我记得夏日里海风是蓝的
活在当下，珍惜遇见的每一个人。哪怕是擦肩而过。
看完最大的感受，生命的短暂，在只活一次的进程中，作出自己认为值得的选择，才不遗憾。生老病死皆天命，去者不追。内心也很矛盾，现实生活的轨迹和洪流下，个体要做出什么选择，也需要付出很大勇气。不过最重要，还是活着。
喜欢这个复古又邪典的感觉，和温导以前的风格还是挺不一样的，但这个结局是怎么回事！邪到深处自然暖吗？！
个人认为导演功力不行 对电影节奏的把握我认为有很大问题 总是在高潮和平静之间反复切换 每次高潮情绪铺垫都还没有完全到位 就戛然而止 镜头语言一般
怪不得国内能引进，原来是一部重口味“亲情”家庭片呀(狗头保命)。从纵深感极强的镜头视角和极其鲜明的明暗对比电影色调，你就知道这就是温导的作品了。而本片在稳住导演个人惊悚风格的基本盘上也确实如他所言呈现了一些新的东西，大场景会用到俯拍来递进且增加了不少让人先入为主的偷窥视角镜头。故事设定有所创新是挺惊喜的，当前面一大段恐怖幻觉的铺垫都以为还是老掉牙的恶灵附体了，后半段女主后脑勺裂开的小别致东西从监狱到警察厅里重口味的大虐杀给本片增色不少啊。整体可以打到7分，虽然温导把“未知才是最大的恐惧”玩得挺明白了，但温情升华方面还是挺薄弱的，老精神战胜法了。
8.0/10 明明挺好看啊… 很不一样的温子仁作品。铅黄电影的本核，加之德帕尔玛式的心理惊悚和柯南伯格式的生理恐怖。不知温导是否已经意识到自己的恐怖片(惊吓)技艺很难有所长进了，才转而发展出了以技术主义为导向的虐杀戏码(警局屠杀)。可以看作对铅黄电影的一次致敬，但更多的或许是温导对自己恐怖片创作的策略性变向。可能唯一的问题在于一开始的凶宅闹鬼是温子仁创作上的延续(或惯性)，角色明显是一个切实存在的超自然鬼魂/灵体，甚至直接给出了鬼视点，而之后才完成了转向/过渡到铅黄电影的创作路线，其中难免夹杂着矛盾与不和谐，它是不纯的，因为首先闹鬼这点就是有悖铅黄电影创作理念的。
nana🤗
正如茉莉花语纯洁真挚的爱情。好想看盛放的樱花和飘落的银杏叶，好想去海边……好想和你永远在一起。小坂流加，安好！
6.5 从传统的温式鬼屋开始，但逐渐开始扭曲的融合，变成充斥廉价与血腥的“畸形”的怀旧，也变得趣味起来，可结尾回归传统又显得如此无力。
3.5🌟不到4，豆瓣7还算中肯，藤井的镜头语言很美很清新，这个毋庸置疑。日式温吞，重气氛而轻剧情，如同一个加长MV。不过最后半小时还是泪目了。整体因为绝症设置让人唏嘘，占了题材的光吧。
6.5分。让人印象深刻的类型反转，当你以为它是“闪灵”的时候，它说：不，我是“寄生兽”。
记录生活还是必要的，无论是影像还是文字，为自己也是为那些记得自己的人。
呜呜呜好哭好看。两人在清晨的迷雾里的画面太美了，nana的演技又惊艳到我了，明朗又脆弱。“能遇到自己爱的人，简直就是奇迹”。还要表白配乐～
删了那些dv真是个狠人 要是我死了我都不舍得删 在那个界面好害怕在没电的时候她就走了 期待影院上映 会去看 自己的音响少了那么点意思 最后 谢谢作者
主题曲一响,瞬间带入情感,野田洋次郎的词曲真的太有力量了啊!!真戳心!!!
DV与胶片相机，胸口上的伤痕，沙滩与雪场，吓一跳的樱花，不善言辞的“我喜欢你”与无助的“我想活下去”
在《招魂》与A24风格主导之下的好莱坞恐怖片中，温子仁尝试突破自身所创造下来的风格，拍摄了一部向诸多B级大师致敬的反类型片。《致命感应》可以说前80分钟和后40分钟是两部电影，当Gabriel在90年代风格的Videotape之中出现，如同柯南伯格化的体变，影片随即走向了一部女性复仇的Neon Noir。然而《致命感应》的优点也是缺点，我们可以在影片之中找到温之前所有影片的影子，却在好莱坞A级作品的”规训“之下，其代价是讲述了一个女性觉醒或超级英雄起源的故事，失去了其恐怖电影本身蕴含的多义结局。
很白开水的爱情电影，适合刚做完核酸的周六中午看。平行世界的可能性真的有戳到我……
不论未来如何如何
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