想打十星的片子。画面和配乐出色,让人即刻沉浸,即使要跟着华金聆听全世界的城市,我也能一直一直这么看下去。喜欢这种探讨和反思,沟通与表达。做妈妈很难,但还是想抱紧我的宝贝再次说声对不起。
小丑版《菊次郎的夏天》,小正太懂事到爆。育儿说到底,还是成年人和孩子之间彼此伤害又治愈、相互教育和共同成长的过程。以孩子这面镜子反观大人,真是惭愧又惊悚。舅舅以拍纪录片为由去采访孩子们,也是凭借那些纯净的精神光谱检视自身——借由他们无分别心的目光,观察和面对这个问题百出的世界。那些可爱的灵魂拷问,改天捉住我家小朋友也问一问好啦。
很温情,亲密关系的核心是能真实地表达情绪,喜欢两个人在林子里吼着吼着就笑了的那段,最后小侄子问他是否会记得两人发生的这一切,莫名戳中泪点…(是不是艺术家都喜欢思考死亡,trying to turn mundane things into eternity
什么是normal?对于孩子的问题的理解是对于自身的成长的回忆,互相的提醒,互相的成就。
论我们大部分人的认知和独立思考的能力,你可能都不如米国一个7.8岁的孩子。
故作姿态,在大人世界的强势引导下建构出虚拟的孩童视角。
2.一个采访的老头/叔叔,帮忙带前妻和她现任丈夫的儿子,这儿子屁事多,放中国根本不可能发生,多半算溺爱了,但是美国人就是这样,强调自尊、自由,即使是小孩,也有自由,也能得到大人的尊重和平等对待,所以美国人太自由、大胆,中国的家庭教育也应该适度照顾孩子的完整人格,尤其是现在的孩子懂事得很早,大人少强加意志给孩子,要和孩子平等沟通,要把孩子当成有民事行为能力的人来看待,多解释多沟通
看得眼湿湿……爱是深切的共情……中国一切都太快了,太求效率、实际、和结果,却忘了柔软,慢下来,感受自己和他人的感受,care for people, care our own feelings…..
没有波澜起伏的情节,克制的黑白画面,城市的光影依然温暖。很多对白,舒缓而充满奇思妙想。采访和生活两条线都很棒。连孩子都知道情绪是需要表达出来的,为什么有那么多真心话,需要对着话筒才能说?
纪录片的部分 和真实的部分 都好喜欢 真实前进的节奏 认真的反思记录 平静快乐的思考 每一代的小朋友们都在变得越来越厉害啊
7分,很温情的电影,你照顾别人的同时也是也是在疗愈自己。
哇,又是一部我的年度黑马影片。这小男孩演的那么好,不多奖励几颗糖!?
Miles总是给每个角色最大的尊重,在他的电影里每个人都值得被爱被倾听。这部新作剧作层面明显不如前两作,但依然保持着细腻敏感。孤儿扮演这个设定很绝,侄子和叔叔互相拯救,依然保留学习成长的主题,温柔真的可以拯救一切。
温润如水的电影,从孩童视角到孩童视角。但可能是看得越多口味越刁,竟只能严苛给三星。
中文电影名真的很迷,干脆叫扭计外甥大战新手舅父啦(-ι_- )
会讲话的电动牙刷
除了摄影,「呼朋引伴」的台词是超越其他同类电影的关键。比如图②。事实上,图片上所截取的诗一般哲理的句子,是来自于CLAIRE A NIVOLA 的绘本STAR CHILD。虽然是引用,仍然匠心无比。
A24的年度温柔软刀子,治愈的极致是致郁。雾霾笼罩的褪色年代,只有影像和记忆是真实的。华金真的从声音到眼睛都太有戏了,那种隔绝,清醒又虚无的孤独感真的深入他的骨髓了,那个男孩,伍迪·诺曼太上镜头戏感太好。我们总会有那种身不由己失控感,和”妹妹“的,和“侄子”的,羞于认错,羞于正视自我,把自己的弱点看作尴尬无限放大,害怕给别人添麻烦……这是2022前最柔后劲最猛的一剂药。
适合一个人窝在角落看的电影,两代人心灵伤痛的症结沟通。导演从一开始就埋下的暗线:以原生家庭为起点的生长环境给后代以及后代的后代酿造的悲剧。性格深处的伤痕塑造了人的方方面面,引来或是被引向相似的人,然而悲哀的是没有人能够解决这一切,在自我挣扎中走向灭亡仿佛是宿命。
4/5,一个爸爸去哪儿+伪纪录片采访的美式鸡汤,嗯,黑白影像很讨巧,华金和小朋天间的互动还是蛮有意思的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved