竭力强化这座豪宅各处各人各物的机械性，结果只是让我感到情节与配角的僵硬，佣人语焉不详的提醒，被缝上的窗帘，乃至幽灵与幻觉的出现都刻意得理所当然。
期待的是脱离刻板印象和小报花边新闻的Diana，但剧本创作竟然加深了这种对Diana的刻板印象，看完后感觉不太舒服。另外小k和chanel都很美，绿木的配乐加分。
音乐运镜都配合了王室的庄重典雅。They can't change，but you have change…她表达出了某种脆弱感
开篇就马上感觉到她已经不开心很久了 最开心的就是最末那段
戴安娜本人有太多影像资料存世，尤其前几年还放出来一些更私人的自述，对于像不像这件事，个人其实不是很在意，就当一种阐述看就行。可是KS的演技尽力是尽力了，被人质疑“矫揉造作”也能理解批评的点。不过这个毫无共情点的剧本，我也想不出有几个演员才撑得起来。
四不像电影 对话听得也特别难受 不光是表演的原因 也是台词的过于重复和琐碎 导演想做一种风格却很难贯彻 但总体还是剧本问题 到底想表达什么？三天descent into madness?那不如像lighthouse那样拍；还是人物最终做出选择的过程？那请把过程讲的更清楚；只是心理描写？可你又脱不开周边的人和事；文艺片？这是人物传记，导演还能大于主人公不成？
大量的脸部特写，还有压抑的古典音乐和这毫无温度的色调奠定了这是一场被束缚的电影。打猎的野鸡，不断出现的厨房，像是一种无形的绳子把你固定在一个地方无法动弹。也许有些人就像肖申克一样，“有些鸟儿是注定不会被关在笼牢里的。”
克里斯汀斯图尔特虽然口音上不太接近，但影片把她拍得绝美。
整部片子80%的时间都让人感觉到很刻意地在营造压抑，但几处的配乐还是不错的
“They want you to survive. As the person you were when you first came here ten years ago.” “And I hope that wild horse was never tamed.”
太美了！空间感运用的很好，王子和戴安娜在书房的对峙尤其如此。其他人物轻薄的戏份将注意力全部集中在这个女人内心的斗争；全片充满塔可夫斯基般的盎然诗意，明亮却十分冷酷，最后的欢乐结局是属于现代寓言的一次出逃，显得拙劣但精巧。站在楼梯口的戴安娜最为惊艳。这种诗意也曾在一个鬼故事中感受到，但大卫洛维在绿衣骑士中将这种诗意消磨殆尽，这也说明故事才是灵感的来源。配乐惊为天人，奥斯卡非此莫属。
简直就是小k个人时装秀🤤
智利导演+美国女演员，诠释了英国戴安娜王妃的三天时光，就像拿了好几次金酸梅最差女演员的暮光女小K操着一口英国腔一样，本身就是件很难完成的事情。我对戴妃没有太多了解，也没看过暮光之城，就电影和演员本身而言我挺喜欢的，小K能从最差女演员一跃晋级可以提名奥斯卡女主的表演是值得尊敬的。导演在细节挖掘氛围营造节奏把控等方面都展示了一个大师级的沉稳。奥斯卡至少能提一个最佳服装设计吧。
一栋庄园（和它代表的制度）压垮一个生命的现实悲剧，皇室婚姻自身的森严氛围，大胆又邪典的桥段设计，匠心独具的镜头语言，加上苛刻的场景布置仿佛将观众带到了另一处的《闪灵》片场。
其实片子不算是一个对Diana更新颖更深入的刻画，这也是剧本只集中在几天之内所限制的。不过剧本巧妙的通过管家塞给Diana的一本关于亨利八世与波林的书，间接让Diana在短短几天之内最终下定决心挣脱桎梏，增加了一些戏剧张力。而片子更加成功的是对感情的渲染刻画，喝汤、回故宅几段的感情都拿捏的很准确很高级，对观众的感情调动更是成功，并不是简单的大哭大闹来赚取廉价的眼泪。面瘫的表演还是很不错的，导演对她的帮助功不可没，而她那种冰冷疏离的气质，又很符合Diana那几天心神不宁濒临崩溃的状态，缩小了她面瘫的弱点。
服装不出彩，首饰不出彩，布景不出彩，选角不出彩。
Anne Boleyn and dying pheasants
借題發揮的私人電影，可以叫史賓賽小姐的發瘋情事，可是我好共情，4.5顆星
太美了！空间感运用的很好，王子和戴安娜在书房的对峙尤其如此。其他人物轻薄的戏份将注意力全部集中在这个女人内心的斗争；全片充满塔可夫斯基般的盎然诗意，明亮却十分冷酷，最后的欢乐结局是属于现代寓言的一次出逃，显得拙劣但精巧。站在楼梯口的戴安娜最为惊艳。这种诗意也曾在一个鬼故事中感受到，但大卫洛维在绿衣骑士中将这种诗意消磨殆尽，这也说明故事才是灵感的来源。配乐惊为天人，奥斯卡非此莫属。
隔几年拍一次戴安娜，够无聊。克里斯汀多年颜粉，对她的演技已经不抱希望，就随便拍拍，别想染指这奖那奖了吧。Timothy Spall怎么瘦成这样了。
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