至于枪战 实在没眼看 就剩下突突的火光了。。。
后半段基本属于甄子丹的,他用几场动作戏给自己也像在做总结,像李小龙截拳道和咏春致敬,让《杀破狼》的吴京的单刀换成了谢霆锋的双匕首,最后依然是靠《导火线》里的巴柔制胜(貌似很多动作已不如当年跟邹兆龙那场过瘾和准确)。。。
3.5/5,片头干脆直接剪掉,实在破坏人的第一印象,故事脉络与《拆弹专家2》类似,都是警察序列的个体遭遇不公,片中谢霆锋的角色有些偏执,使用相当的武力获取情报,可是铸成大错却是在情报已经拿到之后,使得该角色遭遇难以从逻辑上说通,到最后火并完全是动情于兄弟情,可是这份兄弟情却因为对一个犯错的同僚下死手又变得略显虚假
好像hk的黑恶势力已经没有机会在银幕上与警察系统抗衡了,所以最近这些年特区员警都在忙着抓黑警以及与系统培养出来的、因受委屈而变心的ex精英谈心……小谢有几个镜头实在是帅到鼻血,不会做菜的CEO不是好演员……最后的问题很有意思,如果当初两个人的任务互换,命运会不会因此而不同?
陈木胜典型风格,又狠又炸又爽,谢霆锋怎么看怎么爱帅。
与其说是警匪二人对战,不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之,这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密,如果当时是你,也许你也会成为我。你我之间,其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白,也无绝对的界限,不过是在某种处境下,人做出的(被)选择罢了。因为这一点,也加上谢霆锋具有感染力的演技,观众反而更移情于命运的被抛弃者,阿熬。陈木胜(哀悼!)在场面调度上,更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头(楼道遭遇),来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾,两人之间的追逃,止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里,信仰的崩塌与救赎的教堂空间,以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5
没别的,去看。疯批美人敖哥帅哭我,美强惨的设定yyds!只要反派长得好,三观跟着五官跑,放他走!打戏荷尔蒙爆棚,真的是拳拳到肉,尤其是敖哥带着毁灭的报复的戾气,最后挥小刀抡大锤隔屏幕我都肉疼,怕他砸到我,太酷了,只恨自己词汇量太少!美中一点点不足,最后敖哥那句“如果当初是你,我们结局会不会相反”实在太ooc了,这是我敖哥能说出来的?我敖哥不会后悔,不如改成敖哥咧嘴魅邪一笑,“有谁连累兄弟,耶稣我都不给他面子”,然后手比枪,“啪”~黑屏,这样帅不帅!我敖哥不会低头的一生,是兄弟的,这辈子上刀山下火海,大家一起. 来生成佛成魔下地狱,再一起走一趟.
一只故事稀烂、衔接生硬、从人设到行为逻辑极度混乱的超级缝合怪,各种低配版的致敬令人瞠目与唏嘘。
我知道这不是重点,但导演遗作,top billing是动作总监是不是有点奇怪。
电影前半部分,一直贯穿着陈木胜独有的警匪动作片气质。。。
有多少人是被逼坏的,待人、做事的风气什么时候能变好呢……
高战在哪儿?为什么不出来跟马军单挑?港片辉煌时期的打手们倾巢而出,动作戏给4星,文戏负分,正反两派的三观都不正常。
《怒火重案》绝对是剧本和制作都极硬气的类型佳作。随着这一代电影人一一离去,这样的华语电影也许真的是看一部少一部了,香港电影人把动作片的制作技巧发展到了极致并传播到全世球,成为世界电影工业史上永被铭记的一代,却成了华语电影失落的亚特兰蒂斯帝国。影片最后红色光点布满谢霆锋全身,他站在钢琴上质问命运的一刻,可能是我今年看到最悲伤的华语电影画面了。片尾陈木胜导演名字出现,瞬间泪目。愿华语电影的未来不仅仅是一个英雄的马拉松,而是一代代热爱电影人的接力赛,越跑越远,永远传承。🕯️
我不太明白为什么这么不合逻辑,但我䓳明白什么是耍酷!
吃完茶餐厅来看港片,最后哭了,谢霆锋这张脸谁能恨的起来,最后时刻,他身上那些激光点像萤火虫一样美,这告诉我们警队不要随便开除警籍,会出事。那辆车穿过橱窗,小鹿摆设掉出来了,npy:哇,一只烧鸭飞出来了。
就剧情而言跟20年前的警匪片没什么进步,就人物塑造来讲更是扁平,搏火戏多到甚至放弃了英雄成长的戏码。
警队围捕毒枭,却遇上蒙面悍匪黑吃黑,警队+毒枭团伙全死;
火爆而纯粹的电影。
很多私人感情在,虽不如冲锋隊,那真是巅峰,但这也很好……而且很多豆友前辈已把我想说不敢说的都说了……
中规中矩,还是港片小格局那一套,兄弟反目,差人变匪,场面放港片里不算太大,最后的决战也是一般般,甄子丹拿谢霆锋头弹钢琴那段挺逗,当然,这是陈木胜最后的作品,多加一星缅怀。刘德华吴京陈小春张家辉那首缅怀主题曲不错系列,很燃。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved