被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
剧情张力还是可以的，尤其后半段的反转，情急之下，但复仇部分突然又生硬了起来，总之，过好自己的生活，收起自己的好奇心，就对了。★★★
其实最近没啥想看的电影，但是因为准备北影节买票，昨天下了猫眼，发现里面有张减十元的券，于是就在目前上映的片子里找了这部看。
不适合的需求不一样的情侣早点分开互相放过吧。用不着偷窥。偷窥是在玩火自焚。不会有好下场的。
真的好喜欢小马宝莉，歌的风格和以前不一样了，但是一如既往的好听，每只小马的性格在我眼里都很有特色，好喜欢。友谊就是魔法！！
今天下午去看了这部电影的点映，暑假里动画电影很多，这部也非常期待过，更期待虞书欣的配音，电影剧情还是由友情爱情以及成长来主导，很适合小朋友们观看，从小灌输必须勇敢和善良，才能拥有很多好朋友，可以战胜一切比自己强大的困难，非常励志。电影中有欢声笑语，有泪有梦想，故事中小马宝莉失去了魔法，陆马，独角兽，飞马三个族群也不联系了，必须寻回魔法，恢复到以前那么团结，过程很能激励小朋友成长！电影非常不错，期待下一部！
超喜欢izzy 的性格，结局太老套了，略失望
55/100 前三分之二后窗式的窥视极佳，外露的欲望被一步步推向顶峰——直到建立在极强预设之上的反转出现，将这种纯粹的欲望描摹击破，沦落为一种投机取巧式的作秀。
有一个大反转，很多福利镜头，女主身材更是一流。但人物逻辑还是比较反智，后期的收尾更是让人白眼连连(PunIntended)。65
3d化以后更灵动了，动画制作很精良！对于子供向动画来说剧情还是很良心的，对于小马迷们来说，也完全符合小马世界观设定。美中不足就是感觉剧情有点赶结束的有点突兀，G5加油！
Laughter and singing will see us through.
这个故事多少有些扯淡了，为了反转不择手段，但别把观众当傻子啊！
视听效果很不错的，角色塑造很立体。就是后面俗了，，可惜
好奇心会害死猫，猎人假扮猎物现。做爱记得拉窗帘，省得麻烦无数件。做人做事留一线，免得日后没眼见。以《后窗》为原型的佳构剧，剧情峰回路转，场面胸涌澎湃。结尾的女主反杀有点画蛇添足，但为了让观众解气也可以理解。剧本整体做得很赞，本打算作为备选案例，给学生们看看的.......OK, never mind.
现实生活有何隐私，互相都明白，就看你值不值得被利用。
如果停留在采访的最后一秒，我绝对可以给到8分，只可惜后面十分钟直接把整个片子的格局都压低了，真的没必要。
想法还真的不错。 最后不是谋杀而是自杀的话会更好。
看到有sydney和刘承羽就决定看一看 确实不错 就是前面有点拖沓 一个半小时长度应该正好 之前看亚马逊的夜曲就觉得sydney不错 没想到这个片子还是亚马逊出品的 ps突然觉得刘承羽特别像亚洲版的blake lively
虽然角色是全新的，但《小马宝莉：新世代》依然延续了整个系列动画的核心主题“爱与友谊”。为了寻回魔法，恢复各族团结，小马们一起出发了，等待他们的是一场载歌载舞的冒险之旅。
新世代也好可爱 晴晴相当于新的小马公主吗 但在看之前还是最期待紫悦那一拨小马…结果全部的戏份就是作为手办待在一个架子上
纯低幼向电影，3D造型小马也很讨人喜欢。剧情比较草率~
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