故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
故事还是那样的故事:我要退休,头儿不干,然后就是背叛,然后的然后我为了复仇和全世界干。。。
只能说还行,主角不够酷。确实没事做了,可以看看。
正如片中台词所说,白左主义就是西方流氓,专干巧取豪夺勾当,直至一无所剩,吞食他们不了解的文化,然后在世界各地留下遗毒。被忽悠瘸的那些人,就如女主那般,任人摆布的棋子而已。
燃爆了,感觉就像女版,怒火攻心 疾速追杀,
无脑爽片,色彩运镜都很好,打斗场面更是又血腥又暴力。日本混血妹子表情丰富,挺可爱的。结尾有点乏力,但胜在无用脑负担。
欧美流行文化日渐枯竭并且在初尝到了赛博朋克与攻壳机动队的甜头之后,网飞开始慢慢的对亚洲文化进行缓慢而有节奏的“White wash”,这个主角配置和色调什么的都呈现一种很典型的大数据趋势,尝试型的烂片无可避免,以后进化式的类似作品会越来越多,不知道是好还是坏
和我之前不久看的《火药奶昔》也太像了 本片比那片好一点 动作戏上强一点 女主设定的一日必死也算有一点点新意
想尝尝柠檬炸弹
动作场面有一定的喜感,有几个少见的亮点:1.刀从下颌向上刺穿鼻子;2.用手电筒做消音器;3.结尾部分的斩首。
剧情还是老套了,模式化故事套了个霓虹皮,主角不管怎样耍酷狠冷,看着也还是挺乏味的
如果只看动作戏和剧情,那本片也就三星-三星半水准,多加的一星半在于,本片植根于一个鲜少有动作片会采用的颠覆性设定——主人公在数小时内必死。主角光环已残损坠灭——凯特即使拼尽全力,杀败所有外在敌人,也没法阻挡从身体内部渐次散溢的、由内在缓缓渗透并最终漫卷涌出的死亡。她的每一次大口喘息、踉跄趔趄、呕吐虚脱与疲累疼痛都如此真实可感。也正是在极度残损沉重的肉身阻遏下,凯特的勉力支撑才绝对地动人心魄,女性不再是欲望凝视的客体或机械的非人,而真正成为引人共情与融入的、悲喜交织的主体性存在。于是,表象、动作与剧情已然不是关键,唯有切近的情感、身体感知、个体生命终究难以回避的死亡才是我们自身与这部影片的核心。伴着女主角的自我觉醒与反思,影片持续地唤起我们的死亡意识,进入一种本真的生存状态。(9.0/10)
小女孩更是。。。太讨人嫌了
一言以蔽之:speak English motherfucker
2021/9/20/网大模块化女性杀手大杀四方,主线设定有点像寡姐的超体,节奏明快,赛博朋克风,血浆横飞,中规中矩。
女杀手为报仇追杀黑帮大佬,遇上未成年女孩,和视若父亲的boss之间纠葛在生命的最后24小时之内迅速铺开,节奏紧凑让人根本无法分神,打戏一场接一场精彩绝伦。最后也是死得其所,爱和家族的传承和延续也让我有点感动。
4星好评,给4星是因为这片子大大超出了我的预期,作为爽片动作戏完全在线,虽不十分火爆,但配合女主有血有肉的演技,给人真实感。影片并不是要打造一个无敌女超人,相反她出场没多久就被下了毒,命不久矣!唯有珍惜时间,不想死得不明不白,但剧情并不是简单的复仇故事。对白台词很深。没有随口而出的脏话,反而有些社会现实的无奈感。正邪双方大佬们都不是传统影片里的穷凶极恶, 但生在这个侵略文化(影片里有口述)的年代里,想要更上一层楼,背叛朋友同志 就是职场或社会中最常见的事! 满口义正言辞,其实为的就是自己利益。一个是老二想当老大,另一个是没了女主还可以培养小女主。为了生意联合,大难临头又各自飞, 最后时刻双方在鬼门关前的交流,依然保持着客套的寒暄和叙旧。人在江湖,身不由己,没有永远的朋友,只有永远的利益。
感觉就是主创团队在日本水土不服。叙事节奏不稳、演员互动违和、不欧不美不日,大女主没出来,小女主不讨喜。
题材不新鲜,拍的也不好。本来可以好好发挥的打戏和枪战戏都好乏味。唯一的亮点就是小女生Ani了。
色调像攻壳机动队黑霓虹,人物造型后半程像考拉,打法像杀死比尔,只有最后一幕🌸出现像暴力美学,色彩太单调,故事也数见不鲜了,但是只要杀小日子过得不错的人就看着很过瘾。
剧情是没啥好看的,但女主角色还是蛮帅的~~
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