还有能说道的地方在于它向我们展示了在无数催泪作品中都存在的关于“爱”的淫荡结构（催泪的原因）——作为窥视者的全能终究在其发生阶段就暴露（包裹）于母系他者的觉察之下，导致这种全能感的回溯性丧失和主体的回溯性被觉察，它召回了我们自身的某种“崇高（排泄物）”，我们把自身的脏东西献给了积极配合的“神”。就像中学语文课本里的那句箴言：“天下最幸福的事情就是不知道自己偷偷做的好事，早被人看在眼里！”这也就是为什么这部片子成功利用母亲超我向大众传递了新保守主义的价值信念。如果说改革开放以来，现代化making的原子主体迫切寻求某种倚靠，那么回归“始发纽带”便成了这样一种淫荡增补。我们都想在唤回一个“家庭”中的主人，在物质时空上指向改革开放初期的无穷可能性；在伦理上指向包容/吞没我的母亲，对前俄狄浦斯的倒错
最后开车的镜头，应该是强拍出来，安慰自己的吧。
贾玲作为导演处女作，完成度很高。陈赫意外的很惊艳呢。
真的很适合中年人用来自我安慰。
“打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子。”
我全程无动于衷，旁边两个大妈也没啥反应，倒是听到前排年轻人抽泣~能感受到贾玲用心、真诚，但感人的是母亲本身，而不是电影。这种煽情porn真的对观众的成长没啥好处。中国母亲已经很苦了，虽然她们自己并不觉得，“牺牲自我、为了孩子、绝不叫苦”仿佛是中国一代代母亲摘不掉的标签。这些形容词已经常常让人们忘了母亲首先是一个人。真的很希望电影作为一种媒介，能够引导我们走出这种传统的畸形的亲子关系。
（说的不是贾玲，贾玲很会选点）
其实，刚开始对这部电影是排斥的，以至于其他几部看完了才来看这部，毕竟小品或话剧改编的电影并不太像电影，台词设计得太完美、太满，梗也太密集，虽然很好笑，但并不真实，不像生活里会说的那些话，倒像加长版的小品(如《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》），但好在贾玲的情感是真实的，通过这部电影也让全国观众知道了自己母亲的名字叫李焕英。纵观全片，能看到很多电影的影子，《夏洛特烦恼》、《乘风破浪》、《少林足球》、《夺冠》、《想见你》，不能说它特别好，只能说他特别讨巧，笑点有了，泪点也有了，再加点煽情、反转，母爱升华，确实是大众喜欢的类型。前面90分钟3⭐半，最后30分钟的剧烈反转，纯属意料之外，多加一⭐。
纯粹为了支持给三星。不然就是一星。就那样吧。真情实感，但剧情一塌糊涂。前面笑的部分没啥包袱，后面煽情生硬极了。贾玲背景音里嚎啕大哭时候，我是一边无法自控地不住落泪，一边心里大吼woc这也可以！简直了。情感表达既不高级，也不动人。
最后的回忆是像是妈妈生命力耗尽前的走马灯。“李焕英才是这个梦的创造者，在弥留之际抚平女儿的自卑和自责。”
8.1分真的太不客观。
欢乐喜剧人大电影，就这种把小品拍成电影的片子都能卖出50亿，我只能说是因为很多人屎吃多了，偶尔吃到点土就觉得很香了。
影片看着看着以为是上天给女儿一次机会，弥补逝去的时光，让那个时空的母亲高兴一回，结果最后居然反转，原来一直是母亲在注视着女儿......当时鸡皮疙瘩全起来了，非常震撼。另外，母女和解的内核，总能让人轻易流泪。
小品变得电影，母亲题材。
李焕英命运的坎坷，不在于孩子的顽劣，也不在于配偶的平庸。她是无数国营工厂工人的缩影，她青年时代之后的坎坷经历，源于所在阶级阶层的失权。贾晓玲虽然把母亲的苦难归咎于自己，但也明白命运悲剧的源头在何处，在于可以继承的“位高权重”。
我在电影院流泪的样子仿佛是某歌唱类节目的专业观众。
立意、创意都好，感情很真挚，作为喜剧，包袱也足够密集，但作为一部两个多小时的故事片，依然存在严重的缺陷。它的故事情节是散的，人物除了两个女主角，其余全是功能性的，打酱油的，与主角之间缺乏深层次的连结与互动，以至于使两个女主角之间的连结与互动也失之浮浅。给人的感觉是，创作者一直在四周热烈试探，却始终不敢步入中心。或许，这是人在面对无法释怀却又不忍面对的记忆时的本能反应吧。
就冲给我妈看的笑了又哭了，在我这里就值四颗星
穿越的真相这个设计特别棒，让电影更有层次。爱永远最催泪。
这部电影能不能看哭，主要看和自己妈妈感情好不好
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
