雇佣兵方浩 高清

评论:

• 蓓柏 6小时前 :

  就值这么多 我不懂这7.8怎么来的 要剧情没剧情 要逻辑没逻辑 特效在好莱坞里也只是刚好及格的水平

• 水嘉良 7小时前 :

  还行，故事很老套，Ryan Reynolds演得很好

• 本静秀 2小时前 :

  杀人的兵刃喝血太多，生出了恻隐之心，不愿再喝血，自断。

• 涵华 2小时前 :

  也就还好吧……大概就是讲了一个“程序员的浪漫”的故事，坦白讲其实尴尬的地方甚至是多过好笑的地方的，剧情很多地方也比较直来直去。论深度比不过楚门的世界，论娱乐性不及头号玩家，到最后也就剩“版权帝国”这个点可以拿来说一说了，作用也就差不多像是挠了一下你的脚板心，然后就没了。

• 芸雅 2小时前 :

  楚门的世界＋头号玩家结合版，游戏做成VR的会更有代入感。迪士尼财大气粗版权多用起来毫不心疼。

• 梁阳文 4小时前 :

  游戏中的guy每天重复着程式化的today，固定的问好，固定的咖啡，固定的银行抢劫，连倒地抱头也驾轻就熟。但是突临的爱情引导着他突破既定的框架，寻求他自己并不自知的人生意义，即跳出系统框架，历练新的人生旅程。

• 楠雅 7小时前 :

  《楚门的世界》+《明日边缘》+《头号玩家》+《勇敢者游戏》，太多好莱坞的残影，太多陈词滥调的主题和情节，却足以在疫情时代的电影院撞出情感的暖流。它完成的仍是对观众而非游戏玩家的指涉：电影院是自由城，冲破海滩的银幕就能抵达极乐净土；尽管每天/每部都在单调的循环之中，但商业片们确是陪伴影迷多年的老友。塔伊加·维迪提饰演的反派越是刻板，越成为好莱坞的某种自嘲；NPC的自我意识也不光是对人工智能的展望，更是对诸多经典银幕形象的生命力的礼赞。于是，老套暂时变作了老派，容我在美队盾牌出现的时刻献上惊呼。

• 花晶滢 8小时前 :

  楚门的世界＋头号玩家结合版，游戏做成VR的会更有代入感。迪士尼财大气粗版权多用起来毫不心疼。

• 法和玉 4小时前 :

  本片对于虚拟世界的问题无兴趣或者理解，专搞烂俗桥段，对这个概念感兴趣想去看的还是劝退了。推荐1999年的 The Thirteenth Floor，对虚拟/现实这个概念的诚意要高太多。它本身又是1973年德国电影World on a Wire 的翻拍，硬核的可看一下

• 贵欣彩 6小时前 :

  其实还蛮老套的，很多逻辑的东西也不能深究，千万别扯楚门的梗，完全不是一个路数，但再次给了迪爸爸彰显家底的机会，光剑和星盾出来那一刻全场嗨翻天，不过MVP我还是想给Wrecking ball

• 谷雅娴 5小时前 :

  上一个公交车打架的还是尚气，看强度还是远远不如神马东锡

• 濯兴发 0小时前 :

  用电子游戏的噱头来掩盖孱弱剧情。大体还比较爽。

• 苌英范 4小时前 :

  星盾光剑齐上阵，有版权就是可以为所欲为，对HE略微有点失望，如果Millie只对Guy一厢情愿呢，最后强行和Keys绑定颇有点“恋爱要回归现实”的说教意味。

• 郜高格 0小时前 :

  当然，被达斯米奇收购的福斯，在高潮还是忍不住秀了一把版权肌肉，漫威和星战一拿出来，瞬间嗨翻全场。

• 衅冰双 8小时前 :

  游戏世界哪有现实来的刺激，即便大部分也是NPC

• 琛锋 7小时前 :

  游戏世界哪有现实来的刺激，即便大部分也是NPC

• 春秀隽 7小时前 :

  #IMAX 跟《头号玩家》一样的母题，对资本的控诉，写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺，但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害（腾讯和鬼谷八荒）。还有资本对艺术表达的危害，现好莱坞就是个例子，续集续集加衍生和周边，我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄，但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力，沦为平庸量产的创作模式，其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众，而不是大众来选择作品了。

• 茹萱 8小时前 :

  看了会让人产生一种冲动的电影，就是那种冲动，懂吗，就是那种要冲进屏幕里摇摇制作人看看他脑子里有几两水的冲动

• 祥凌 2小时前 :

  美国马化腾强取豪夺初创团队游戏代码，最终被绳之以法的正能量故事。

• 满依然 6小时前 :

  基本与你在社交网络上刷到的信息流无异，用自身的混乱证实了当下媒介传播的危机，嘈杂无首尾的思考，陨落的创造力。以及一个难以自洽的结局，先是拥抱了现实而后再次驻留虚幻？短暂的刺激过后依然提示着流文化的观赏性娱乐假象足够蛊惑试图走入幻觉的我们，它根本就没在乎过鲜活生命的发生，那突破封锁身后显现的无数条可能发生的轨迹——即便“作者”将走向的选择权给予了人类，我们得到的依旧是一个毫无生气的被支配着的傀儡，所谓的AI反抗成为了全片最可笑的一环，甚至都难以在一个相对虚幻的「底特律：变人」面前得到主体性的生长。此时它反而揭示了与真正游戏媒介悬殊着的距离(在场 交互 体验)，以及从非人的质疑走向扁平模式化即真正机械肢体的悲哀。当人们走出影院他们在谈论什么？或许是熟悉的面孔和旋律，但至少绝不是那浪漫的渴望本能。