6.5/10。不知道是不是近大远小的原因,我觉得好于《盛夏光年》。“我如果能爱你就好了”,苦涩的拒绝产生了惊悚感,这在青春片里是罕见的,但他爱的是男是女对他们并不重要,友情比爱情更珍贵。表达像欧美电影,但放置在高考这个意象如此鲜明的时期显得不够融合,网络直播的运用也没有很好。母亲是个有意思的角色但逻辑是混乱的。
PS:导演说了,ming身上有郑宇星所憧憬的那些东西,大家不要乱猜测😂(所以ming不是最后大家想的那样)
抛开他们确实甜 男主喜不喜欢男的这件事 还有男主为什么要亲女主这件事实在令人迷惑😅
由宝岛吹来的一股清新青春之风,终于来到了熟悉的大陆校园生活,其中产生的化学反应人们盼太久了。剧本创作有趣,各个角色由不同背景而产生的关系实在精彩,二人组到四人对话,直至各条线的交汇。夹杂着青春迷惑与情感危机,真是事无巨细。子枫妹妹真是灵气满满。几个片段更是值得重看。4.0
真的很好,但土电也真的很土。“你知道电子乐有八十几种流派吗”结果装完逼一放歌都是烟鬼
张子枫真的是继周迅、周冬雨以后内地最有灵气的女演员。
有青春成长疼痛,不过这种疼痛不仅仅是所谓的爱带来的,还有家庭内部的分解矛盾。成长过程中不同的选择不同的回避带来的不同的阵痛。关于喜欢的是哪个,是男是女,或许过后来看并不是最重要的,重要的是:希望我们能更诚实地面对自己,更勇敢一些。
骂的人也别太激动啦,都唱《拥抱》了还有什么不懂的?要说意难平,我最意难平的竟然是00后的青春bgm果然已经是电子乐了啊,此刻点歌一首“忘了吧那摇滚乐奔腾不复的时代……”(点烟
能感觉到是国产青春电影里独树一帜的存在,看着还是在讲爱情,但故事核心其实是“勇气”。不多见的DJ元素承担的不只是氛围感,甚至是剧情的发展和人物的成长。色彩灯光的使用很棒,角色在虚幻和真实里跳跃,是青春的懵懂也是自我在认知。枫磊的表演更是锦上添花,情绪掌控得精确且自如,太棒了!而影片里提到的比较隐晦的点,说是性取向的自我认同也好,或是对朦胧未来的向往也好,我觉得都没问题,都是对于“MING”的理解:无论明天怎样,我们都要变得更加勇敢。
吻一定代表喜欢吗?不一定。它还能是一种安慰。不管大人还是小孩,都要学会诚实的面对自己。三石弟弟演小狼狗,如火纯青。“我要是也能喜欢你就好了”,可惜我们俩性别不合。近几年最好看的青春片!弟弟这次的演技明显有质的飞跃,他一哭,整个电影院都在抽泣。
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核,《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光,快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹,“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式:他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了,本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法,在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花,如此玄妙。聪明是陈正道的,哀而不伤是我们的。
很喜欢音乐节上的那个吻,如果是我,会觉得那是青春不可多得的回忆。
因为电影的宣传让我错过的一部好电影。当时很期待这部电影,上映后被漫天的“直女舔GAY”的评价吓退,最终还是没去电影院。看过之后就想感叹,这是今年国产青春片里唯一一个让我感受到心动的电影,它把盛夏的心动、盛夏的心碎都轻盈诱人地表现了出来。
对易烊千玺的滤镜来自于刘北山 对郑宇星的滤镜来自于吴磊 差距在这里
在夏季即将结束的节点,在同一个影厅连刷了两遍《盛夏未来》,足以见得我对该片的喜爱到了啥样程度。回到家夜已深,心情久久不能平静。惊讶于陈正道此波操作竟然如此绵里藏针、不动声色地绘制了一幅青春困境➕中年困境图景,值得深挖的点远远不止恋爱这点事这么简单。
吴磊演出了郑宇星隐忍的脆弱,让人惊喜……最妙的部分是导演对于男女主角视角的处理,女性视角的纠葛看似全知却只是男性视角故事中的冰山一角,想看磊演男主视角,求求了
不尊重高考,不尊重青春,不尊重勇敢,不尊重未来。
我真的以为是普通的小甜剧而兴致缺缺,没想到导演来了个反转,精华之所在。仁者见仁智者见智,ming是男是女并不重要。
国产电影还是一直在进步。等00后成年了,终于把我们80后的青春拍出来了。但这样00后接受吗?club,音乐节,hit fm之感。郝蕾演的一代父母作为副线也有意思。吴磊打电话一场哭戏不错。唯一紧贴当下时代的是:除了单恋已经没有爱情了。
预告里说好了是甜甜恋爱 变到正片里成了直女苦恋男同 就好像你买了老婆饼说好了还送你一个老婆 结果买了发现送你的是纸片人老婆 气的只想退钱!!
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