这部剧集由《愚人善事》（My Name Is Earl）创作人Greg Garcia打造。故事讲述23岁的Jimmy Chance与一个女人一夜风流之后，对方竟生下了他的女儿。更糟的是，这个女人随后被判处死刑，Jimmy必须独自抚养这个孩子。
对已经问题重重的Chance一家来说，一个新家庭成员的意外出现让他们更加头疼。23岁的Jimmy Chance是个生活没有着落的年轻人，白天给父亲洗游泳池挣生活费，晚上和一群狐朋狗友在一起狂欢。他没有自己的房子，只能跟母亲Virginia（Martha Plimpton扮演）和父亲Burt（Garret Dillahunt扮演）挤在一起。
美丽的Lucy（Bijou Phillips扮演）让Jimmy看到了生活的一丝曙光，两人仅用两个小时便坠入情网－－至少Jimmy觉得这是一次「美丽的邂逅」。可Jimmy很快就发现了Lucy的真实身份：她竟然是一个在逃的重犯！Lucy被警方抓获后，Jimmy的麻烦随之而来……
数月之后，Jimmy到当地监狱去探望Lucy，发现Lucy竟然已经生下了自己的女儿！Lucy很快将被执行死刑，抚养孩子的「重担」责无旁贷地落在Jimmy身上。不知所措的Jimmy将女儿抱回了家，但他的家人并没有对这个小家伙表示出任何好感。古板严肃的母亲Virginia十五岁时怀孕生下了Jimmy，不愿意帮Jimmy再抚养「另一个孩子」。父亲Burt虽然对自己突然当上「爷爷」并不吃惊，但他却担心这个孩子可能带有「孩子他妈」的「谋杀基因」。Jimmy的堂兄Mike对这个孩子同样没有好感，因为有孩子在，Jimmy就不能一天到晚跟他在一起鬼混了。祖母「Maw Maw」（Cloris Leachman扮演）与这一家人联系不多，更是帮不上忙。
如果Jimmy有勇气和爱捉弄老板的杂货店女收银员Sabrina（Shannon Marie Woodward邀请）约会，她倒是个帮Jimmy共同抚养孩子的「最佳人选」。
Jimmy能当一个合格的好父亲吗？他的家人真那么铁石心肠吗？只有时间能给出答案。
从61版相对大胆舞台化的艺术片过渡到了成熟的商业片，把本就存在的社会问题更加尖锐的凸显了出来，这也是斯皮尔伯格擅长的意识形态运用。相比61版也强调了暴力元素，个人觉得这样更好。美中不足的可能就是结局略有仓促，关于“仇恨”的演说被砍掉了很多，缺少了逻辑和说服力。
嫂嫂你可以教一教女主什么叫下一个更乖吗？
调度流畅。接受不了伯恩斯坦写不出旋律就转调的习惯。还是韦伯的音乐剧适合我。
史匹堡行活儿，歌舞场面还是很丝滑的，都得益于出色的调度能力，但这个种族冲突的故事并未演绎出新意，男女主表演一般，女二还不错，几个关键场次表现出了张力。
There's no right or wrong
前半段舞蹈亮眼，後半段張力十足，很多細節很戳人，結尾觀眾大呼，what a great movie!
两个主角演技太不行了，加上故事本身的问题，就完全无法共情两个人的爱情和一些行为（like男主杀了女主哥哥当晚男女主没有什么心理负担地就滚床单了，不说男主是不是故意，怎么说也是一个杀了人一个死了哥哥，实在是令人不解的程度。以及用爱劝说刚刚失去所爱的嫂子让嫂子共情的那段，也就是故事让嫂子原谅你，而我只能想到琼瑶阿姨：哥哥只是死了，我却要失去我的爱情了。哥哥嫂子的爱自然是比不上男女主的爱，当然选择原谅他们啊ˊ_>ˋ
剧本的基本结构没动，只是增加了一点文戏，丰富了人物背景，为了适应电影，老版更舞台风，虽然时长没变，但新版感觉更紧凑，叙事节奏更好。故事还是那个罗密欧与朱丽叶的故事，完全看不懂的爱情和莫名其妙死掉的人，这一点不管哪版都一样的蠢。歌曲顺序恢复到基本和音乐剧里相同，感觉更加合理顺畅，老版里改掉的歌词都还原了，这么多年依然好听。新版我最爱的就是歌舞部分，America本来就是我最喜欢的一首歌，这次的编舞更是观赏度爆表，几场大型歌舞戏都是大师级的场面调度，剪辑也好，最后出来的效果就非常有感染力。最爱的三个演员，Mike Faist，Ariana DeBose和David Alvarez都演技歌舞俱佳，Rachel Zegler胜在歌唱得好，Ansel Elgort就是演技歌舞稀烂到全方位被所有人吊打。
作为歌舞片音乐难听是原罪，且主演演技真的不行，后半程的情节也太搞了吧。IMDb 7.5 分是咋来的？难道是原版音乐剧情怀加持？问题是如果原版也是这情节，那也太烂了吧。这片能提名奥斯卡 BP 真的搞笑，不过我怎么有种感觉它还真能得奖呢
Rachel Zegler的嗓音真是太惊艳了，清亮圆润，相较起来男主只能是平庸水平了。剧情没有根据现在观众的审美进行修改就注定了失败了，只有美术和云景值得一看。
對於原作那種美好的記憶猶新，實在不忍心給大師差評，含淚註記三星。
啊我觉得比原版好诶～tone比原版务实，街头感更强烈，打斗戏更狠一点但还保留有节奏感。真看个人喜好了，可能原版那样用华丽色彩反衬悲剧显得更shock更让人觉得唏嘘？
【2.0】对没看过旧版电影或是喜欢传统歌舞片的观众来说，这或许还是一部青春洋溢的餐后甜品式电影，然而不巧的是我对旧版和歌舞片都谈不上有多大的热爱，何况本片的演出节奏和调度相较于旧版都显然退步，观影实在很难说是愉快的。
斯皮尔伯格说这是他拍过的最难的电影，确实很难，超越经典太难了。
后半部改编超出预期！音乐的重新编排塑造出了截然不同的人物性格，对女权主义的放大也很值得称赞（我觉得这故事里性别冲突高于种族冲突）缺点是除了主角外，帮派中其他成员几乎没有表现。以及再怎么改也无法超越老版里开篇与体育场的群舞和结尾相拥瞬间的枪声带给我的震撼（但我很喜欢这版Riff的音色！）
老版歌舞就浮夸过头，新版还在沿用，而且对于拉丁裔的呈现反而更加强化了刻板印象，口音增强实在受不了，好莱坞银幕上的拉丁裔不愧是比亚裔还要更弱势的群体。故事很明显就是白人圣母视角。画面滤镜感显的廉价，老版视觉基本碾压。
4.5。近些年似乎出现了一股歌舞片复兴的苗头，然而多数都是重歌而轻舞，但身体的运动恰恰是传统歌舞片里最迷人的一点，而这版《西区故事》毫无疑问做到了歌舞俱佳。斯皮尔伯格从第一个镜头开始就把观众彻底带回到了几十年前那个还是贫民窟的上西区，所有的歌舞场面都是值得反复琢磨的场面调度大师课，而卡明斯基的摄影更是贡献了好几个摄人心魄的时刻
男猪长大有了一丢丢味道。斯皮尔伯格导演水准宝刀未老但是为了恰饭也不能拍剧情这么老套无趣毫无逻辑为了圈钱的烂片吧！！！！
翻拍的意义何在？给斯皮尔伯格的调度加一⭐。
完成度还是不错的，只是原版诞生于种族冲突远远比现在激烈的多的年代，现在新版看起来不免让人觉得为了翻拍而翻拍
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