剧情介绍

Umberto Lenzi is undoubtedly the king of Italian crime movies, but unfortunately; Syndicate Sadists is not the best examples of his work in this genre. Lenzi's crime flicks tend to be a cut above the rest because he makes films based on stories with a point, and they don't lack direction; but this film feels a bit too wayward to fully fit with the rest of his stuff. The film takes obvious influence from Sergio Leone's landmark western 'A Fistful of Dollars' (which in turn, took influence from Akira Kurosawa's landmark samurai flick Yojimbo), in that it features two warring families and a strong character at the centre. The crime that Lenzi focuses on is kidnapping, and we centre on a character called 'Rambo'. Rambo is dragged into the war between the two families after his brother is killed because of it. Rambo uses his brains and brawn to pit the two families against one another, in the hope of gaining revenge for his brother's death, rescuing a young boy that they've kidnapped, and ultimately letting the two sides destroy one another.                                    
                               The film's biggest asset is undoubtedly Tomas Milian. Milian was put to great use by Lenzi in almost all of his crime thrillers. The range of characters he has played for Lenzi is immense, and this one is easily one of the coolest. The character is called Rambo, which immediately sprang to mind the popular Sylvester Stallone character - but for once, the Italians actually haven't stolen this name as Syndicate Sadists was released first! As usual, the film is wickedly entertaining, as we get to watch Milian get himself involved in the usual array of car chases, shootouts and brawls. Lenzi has got him riding a motorbike this time round, and every scene featuring it and Milian is a real standout! However, the film often feels like it doesn't really have anywhere to go, and this means that the running time is stretched out more than it should be. Compared to the crime films of other Italian directors, Syndicate Sadists is more than above average; but in relation to Lenzi crime flicks such as Almost Human and The Cynic, The Rat and The Fist - it doesn't stand tall as one of Lenzi's best. Still, if you're looking for ninety minutes of testosterone fuelled mayhem - Syndicate Sadists will suffice!

评论:

  • 宜绮晴 7小时前 :

    《沙丘》这样的作品,绝大多数中国观众顶多能从视觉和画面感受一下这个故事的广袤与磅礴,但很难真正意义从文本和思想层面有所同情与挖掘。正如西方人看金庸,除了武术可能也看不出啥。

  • 尹嘉石 0小时前 :

    3.5;一部大银幕观看会加分的电影,声效和美术都值得赞美,俯瞰镜头中飞速旋转的沙坑漩涡,仿佛是透过屏幕「窗口」窥见的平行未来,一种造梦的晕眩;沉默如迷的呼吸,不安推进的视角,悚然静立的巨物,巨大空间内的深沉回音像是人类内心恐惧的回声,维伦纽瓦独有的气氛营造配合一再出现的「恐惧」主题甚是相得益彰,流金的沙如水漾起,构图和光影风格依然携有2049的余味。

  • 公孙骏琛 1小时前 :

    好烂啊,白男费尽心思脑补了一个庞大的极其先进的帝国文明居然还在搞家族政治,笑死,白男是不是离了父权家族制没有house就不会写sf了,一个daddy issue和mommy issue都很严重的羸弱twink白男突然就战斗力爆表了随随便便就开始王子复仇记了,女性角色全部都是给白男成长铺路的工具人,连男性主角的角色塑造也基本🈚️,白男别写别拍sf了都是什么垃圾啊,唯一的星全给我的赞达亚,呜呜,宝🥺,为什么你的screen time这么少!!!

  • 伍春华 1小时前 :

    【B】差强人意终究是褒义词。或许正如克拉克所言,与之对应的作品应当是《指环王》,这一奇妙的预言延伸到了影像。维伦纽瓦与杰克逊都分别做出了正确的选择,于是我们见到了这里对大远景与大特写无穷的迷恋:那分别对应着《沙丘》的貌与魂。但面对《沙丘》,维伦纽瓦终究是胆怯的:甚至只有叙事风格的延伸,很难看到在《银翼杀手2049》中、那自信的、青出于蓝的美学表达。维伦纽瓦放弃做一位导演,他屈居于一个导游、同时只能是被好莱坞招安的导游:只有原著中存在的奇观,才能被精准的复原。这使得《沙丘》永无可能超越原著,但谁又能说这不是一个正确的做法的?毕竟《指环王》也直到第三部才达到顶峰,而一次成功的尝试也被我们所见证。毕竟,“It's only the beginning.”

  • 施和蔼 8小时前 :

    理想中的科幻电影,风格极致化,配乐恢宏壮阔,调度独具一格,具有了电影最应该拥有的美好品质,让我重新相信电影院永远都值得存在。

  • 宋清宁 8小时前 :

    震撼,应该是疫情以来最好的科幻电影,这里我要强调电影两个字,而不是科幻,尽管这是一部完全靠视觉语言推动的电影,然而科幻只能算是一具精美的躯壳。电影的每一帧都充满仪式感,这个仪式感不为剧情服务,只为阐述人类作为人类,本质上是由权力、财富,宗教和战争塑造出来的。电影的每一帧都写满政治隐喻。隐喻也不为剧情服务,只隐喻了人类作为政治动物,并揭示其毫不乐观的未来。电影的每一帧都浓缩了历史,浓缩了地球上你能知道的每个历史时期的帝国故事,如果这些帝国王子齐聚一堂观看本片,发出的叹息足以把影厅窒息。这个电影的确应该叫沙丘,因为最终埋葬人类的,就是DUNE。

