Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
王室的束缚，逃掉才是自由。
我说这个风格这么Jackie的。。。原来是同一个导演，然而时过境迁，丫哈退步了，意识流到了极致就是发神经，健康的我不太能共鸣了，主要原因除了剧本垃圾还在于小K不及波曼，且丫的英式口音太硬了，还有哪个歇斯底里的劲儿，我是真的听不清她说的啥，当然也是我回国两个月英语变差了 - -！
就传记篇而言，是不合格的，但把之当做文艺片来欣赏，绝对优秀，带我们走进戴安娜的内心，那剧烈的挣扎背后的苦楚与心酸……影片在细节，服装，乃至画面感都极其优秀，小k这次的演技👍🏻
所幸摘下珍珠项链后，所有的封印被解开，人物爆发出的生机活力也足够动人。她说爱她的片刻，在短暂的震惊后看见她们相视而笑，会突然记起鲜活的人应该是怎样的。
好好一个戴安娜王妃，全片儿整的，就几件首饰。
可以说，斯图尔特的演技达到了巅峰。一个想要挣脱牢笼的抑郁王妃的形象非常饱满，细腻的感情变化，穿梭时空和安博林的对话，太赞了。
关心孩子,不想他们参加危险运动,我更是...打猎不一直是贵族们的消遣吗?！
小K演的很棒，但是她演的是欲戴皇冠，必承其重的戴安娜王妃，而不是突破重重枷锁，寻求释怀与超脱的Spencer。比起隔壁劳模姐棱模可分的神婆Tammy·faye，她就已经在后半段破功了。
单就作品而言，其以传记片的形式意图赞美一“不自由毋宁死”的态度，但戴安娜本身却时常显得幼稚且病态，固然可以说是扭曲的皇室造成的恶果，但她最初，是有选择权的。这就使人难以对王妃的行为产生充分的同情，甚至说她在坐拥钱权的基础上索要自由，这是否是一件不公平的事情？导演其实也意识到了这一点，他将戴安娜的形象游离在巧妙的边缘位置，再加之女性、同志、自由这些普遍正确的命题，一个看似正面的形象被塑造出来，迷惑住一些视线。
还挺特别，仿库布里克式的视听风格，力在表现情绪和氛围，压抑与焦虑，不是人物传记，而是借原型重塑一个人物，但终究还是太浮太空，并未能深入人物内心，K姐这回演的真的很努力啊，但是吧......
海报展示了这电影的一大亮点就是服装设计啊，小K表演压抑和情绪变化其实不错，但是故事好平淡诶，如果不知道背景故事&很难理解人物的内心0
他們是被關在體制裡錦衣玉食養著的人，動物園裡的白老虎，有人渴望成為籠中鳥，但有人想離開，因為被這觀賞的人群耳語壓迫得喘不過氣，讓我想起「得體」的凱特王妃，I feel sad for her.
怼脸，耸耸肩膀，左右转头，露侧脸，反复如斯，我像是在看她为Chanel高定拍广告拍封面而不是拍电影。
5.8分左右。
先说一下优点，服装精致，摄影水平高超，塑造了几幕超越满分的神构图。再说一下缺点，除了服装、摄影，全是缺点。又是一部令本主棺材板压不住的、专门冲表演奖的八股传记片，视角单薄、小家子气，戴安娜王妃真的经不起这般演绎。斯图尔特像是刚穿越回几十年前的现代女性，与周围的一切都格格不入。阴郁、歇斯底里、一条路走到黑的表演方式，让我想起了长泽雅美在「母亲」里面的表演，很多人认为是震撼，但我却认为是灾难。
在圣诞假期里，戴安娜意识到她受到了冷暴力的精神凌虐，度假宫殿仿佛已成为囚牢，一想到童年时的快乐时光她就分外想重新得到自由。
仿佛是向观众展现了人在焦虑或抑郁或压力过大的状态下可能会出现的行为 如片名所示 她只是个普通人//服化太好看了 精致又细腻也突显人物心理状态//但在此之外 电影有一定的门槛 至少要大致了解戴安娜王妃的生平 不然这样比较脱离人物前史交代又集中表现人物内心感受还挺难让人共情的
恐怖片…
简直就是小k个人时装秀🤤
《被囚禁的斯宾塞的一生》。小K也开始演妈妈了，仅靠外部堆砌聚焦于主角看似高明，实则是露怯的表现，好在小K表演撑得住，所以反倒证明导演功底略欠火候。
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