故事讲得感觉有点虎头蛇尾,但并不影响后面在医院里的剧情。
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多,《百年孤独》变作百年合家欢,千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁;歌舞都挺好看的,还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》,但恶人已经不存在了,所有人都得以最政治正确地“做自己”,“别给自己太大压力”……也不是不对,就是比较低幼尴尬?
多年过去了,女神变成熟了。女性向作品,女性版飞跃疯人院。
惊悚还好看得我很震惊,通灵只是为了引出那句相信神的存在可以,看到鬼神就是错的。后期就没作用了,就一个异类标签。整个片子拍得很克制看的很压抑,尤其发现哪里不全是病人但是绝对是被丢弃的人,彼此救赎相互鼓励的朋友都是希望,都是火种,最后干嘛不一起走,哎,女主出去了以后也没看到她去努力改变什么
医学史真是血腥到令人发抖!只有女人帮助女人!
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
当你说出他们的罪行时,他们把你关紧单间牢房,说这个房间很有历史意义你是幸运的
看到了,也不要说出来,你越说得真实,越会被认为你疯了。不管是亲人还是陌生人。
对比开片镜头与结束镜头,女主角的心境都不同了。欢笑声、海浪声盖过了一切情感。
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
谁又能说谁是疯了呢,医生为了所谓研究,残害多少女子。
片尾音乐响起时,我好似陷入到一段灵与肉的二重奏。导演不断用镜头语言暗示的两个女主间飘忽不定的情愫在最后陡然亮明,跨越世俗常态的禁忌之海,构筑起一座不受约束的——牺牲、救赎和爱。
2.5。关于家庭的美好童话…歌也不太好听,没必要那么多人住一起吧,女主也是挺辛苦的,而且不懂本身就没有gift的奶奶怎么就瞧不起同是没有gift的女主了….
关于女性意识/形态,就感觉差了一口提神的气,是不是剧本没有打磨好还是本就是如此粗糙。《飞越疯人院》+《第六感》+《小姐》的容概版,其实就是将《小姐》的思想束缚换了个背景。对于宗教,对于上帝,对于西方鬼神之说。"有的人看见神明就是正常的,而我看见鬼魂就疯了。"可怕的不是看见鬼,而是惧怕鬼的人。一幕幕残忍的歇斯底里症治疗,一层层想要和解的鬼魂述说的纱窗,一件件华丽的衣服,一场最后高潮的舞会,就是一群疯女人的一生。有的人取悦男人沦为案板上的鱼肉,有的人因为残疾只能供男人泄欲,有的花枝招展只为疯狂一舞。疯女人的聚会,疯女人的宿命,疯女人的残忍与束缚,尽在最后的高潮里了。 @2021-10-09 22:11:10
“那种写有关于灵魂的书也是为了讨人好奇而已”
恰恰在电影中,存在这样一女性,她看得见灵魂,这无疑是对正常看不见灵魂,只信仰上帝的人的一种外在的否定,在普遍信仰上帝的正常人中诞生的一个看的见非上帝的女性,普遍性的人不禁否定她,因为如果不否定她,不把她送进精神病院,就意味着这群普遍性的人的崇高信仰的坍塌。
可能类似题材的看过了,就感受不是很大,拍的太压抑,也不懂为啥老拍写赤裸的镜头,甚至有点反感,整部片从开始到结局也什么起伏,护士长没跟她走想不通,女主一直被打压最后还隐居了?类似题材的拉楔特就拍的节奏还有起伏就很好,虽然也是个爽剧,但观感比这部好太多了,就感觉是部很多年前拍的电影,结果定眼一看,2021年拍的。。。
很感人 真的拍的很好 看完很有感触 非常棒的电影 最后的那封信 哭的不行了
光影很美,女主很美,更喜欢大提琴配乐,哀伤,让我想起《她比烟花寂寞》。
肉体会被禁锢,但信念与爱能让灵魂重获自由。“你走吧,我自由了。”
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