  • 律德海 9小时前 :

    人物的信念感通过精湛的表演瞬间拉近观众真实感距离,沙丘世界在辽阔的远景和细腻的特写来回中构建出丰富和立体感,大胆的科幻设定和生态学完美结合并运用到极致,剧情通过梦境去制造悬念带出最强戏剧张力,即使看过小说依然能被银幕上的家族兴衰所吸引和震惊。

  • 喜浩博 8小时前 :

    又长又臭,故弄玄虚,前奏也得有前奏的样子。

  • 义香巧 8小时前 :

    I don’t like sand. It’s coarse, rough, irritating, and it gets everywhere. 完了朋友们,我竟然很喜欢。我竟然很喜欢这种神神叨叨恶魔低语的感觉。两个半小时拍了这么点简单剧情,太奢侈了,导演不愧是当红炸子鸡,挥金如土。再感叹一遍,因为非常简单所以非常奢侈,每一帧都情感饱满,给你充足的时间去沉浸和休息(。我完全理解有人不喜欢,并双手同意你们不喜欢的理由,但我的体验竟然还不错。丹尼斯应该去拍星战前传,一定能把阿纳金黑化拍好(。

  • 扈谷玉 6小时前 :

    不过瘾的慢动作打戏,10000年➕了还在冷兵器搏斗,the one(天选之子)和帝王公爵殖民主义的老套设定,人物形象还没立起来就咔咔死了一堆人…作为一个没有看过书的人只觉得还是一头雾水。

  • 凡博 0小时前 :

    震撼!第一次看甜茶演这么一身正气的少年,很有天选之子的感觉了,有点科幻+奇幻的结合,全程被大场面罩住,IMax前排身临其境

  • 哈子安 3小时前 :

    成功地还原了原著的土味,不过和读原著比起来电影只看睡着了五分钟算非常不错了,光画面就值回了票价,唯一的痛心是为了配合防疫要求不能带爆米花进场。

  • 宦夏青 8小时前 :

    7.5 茶你想没想过做梦是因为趴着睡压迫心脏

  • 居翠琴 9小时前 :

    而这些元素重复出现越多次,其中蕴含的能量也越少。

  • 彦玉 0小时前 :

    汉斯季默的音效满分,维伦纽瓦的氛围和风格营造满分,画面震撼满分,剧本某些设定上有些拉垮,漏洞大多来自原著,譬如背景是剧烈的炮轰和爆炸,作为前景的战士却经历着冷兵器时代?对家族间的矛盾展现的不算太清楚。中世纪风格的科幻片,巨物迷恋者不容错过,保持了维神一如既往的等待,震撼的大场面,传递人类的渺小与对宇宙的敬畏感。神秘学和宗教主义在这部中拉满,系列电影的第一部往往不好拍,沙丘当中,把内容整合的很好,避免拍成了加长版预告片。作为导演,维神又一次向我们展现了他的优秀

  • 公冶芳蕤 9小时前 :

    3.5;一部大银幕观看会加分的电影,声效和美术都值得赞美,俯瞰镜头中飞速旋转的沙坑漩涡,仿佛是透过屏幕「窗口」窥见的平行未来,一种造梦的晕眩;沉默如迷的呼吸,不安推进的视角,悚然静立的巨物,巨大空间内的深沉回音像是人类内心恐惧的回声,维伦纽瓦独有的气氛营造配合一再出现的「恐惧」主题甚是相得益彰,流金的沙如水漾起,构图和光影风格依然携有2049的余味。

  • 彦美 3小时前 :

    救命了,我不想看一个设定在未来,却还在讲天选之子的白男在妈妈的帮助下拯救中东的故事。

  • 季修为 2小时前 :

    首先2D版的IMAX确实效果非常好,同时我对于这个带有强烈低音共鸣效果的音效甘之如饴。只是由于小说太长了,所以和其他系列电影一样,这部电影也就成了超长预告片,以及大虫子镜头太少了,又太黑了。虽然一些设定对于国内观众挺新鲜的,但是所展现的故事其实还是逃不开那几个文学母题。期待续集吧,期待真正震撼我的那一刻~

  • 卫照反 4小时前 :

    B+. 是那种一看就需要续集的电影,既是因为世界观的开阔,也是因为实在有太多需要展开,即便已经很努力地消化庞大的文本,仍只能做到把故事讲通(当然这本身已绝非易事)。闪前的反复运用欠缺情感上的层次,人物也更像是走过场。好在牛蛙的史诗气质是cinematic而非literary的,而他也一如既往地展现出反高潮处理大场面的沉着魄力。视觉上不乏瑰丽的瞬间,但汉斯季默抢走了一切风头:当那极具异域风情的风笛吟唱叠上暗流涌动的电子音轨,像沙丘的热浪般升腾而起时,那才是真正让人灵魂出窍的力量。

  • 多俨雅 8小时前 :

    科幻电影被超英霸屏多年,而维伦纽瓦从《降临》《银翼杀手2049》渐进到《沙丘》的艺术美学:空间体积的对比和同一场景的景别切换、严肃并充满秩序的构图和低饱和的色彩,呈现出与以角色塑造为类型核心的超英科幻电影的强烈反差,将科幻电影拉回正统,且英雄之旅的经典剧作结构依然行之有效,对充满政治阴谋和神秘力量的传奇故事乐此不疲,沉浸其中,非IMAX莫属。只想问,第二部什么时候上映?

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