥好处。中国母亲已经很苦了,虽然她们自己并不觉得,“牺牲自我、为了孩子、绝不叫苦”仿佛是中国一代代母亲摘不掉的标签。这些形容词已经常常让人们忘了母亲首先是一个人。真的很希望电影作为一种媒介,能够引导我们走出这种传统的畸形的亲子关系。
是我太敏感还是什么…我竟然解读出了父亲角色缺失…片子是感人的…只是这个转折有点快了…冷特的角色…甚至连工具人都没算上啊…玲儿加油!
前期特别搞笑,乔杉骑自行车出来那个镜头绝了!后期看的我哭的,眼线都花了!5555!我决定了,接下来两周会好好听我妈话的!
2021.02.21,//一星半//。没人会不喜欢贾玲,更没人会忍心对她这个半路出家的导演拍一部追忆亡母的处女作苛求太多,贾玲戏中几次对母亲的哭泣,让人想起她现实中的经历,都会共情,同掬一把泪。但谁会为喜剧作品里再一次充当工具人的残疾人共情呢?这部作品本身几无技巧,结构不合理,剧情多处注水,最最打动人的就是一个“情”字。可我总想起总想起那年复一年被春晚取笑支配的恐惧,这些年接触视障听障群体更多,更深地体会到他们在这个信息世界的痛苦。真的伤心,是那个情商最高最乐呵的“小胖丫头”惟妙惟肖地在大银幕重现了这个梗。
怎么说,哪怕是这种题材对我来讲没什么触动点,但看完之后依旧是会对剧情里的人物有小小的共鸣。我喜欢它简约的主题——我来你高兴吗?高兴啊!
在物质匮乏的80年代,人心是明亮的,大家活在激情岁月里,时代的滤镜充满希望,国家日新月异,家庭日新月异。80年代的母亲能工巧匠,在手头有限的物料里,给孩子最好的生活,连破洞的裤子都能缝补出花样。
异命题的三观正确的《夏洛特烦恼》,创作者的出发点是好的,但艺术风格和视听语言只停留在中学生命题作文水平。如果说喜剧只做到有笑有泪就可以,那么市场上将只会充斥着煽情机器——这也正是电影后半段的真实情况,设若不去打磨戏剧结构、凝练主题思想,再多的情绪堆积都是银幕上的精神鸦片和消费快餐。
贾玲和妈妈喝酒那段看得我跟着一起掉眼泪,这不就是我妈妈嘛。
这特么不比“唐探3”还难看啊。。动情的友邻真心推荐原小品《你好,李焕英》,当年确实让我稀里哗啦。小品有四两拨千斤的力量,电影则笨拙无比。诚然可能面对同样的故事,贾玲的情感当然还是无比真诚的,但她真完全不知道如何在电影表达,全片都充满蹩脚的尴尬。
为什么不第一时间发现劝妈妈不要结婚或者不要生?
哭得很累,然后清醒地知道我和我妈的问题更难解决。
哭死我了,拿了一包抽纸,用了半包。我左手边的我妈哭得比我还凶。她说“每个人看这部电影都会想起自己的妈妈”
实在不知道如何看待这种粗糙的表达。感觉过于依赖硬设定了,一旦稍有偏移整座大厦就会轰然倒塌,贾玲没有为自己的眼泪留下任何余地,自然也意味着李焕英很难能有别的选择。为什么要给黑白影像上色?就为了最后那个美丽而虚假的特效夕阳吗?就为了给“母亲”打上圣光?最后与“母亲”相认了又如何呢?当“父亲”和“80年代”一并成为可更替的背景板,这一切都是架空世界的凌空舞蹈。它其实更像是拍给姐妹的电影,而非母亲。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved