人生最终是一场孤独的旅行,每个人只能伴一程。看了这片子,结合我自己最近发生的一些事,更能理解Home和Family的意义。珍惜身边人,珍惜结伴的每一程。
镜头写实,人物表演也自然,全片都在传达悲伤和思念的情绪,就是没有能让观众记住的段落。
翻译了很多篇这部电影相关的访谈、影评,终于看到了正片!原来西部片也可以这么细腻动人,温柔的钢琴声、金色的夕阳、背弃资本主义而与大地亲近的生活方式,好像离我们很远,但其实又很近。看似孤独荒凉,实则内心坚定而充实。遗憾看的画质太差,有机会一定要大银幕上看一次。
#2020金馬影展# 趙婷的作品,我果然還是沒有共鳴啊,尤其後面突然來個老人說教?(說起自己的兒子自殺)不過攝影、法蘭姨、音樂都很好。
流动的影像诗。以前好多独自踏上未知旅途的记忆都缓缓氤氲在画面和配乐中。看完后打算今早早起来去海边看日出。
真的从头到尾都能感到无产阶级革命家后代对这个题材缺乏任何好奇心
看起来很舒服,隐隐之中有一股说不出来的味道。
全球票房:3575万
说穿了就是火人节的升级版嘛。影片是深度聚焦了一种广受城市中产阶级好评的生活方式。好或者不好另说,是对胃口的,对的是占领审美以及文化中心的城市中层以上的人群的所想所好。精美但是浅显,那种叶公好龙式的凝视与氛围感。
3.5 The score is smothering ...
游牧民从不说再见,只说我们路上见。我们不是无家可归,只是无房可归。
Fern独自行进在音乐中、广角的回忆中,每一段垫在音乐后面的车声、背景音都是一种极大的治愈,喜欢。
弗朗西丝-麦克道曼已经是我的演员女神了。赵婷太稳了,脑子里思考的东西非常多,有生活有思想的铺底,再往外拿出来东西就特别好。虽然这个剧本感觉也没有多深的东西,一看开头,也能大差不差猜到后边有可能发生的事情,但一点点看下去,仍然被感动很多次,既有一些表面的东西,也有很多深层的东西。镜头语言和表演上的高品位及克制,更增加了思考的空间。那些影像本身带来的能量非常大,这肯定是电影独特而非凡的魅力。片中好几个音乐表演也挺有趣,有个老人的钢琴弹唱状态太好了,让人羡慕。强烈期待大银幕!全艺联请给力。
但这诗意绝非她追求的东西。当诗意成为一种生存要件,奔波生活的人又何谈风月呢?
然而电影本身用诗意的镜头与配乐让流浪这个行为变成了某种天涯沦落而并不仅仅是窘迫,主角也没有自怨自艾强行加入令人反感的尴尬戏份,这就已经很好了。
人不至于绝望到死,因为有条退路,还可以去开RV,我说我想隐居,但却有不得不停留在一处生活下去的理由,我要和世界告别似乎还有些远,也许偶尔随处游牧随波逐流断了线迷了路失了方向,但有些人生活早已成了黑洞,吸走了一切光和热,他们不得不上路,心静自然凉。赵婷让国人知道,我们不缺好导演,缺的是宽容的环境。出字幕前最后一段旋律莫名让我想起了《在人间》:会有柏林墙出不去,一生与苦难做邻居,伟大时光已夺走你什么,在人间有谁活着不像是一茬炼狱,我不哭我已经没有尊严能放弃。
堪比逍遥骑士的公路片,女性视角下粗粝的美国西部裹挟在细腻的情感传达和麦克多蒙德的出色演绎。影片建立在对Nomad+Land两个词的组合的诠释上,观影体验倒有点像海边的曼彻斯特。越来越难静下心来看电影了。"Don't get lonely."
各位还是太博爱了,动不动就为之proud,尊为pride。
挺别扭的观影体验,宁愿看五遍dirty feathers。真人被抽走血肉注入罐头糖水,真的生活被打包进gap year的浅层体会,真的冲突和愤怒被漠视模糊。太假了!所有创作涉入看来完全是失效的,和《海边的曼彻斯特》一样难看。(当然也可能是一部基于某种视听策略的电影,与某些感受机制的人相互排斥。)
我好像有点理解了她,当我独自在越南生活时。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved