火影忍者115集剧情 高清

评论:

• 僪智敏 3小时前 :

  不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑，而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾，更不提复古怀旧，胶片炫光，奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法，但抛开这些表层的印象，故事的缝合堪称不凡，它并非一套只满足合身需求的外衣，也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计，出挑的设计构成一种导演签名而非别的，一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣，在共鸣之外还能察觉到一丝自省，PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。

• 卫铮祢 0小时前 :

  用人情场走马观花的年代杂剧，继续书写PTA近年来最痴迷的另类情感关系，除水准以上的视听外，形式的自然随性与演员的洒脱气质，令一切对时下而言不那么政治正确的荒唐事化为成长传奇。

• 乐正幻桃 6小时前 :

  其实还是很纯爱的，每一次转折，看起来是互相讨厌其实是彼此吃醋，一个多姐妹家庭的胸无大志的二十几岁女人，想从无意义中脱离，男主倒是一个有眼界的看起来有点普信的男孩，其实这里说的是那些看起来成熟的男人，追求虚伪的名誉（老演员）、财富（土豪）和权力（竞选），远不如一个男人有少年热情去做一些看起来可笑但有用的事情——把内心纯粹用十几岁的人物具现化，男同和女主拥抱并说男人都是渣，唯有少年之心可取。

• 帆媛 3小时前 :

  以《魔幻时刻》为骨架，内里放置大量《喜剧之王》的肌理，在辅以见缝插针的经典电影段落的移植，共同构建出本片的面貌。从魏翔本身来说，之前作为配角参演的电影中，他可以称得上亮眼夺目，能凭借一句“风雨中抱紧自由”抢戏沈腾，也能凭借“三口一头猪”出圈，自身的喜感其实来自于于平常情境突然转折的反差，再加上惯用的变调扮丑的路数，作为配角是异常亮眼的存在，但当作为主角之后，这一反差就消失殆尽了，因戏份的增加，反差被时长无线的延长，以往的惊喜出现，现在就变成了平常的戏份延展，而且在单一路数的情况下，不断令人凝视，是会提起疑虑的，正是在这种情况下，魏翔那份基于本身经历而写的“喜剧之王”脉络，就变成当下最无俗套的喜剧式煽情，而过往的表演也从一个表情带来的人物喜感变为看似凸显演技的眉眼细节，实则挤眉弄眼的烦人演法。

• 彩冬 0小时前 :

  Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症，这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘，这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同，Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点，因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱，因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。

• 奚依琴 1小时前 :

  希望未来回看会说：这是电影明星Alana Haim奔跑的起点。在把DDL放置七十年代加州的想象落空后，无论是为老友之子亲手打造华丽亮相，还是基于个人回忆和时代符号装点城市巡游之梦，都是不折不扣的私享创作。标题映入的唱针启动once upon a time藏宝图指南，怀旧氛围的玻璃城墙呵护着不加反思无意克制的白人乐园颂歌——导演纵情抒发的胶片派对——当作刻板笑料的种族主义常态和迎合物化视线立足的女性生存环境，对此注视却毫无批判的「忠实呈现」。爱情童话就像蒸腾美国梦，泡影一面被刻意盲视。作为要素齐全的成长浪漫电影，成熟幼稚的相对论被焦灼拉锯书写，相互吸引又逃离，彼此厌弃又妒忌的磁极动态组成世界的全部。停止时间的双向飞驰挥霍不必遭遇能源危机的夏日荷尔蒙，结局停在永恒边缘的美梦，第无数次遇见和分离。

• 妍婧 7小时前 :

  别吹了，确实挺一般的，要允许大师拍一般的电影，况且这部还挺好看。要是换个不知名的导演估计就是优秀了。别苛求。

• 强振 8小时前 :

  原来以为是男主成长日记、没发现是女主成长日记，很喜欢小钢炮似的到处发火的女主。开倒车之后坐在马路边那段好心酸，仿佛看到了小组作业队友怎么都带不动的我

• 律初兰 8小时前 :

  #R# 3.5分。电影里的时代与角色都与我很遥远，如果作为爱情电影男主实在太特权阶层了，偶尔看不下去但还是有迷人的地方。倒车那场戏我还挺喜欢的，砸车的疯狂与后视镜里凝视女主都印象深刻，构成了一种心灵状态的特写（也以此确认完全不是爱情电影）。整体的感觉是（也的确在视觉上呈现出）眩晕的时代里，人们的选择（无论是政治的、牟利的、或仅是休闲的）总是要于表面（光鲜）与实际（龌龊）之间摇摆咀嚼，女主助选路上的一切是其中最显白的。

• 卷浩波 8小时前 :

  太过于熟悉pta的电影语言了，他的怀旧情怀是可在骨子里的，不用任何文化符号就可以轻易的给你掀开属于某个时代的风景，这部电影像是PTA又一次私心发作的抒情散文，《私恋失调》的爱情变奏也好还是《性本恶》的麻味冲天的嬉皮，在讲一个好故事这个命题前好像PTA越来越不在乎了。片名是pta曾经最爱的唱片店名，男主角是已逝好友霍胖的儿子，女主角是自己喜欢的本地乐队女成员，潘子、库珀、汤姆维茨、萨弗迪客串，色调、配乐完完全全的一整个体系的PTA私人情趣展出。我理解很多人的失望和不理解，也突然理解粉丝滤镜为何，就像我如此喜爱pta，即使他用这样的方式在自己的乡愁情节又自我抒情了一次，我也是乐意享受那些奔跑以及男孩和女人之间徘徊、犹豫的情感，而那些串联其中奇怪的水床、演员、竞选看似是pta风情画里不和谐色彩却又是时代最真实的遗珠。

• 弘辰 4小时前 :

  不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑，而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾，更不提复古怀旧，胶片炫光，奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法，但抛开这些表层的印象，故事的缝合堪称不凡，它并非一套只满足合身需求的外衣，也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计，出挑的设计构成一种导演签名而非别的，一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣，在共鸣之外还能察觉到一丝自省，PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。

• 哲晓 8小时前 :

  （可能是，教科书级别烂俗爱情电影再添一员力将？

• 仁敏慧 0小时前 :

  真实的感受是，水准之上，跑起来的剪辑跟最后女主跟议员三人行的镜头都有眼睛为之一亮，从女主的人物来说是比较舒服的视角，她在那时代背景下、和自己心里的来回纠结、尝试，都是很真诚的自白，机会和爱情、不是屈就的选择，有人为你赶走生活的无奈确实感人，哪怕只是一时的。整体流畅、PTA还是很会营造氛围，文本也把美国小镇文化（靠近好莱坞、导演童年记忆的背景）很全面的展开了，但或许这么独特的一段回忆和感觉跟观众难有共鸣，也或许我期待太高，看完满失望的。

• 卫来 7小时前 :

  看完回想起来，就是看了俩个多小时没有移动端年代的琐事，却那么动人，pta拿捏小题材简直是降维打击。最后那一句我爱你，才让人幡然醒过来，哦是啊，喜欢一个人哪有那么容易，五味感慨便涌上来。想给pta生娃。看到铁打的绿木配乐，还是露出姨母笑。question：片名意义没有get到

• 敏尔柳 8小时前 :

  就是一部很纯粹的、关于青春懵懂恋爱的电影，想起02年的《私恋失调》

• 帆璟 3小时前 :

  失望，故事太糟糕了。15岁自我且幼稚的男孩只有在女孩被人“夺走”的时刻展现出了动物般的“占有欲”，28岁陷入“boyfriend crisis”的女孩尝试外寻无果后只能将就这个stick around的傻逼。在被性侵，开车脱险后坐马路边心有余悸的时刻，女孩的不安和委屈是不被宣泄和分享的。一个只有表面的故事。看完phantom thread我以为pta懂得爱情，现在只能承认他够变态@DGATheater

• 文平 7小时前 :

  你说不好吧，我觉得演技可以～你说好吧，我不知道这个剧本的逻辑是啥～

• 左天蓝 0小时前 :

  天那些老直白男演员的joke如此陈旧几乎是惨不忍睹，但也衬得alana过分可爱哩🍐💛

• 匡浩波 8小时前 :

  在这部里松散的现代结构并没有给故事带来什么不可言喻的神秘，以往围绕人物、关系、环境、时代或氛围的诡异组织能力消失了，二人关系角力的核心并没有足够强大的吸引力和能量，我们也就几乎看不到镜头语言服务到的理念对象是什么，它不够持续而只是局部上单一的技术层面的好看而已（几个奔跑的长镜），于是我们便该意识到以往pta电影里的一部分魔力是来源于演员表演对角色本身核心意志的把握和于其外表、行为中四散而出也不可捉摸部分地准确演绎的结合。

• 姒智晖 9小时前 :

  想到的是《不羁夜》，这样的拍法对PTA来说太容易也太安全了。完全无法把它和《私恋失调》做对比，后者的运镜和男主角的躁郁症是完美融为一体的，而这一部里缺少让人眼前一亮的镜头。另外，青春片配大卫·鲍伊的歌曲日剧跑，三十年前卡拉克斯就用德尼·拉旺做到了极致，PTA搁这cosplay呢？