以为自己搞错了,结果真的是老电影,为老艺术家们打call
一样的煽情爱国电影😅
146号。2021年彩色修复版,依稀看到了《潜伏》的来源,影片的节奏非常老道,情感的推进克制但深刻,非常好。
彩色有彩色的味道,孙道临留胡子比白面书生的形象更有魅力!还挺喜欢早期国产电影中,演员举手投足间京剧的韵味
比第一部差。真的非常非常讨厌这种“典型的徐克大陆电影”,动作戏场面戏的堆砌看得我昏昏欲睡,仅存的动人力量还是上溯前一部乃至《士兵突击》的兰晓龙遗产。
64年前的电影,演技,设备都是不足的,但依旧掩盖不住它的好。男主浓眉大眼,气质不凡,真好看。女主差点儿意思,当然按照她的角色来说也说得通。另外,那个女配女间谍还挺时髦挺好看的。
以为自己搞错了,结果真的是老电影,为老艺术家们打call
经典电影值得去电影院看一下,黑白变彩色,艺术家们更加生动。
电影没有高超多彩的镜头语言,绝大部分转场也基本都靠叠化和黑幕,但恰恰是朴素真实的笔触,才能描摹出那个时代最坚定的信仰、最深沉的爱,正如敌人的形容“这般点划清楚,犹如一汪清水。”
央视频4K修复的彩色电影,非常喜欢,一个是对修复工作者表达敬意,另外是感受到了爷爷奶奶那个时代对党忠诚的精神,跨越时代的体验。
3.日军的“死啦死啦”,“你的,大大的”属于专门编写的兵队中国语,如实反映了侵华日军的汉语发音
看到国庆期间电影院要重新着色彩色版,想起之前一直想看歌舞剧,就看了黑白电影。李侠和兰芬的革命情谊令人动容,最可敬的是他们的坚定信仰与忠诚,为了革命胜利一直居无定所举家搬迁,在国民党严刑逼供下也保守秘密,接到重大任务后在国民党注视下义无反顾的发报并向战友永别。要好好珍惜当下的幸福生活。
印象深刻的两点:
黑白电影重制为彩色,增强了色彩表现力与愉悦度,不过对影片的整体质感的提升,或许并未有多大的帮助。老电影的黑白色彩特质,其实是加分项,因为更为符合时代与当时影片表现形式,所以维持其固有的黑白,应是更正确的选择。
据说上部被吐槽文戏少,是因为被放到了下部。看完水门桥后我认为,整部长津湖就没有什么文戏—每次战斗间歇的短暂交流可不算文戏。用电影去表现抗美援朝,表现志愿军,本就力不从心,并不是技术达不到,而是电影这种艺术形式本身无法表现国人心中的抗美援朝。抗美援朝如同一场雄壮的进行曲,不允许有任何不和谐音符,电影中,志愿军战士用各种牺牲诠释了英勇、顽强、视死如归。战争在中国人心中本就是不一样的事物,在中国,战争这个词是容不下多少哲学思考的。我们的战争首先是悲壮的,可歌可泣的。我们不能,也不允许像别的国家那样,从第三人的视角看待自己国家的战争。于是,我们最好用纪录片表现战争,能有好作品。至于电影,还是用来记录更加复杂晦暗的人性,和更加模棱两可的世界观吧。
以现在的眼光看,编剧有很多硬伤。毕竟当时从主创到观众文化素养普遍不高,需要脸谱化的表演。电影技法可以说比较幼稚,很多无意义的镜头,需要起承转合的地方又缺少必要的镜头语言交代(可能是在出品年代很多内容近乎常识的缘故)。但对本片评价不能拘泥于此,要参看电影所在的时代以及当时的电影工业水平和创作者局限性。
一部电影开创一种类型,然后隔代遗传成了近十几年来电视剧里“上海滩”怀旧表述的几乎唯一版本。“谍战”对国人的红色想象,与德国佬的《窃听风暴》简直是两极。
黑白原片拍摄于1958年,算是《潜伏》的爷爷辈了。电影故事跨度从1938年一直演到解放后,简简单单一部文戏就把共产党人英勇不屈坚定不移的战斗精神展示全面了,根本用不着《金刚川》《长津湖》《八佰》里那样炮火连天血肉横飞的表现手法,却依然让人感动不已。PS:孙道临老师虽然发际线有点高,但整体形象真的是玉树临风啊!
补充:刚看完兰心大剧院再看这个,真是别有一番滋味…&终于看了完整版,还是彩色修复的…孙道临真帅啊,演技比其他人自然许多,仿佛不是一个次元。女特务演得好~
①无论是学校里的李白雕像,或者是我作为第一届李白团支部的成员,李白始终是作为抽象符号出现,电影也不能避免,反而是兰芬这个角色,真正完成了某种形象的塑造。②彩色修复仍有瑕疵,比如把黑白照片都修复成彩色了。不过结局牺牲的画面由彩色转为黑白,挺好的表达方式。(2021-12-29)
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