Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
好莱坞电影的暴力程度越来越重，这也是米国人精神状态的一种折射。不断的暴力带来的结果是，强刺激下弱反应，只看到乱打一气，都感觉不到过瘾，只感到疲惫和无聊了。这部“毒液”真是一点新鲜感都没有，全是一锅老汤。
看了毒液2，实在太让人失望了，整部片水的不行，去掉片头和结尾字幕，才80多分钟，一半时间汤老师都在和“毒液”打嘴炮，无聊透顶。
我不觉得这只是毒液的问题，只是安迪瑟金斯的问题，它也是迪士尼的问题甚至是好莱坞的问题。漫威拍到现在，老马那句主题公园已经反映了对它的制作方式的不满。迪士尼其实懂得创新，它的复仇者联盟、银河护卫队其实都是开创了一种新的超英片形式。但它的商人本色让创新成为了赚钱的工具，保守性也使得一切的创新浅尝辄止，复联的高娱乐性成功了，剩下的几乎所有都fun味十足。银护成功了，银护2完美复制了前者，好似鬼打墙。毒液同样，迪士尼在venom和Eddie之间的“化学反应”中吃到了甜头，就在第二部狂塞工业糖精，生怕观众眼睛瞎反应迟钝发现不了。观影和吃饭一样，没有谁受得了这种狂轰乱炸，再感兴趣的东西也会变得腻味。而且这部为了凸显他俩几乎牺牲了其他的所有，女主反派都没有什么存在的意义，它变成了最糟糕的主题含混、没有故事性的段子电影。
短平快，干干干，丝毫不用过脑，毒液绝对漫威良心了
扒掉超英题材的伪装，本质就是同性伴侣的吵架琐事，看汤姆·哈迪自己和自己吵架。反派无论是那对亡命男女，还是逆子“屠杀”，都没交代清楚能力来源和行动目的，因为定位就是不重要，只作为给毒液夫妇破镜重圆的一个契机而已。拍了一部下来，原地转了一圈，什么都没推进。好在正片只90分钟片长，不算太长。
彩蛋还蛮多的。。这剪辑没谁了虽然时长很感人但再稍微用用心啊！最好的一段可能是反派童年回忆的那段漫画了，我还是萌毒液这个人设啊，一夸就翘尾巴的幼稚表现真的很吃这一套，就是家暴不太好，记得要改啊。
Natural born killers 竟然混到了被咬掉头的地步。全片出了主要人物之外，几乎没别的演员，真是疫情时期作品。
211218.★★☆。剧本是这真的糟糕，毫无平衡点的幼儿读物。给娃看给吓人图片就可以了吗？？？
等等……第一部Venom还像个宠物第二部直接按照女主去演是怎么回事？这种xxoo法已经超越福瑞控了好吗。还好并没有新名词来概括，不然便意味着已经成为了一种风潮。可怕。这一部之所以不好看是因为太赶了吗？其实第一集也很赶。但新鲜。有这种肉体设定在，动作设计上面居然没有开出花来真是太浪费了。
喜欢的音乐人客串很惊喜，几个彩蛋有点惊喜，其他的真的连 dumb fun 都算不上。而且现在的汤老师颜值下降许多。don't bother
oldschool属实是too old了，
Cletus的cosplay外套也太tm生化猎食者了
个人评分5.0/10【D】
依旧短小精悍，虽然已经忘记第一部的内容了。但艾迪和毒液已经像在一起多年的情侣，平时毒液照顾艾迪无微不至，但突然的吵架，让毒液砸了家夺门而出，赌气不回去还要艾迪道歉，然后和解最后一起去海边度蜜月……反派太直白了，简单的恨简单的爱最后简单的死掉，好歹打斗还算有点意思，下班后看最晚场还是挺有意思的 ps整体氛围还是恐怖的镜头也重口味
太重口味了，毒液就是个傲娇，Dan挺好的，Annie选得对
Incurable heartbreak:(
毒液太可爱了！汤老湿太可爱了！伍迪叔太可爱了！谁还要什么智商在线啊？！
没有在电影院观影，加上影片本身也不精彩，使得《毒液2》于我个人的观感相较于《毒液1》大打折扣了不少。—— -毒液：谢谢你带我来到这儿。-埃迪：不客气，朋友。这里很漂亮吧？我很抱歉我们不能做像以前风吹头发那样的事，但是…-毒液：奥修说，当你爱某个人时，你会接受他的全部包括他的缺点。-埃迪：缺点。-毒液：没有人是完美的。-埃迪：倒回去一点，你告诉我…？你刚说你爱我。你说了。……
V2依旧是爽片的代表，毒液字正腔圆的晚上好陈太，自从导演官方玩出柜梗后各种毒埃cp同人作品再次爆发，传下去**是0。伍迪哈里森贡献了令人印象深刻的暴虐压迫感。90分钟标准恐怖片时长是有些意犹未尽，但是未来充满无限可能彩蛋爆炸！就等莱托的莫比亚斯了，索尼终究是抱上漫威大腿了，毕竟清楚自己能力和限制玩不转。主题曲好听
就……先婚后爱，怎么彩蛋又突然我是来加入这个家的（不是）。
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