农村基层警察泥抹子兢兢业业工作30余年，在所管辖区有相当好的群众基础，树立了很高的威信，他在处理民事纠纷时在不违反相关规定的情况下，往往采用大事化小，小事化了的处理态度，让纠纷一次就能得到彻底的化解。
相比于瀑布，都是细腻的台影风格，又差了一点意思。
看到这里我很想问大女儿，那你做好了吗？你做好你的部分了吗？
本片中心思想：不要生小孩,小孩会带来不幸。
先看了《米纳里》再看的这部 觉得东亚的亲情都好苦 生活也很苦 虽然生活本来就苦 但怎么亲情都爱得这么苦啊 唉 中间有几场吵架太共情了看得我爆哭 但我为什么要因为吵架触动呢
我们总对于「更好」抱持着无穷的执念，其实殊不知这一刻的彼此已经是「最好」的存在。
三颗半星，这种台湾家庭剧情片，总是能让人看下去，父母当然是给自己认为最好的给孩子，但孩子有时候确实是很难理解。看到芳仪晚上独自跑去马场，会觉得生气又担心，老公对小女儿的发烧不上心，会觉得愤怒，就很真实又日常母亲感受。但看完也就那样吧，可能台湾的朋友感受会深点。btw林嘉欣真美。
在家里的镜头大多暗调，次要人物被虚焦，制造出主要人物的自我孤立。美国女孩的表现非常抢眼，张力十足。
最难得的是导演的真诚，勇敢面对当时自己对母亲的残忍和逃避，并且细致耐心地梳理出来呈现给观众，但整体看完还是觉得少了一点什么，剧本有点单薄？
导演的才华够不上她的雄心，说实话，现在这群创作者似乎只会在某种框架下创作。那你写得再好，也散发着腐朽的八股文的气息。
最难得的是导演的真诚，勇敢面对当时自己对母亲的残忍和逃避，并且细致耐心地梳理出来呈现给观众，但整体看完还是觉得少了一点什么，剧本有点单薄？
*关于追逐美国梦的这个背景，或许那个年代的台湾人会更有感触?但除此之外的很多场景都很真切。一个家只是几个人和无数很琐碎的事，但每个人之间的情绪、成长转变、互相谅解以及最真实的互相关怀与爱，都可以用很多场景去诠释，但无论是在什么故事之下，这样的表达都会引起观众的共鸣。整体没有什么太惊心动魄的起伏，感觉只是在安静叙述，挺好的，走心了
试图表达很多，但想表达的又都被蜻蜓点水一般的就带过去了。
一个家里人人都有自己的issue，也许生活就是这样吧，但很难拍好。好几处关键的人物反应，都奇怪地失准了。每个人、每个问题都没有得到回应，最终的温暖结局，就像大量的浅焦镜头一样，让人有些莫名其妙。（在瞎说啥？对家庭生活并没有发言权
得分：7
家不是总围绕着爱展开，爱与恨是一体两面的存在，时恨时爱。导演的细腻深入家里的每一处，妈妈的悲观脆弱把家庭搅成一锅乱粥，在移民的文化背景下大女儿的水土不服再添加一把火，生活不断下坠，下坠的过程让彼此才能联结的更深。
这种片子看多了，就像看多了陈凯歌张艺谋起家的类型片一样：压抑晦涩，充满阴霾。为什么华人的家庭片大都这种格调？让人选择的话，有多少人不会首先选择那种第一次见面就能嘿咻的生活方式？人生本已不易，内心多有伤势，这种泛泛的故事，真的只能唤起心中的无奈。而且，影片的这种结尾，在华人影片里也是烂大街了，或许这种形式是泊来的，但“微微一笑泯恩仇，轻轻一转待明天”的意境，并不是这么简单就能表现出来的。不需要结果…别指望明天…过好当下…这才更能让人心静。
孩子还无法控制自己的情绪，任性自私，无法共情，任凭情绪暴走。
不及预期。远置疫症背景，浅表文化议题，核心还是围绕家庭关系做文章，新意欠奉。论主题表达与时下性的确败于老练的钟孟宏，但细节处理与表演上又甩开《瀑布》一大截。
动情足够，演技出彩带来的余味是有的，但围绕家庭情感、身份认同、爱与成长这些核心命题，在层次上仍欠缺一些厚重。这就导致在很多台词文本和表演节奏中设计感略突兀，印象深的像爸爸坐在楼梯上哭，妈妈受洗后不能烧纸钱妹妹的发问，还有妹妹那句you know mammy loves you, right。这就显示出为什么杨德昌的台词能成为经典，因为他不光有设计，还有盛放设计的想象空间，感觉阮凤仪似乎是想学，但没学来。
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