本來前面還在思考他怎麼一直跟著女主角的日常生活而不流於沉悶。結果睡一覺突然入夢就開始放飛自我，從此跟不上，後段直接爆睡，意識到讓觀眾跟隨是一件非常重要的事，不是不能飛，而是要帶著觀眾一起飛。
迷失的怀旧再现和噩梦螺旋就总是想起大卫林奇的穆赫兰道，加上如影随形存在的待宰羔羊般惊恐则是波兰斯基的The Tenant和Repulsion——不过都是淡化口味的低配了。按照Ms Collins说的，伦敦每一个房间每一个街角拐弯都死过人。不错的，这就是鬼魂笼罩的都市，到处有残秽的女王土地。60年代大概是英国音乐的黄金时代，故事也定义于音乐的框架内，甚至可能受制于视觉，在光鲜的酒吧和歌舞厅流行之间，霓虹的五彩斑斓也有黑暗的角落，被堕落的快乐和性剥削所腐蚀。导演对镜子的运用挺花哨的，但不生硬，镜子变幻就某首诗浮上脑里，借用一下——「一面镜子永远等候她，让她坐到镜中常坐的地方」。
鏡像附身也放大了女性的心理恐懼使女人跌入深淵的從不是她們自己 本片高光角色似乎只有Sandie很有女人味一刀刀扎在了某些人的肺管上 I wasn’t be used anymore.They deserved it. 不滿硬要給Eloise搭一個“好”男人以及刻意安排一些mean girls製造衝突
看评论很多人不满意。我倒是更尊重埃德加赖特了。女性的控诉在大家看来如此的“老套 无聊 无趣”不知道还以为我们已经活在了理想世界。多看看新闻吧朋友们。
原来他们竟然是……原来她竟然没死……原来……
惊喜看完！故事简单的像个短篇故事也没什么深刻内涵，但赖特的才华熠熠生辉，整个观感就是丝滑+炫目，赖特擅长的音乐和剪辑依旧一流发挥，加上托马辛麦肯齐和安雅泰勒乔伊两大佳丽诠释，奉献了一场视与听的盛宴。铅黄电影元素玩得飞起。各种转场处理让人想起今敏，舞蹈部分的调度和视听简直可以进教科书。希望赖特赶紧遇到一个丰满的剧本来乘载这些才华。
60年代夜巴黎迷恋，恐男与雌竞的凝视，ghg的内核是摆脱悲伤憧憬未来。性剥削的主题，具像化女性视角中的心理恐惧；用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑，营造虚实难辨的悬念感；加上出色的服化道与配乐，尤其安雅的一首downtown美到窒息
多少人应该是冲着女王来看这片的吧
不喜剧了，但视听上还是埃德加赖特，炫目又迷人。镜面、鬼魂等意象包裹着一团女性主义内馅，啥解读都不用，就是简单粗暴地往观众脸上猛砸。反转开始时一度翻白眼觉得崩了，可结局处理的却还挺好，甚至让我看得差点落泪。 虽然不是最好的，但我永远爱埃德加赖特。
唯一顶住了的只有埃德加赖特的音乐品味了
直线崩坏。全员全景做作。女主也不知是演技还是天然，言行举止太二了，很久没见过这么讨厌的主角。“阁楼上的疯女人”故事题材也很老套，因此哪怕被赖特充塞自己的各种审美怀旧cult趣味，也一点不觉得就可惜了这部片。想不出还能换其他什么拍法才扶得起这么“无聊的讽刺”阿斗剧，赖特也算是被“拖累”了——《僵尸肖恩》的水准嫁接到这么个本子上就显得很蠢。全片还滥用60‘s歌曲，好看也就罢了，难看的话，再好听的歌都得把人折磨到要快进。
你批评《Soho区惊魂夜》的故事讲不通的同时，有没有想过这个片子致敬的《威尼斯疑魂》其实更是狗屁不通呢？其实就讲究一个气氛，气氛到了就够了。
不恐怖，主要的悬疑点在于女主和梦中那个女孩的关系，一开始以为是重生转世，一开始又以为梦中的杰克是凶手，一直到结尾的反转。这一点可以说是做的比较成功的，但是整体观影感受来说，红色基调场景营造出来的血腥感过于浓重，看着不适。至于为什么女主会做这样的梦，并没有做出很好的解释，因为这并不是一部灵异电影。整体而言有新意，但是缺点也很明显，个人可以接受，但不是很喜欢。6分吧
乡下女孩来到伦敦学艺术，被包租婆骗押二付二住鬼屋，奋起反抗揭穿包租婆的老底拿回押金的故事？只是可惜了两位女主的颜了被拿来当导演的遮羞布。音乐实在是铺得太满了…（6.5/10）
原声必收，60年代英伦复古大串联。另外，镜像的点子实现的不错。
马马虎虎可以看，女主没的说很不错，片子最后确实有点夸张了
不敢相信是EW的作品，也许他接了个美恐剧场版的活。
女主累死我烦死。所有人都喜欢站在马路中间聊天。
【B】爽飞了，纯粹的爽片。这样愚蠢的文本还有什么纠结与挖掘的意义，只需要时刻注意字面意义的好看。惊讶的是拍这样到电影还是能辨认出是埃德加莱特到作品，已然如此居然还没被反噬。
与现实掺杂在一起，精神病人的异想世界。
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