电影开始后5分钟就不能入场了,那就偷溜进去看圆月映花都吧
失望了,看预告之后拉高了对这种“迷影之影”的期待。概念和题材是不错的,但是拍得不行,这就非常可惜。一些演员的表演问题比较大,不明白陈明昊为什么全片都单独操着一个那样的腔调讲台词,和其他演员和整体氛围都搭不进去,听着特奇怪。武替演员、秦霄贤和邓家佳的表演也特别生。整个制作的感觉介于在院线和网大之间,电影质感不行的这件事我是没想到的,这就导致不管你导演有什么想法、电影有什么致敬梗都被埋没了。很多桥段都觉得生硬、刻意、不自然,搞笑的地方也不好笑,拔高的东西也没感觉,反而想翻白眼。归结到底还是导演的执导水平不够。本煜好评,又看到杨皓宇老师也挺开心。
回忆起米夏埃尔的影片应该都会带着一层色彩滤镜,《阿曼达》是婴儿蓝,《巴黎夜旅人》是午夜蓝。现在就算是巴黎老太太也不会这么慢地讲话了,他的电影里都是现代陌生的巴黎,老电影熟悉的巴黎。
一个非常温柔的故事。雾缭的天台,影影绰绰的塞纳河,远处的铁塔,和伴着黑胶唱片和焦糖可可的拐角落地窗的房间。如果是我的话,也会梦想能在巴黎拥有这么一扇窗吧。导演把那些伤痛都柔和化了,留下的都是些轻盈的注脚,在这里他们温柔的对待着彼此和保护着自己。汹涌而克制的爱和压抑而温暖的告别。但大家都依然很坚定的走下去了。“我以前想象的生活其实不是这样的,但尽管如此,我也尽力的去热爱它了。”
再大的城市也有细腻的、亲密的感动,那是人们真实活过的生动记忆。很喜欢。Elisabeth, "je mettrai que je suis très sensible dans mon CV." Talula, un bébé de la nuit de Paris.
最后的报童喊着两船相撞不是最大亮点吗,真相只有一个人知道了……有点白夜行和x的献身的感觉,是个彻头彻尾的悲剧。场景台词确实略显粗糙了,但是处女作已经很厉害了~安徒生的夜莺与国王加一星
太过于男性视角了,极度不适,最后还要矫揉造作讴歌一下作为艺术家的良心。(合着拍出这样的片子就是有良心的控诉呗)。梦蝶的台词也总是让人不适,过于做作。反正就是一起玩一个无聊的游戏,然后说一些非常正确的话。像教小孩三观似的。
电台以及电影都是一处精神避难所,收留无家可归的游子.她是和夜晚生长在一起的孩子,而他的爱却像日光一样纯净耀眼.
给温柔内向人的诗 可以在电影院看侯麦的年代qaq 温柔真是太好了
万合天宜这帮人的歪点子,弄弄玩梗短片还凑合,真抻长了,各方面的问题就全暴露出来了:故事节奏、情节转折、演员表演,没一块能立得住;过往最熟稔的喜剧元素,跟推理结合时也产生了巨大的排异反应;视听更是单薄呆板,整点花拳绣腿妄想冒充良心国产片。从元电影生生跌成元剧本杀,所谓的迷影元素或者对行业的讽刺都是如此苍白无力,要知道搞拿来主义其实需要强大自信,是要用原创力去统摄的。豆瓣能开出这个分数,证明中国观众真的很爱看明星大侦探。不过刘循子墨确实还是比易小星聪明一点。
治愈系的法式浪漫文艺片,女孩子啊,一定要保持工作,这不光是经济独立的基础,更重要是心理有自我保持的那一份。男人都是傻逼,这句翻译真是深得我心哈哈哈哈哈
男人总想着扬名立万,女人连活着都得远走他乡隐姓埋名,靠群戏靠讽刺靠台词撑起一部戏,是万合天宜最像电影的电影了,虽然看起来还是很生硬别扭
喜欢啊。她什么都没有,只有爱。眼看传统意义上的失败者,婚姻不幸,没有工作,还多愁善感的中年女人一步步走出来,重生。家庭关系暖心,餐后就着音乐和甜点跳舞真的幸福。电影院第一眼就看出来是《圆月映花都》
一部有温度的电影,甚至有一点日本电影的风格,恬淡又舒服,好像夏夜晚风。法广就在我工作的街区,对喜欢怀旧的人而言看着太亲切了,原来40年前的巴黎和现在也差不多!女主就像塞纳河水一样,波澜不惊、淡然地面对着生活中的各种冗杂琐碎,但又可以感受到一股坚定的力量~喜欢!
合格的商业电影,人物生动细节充实,台词密集有趣,反抗强权的主题也对路。几个冷笑话笑果十足。国内这种密室题材的电影不少,能玩得转的并不多。
无数的生活,交织在巴黎夜色下,流淌在午夜电波中,无需言语,无尽浪漫。谁不是夜归人,在孤单的路上,自由的孤单。当他们随着音乐轻轻摇晃,我想起萨冈的那句“幸运的是,人生匆匆,我在这里,你在这里。我们共舞”。
骚柔小诗。夜色凉如水,巴黎媚如诗,老夏美如画
我知道为什么会有喜剧悬疑这个类型了,是为了让演员浮夸的表演可以被说成是喜剧效果。
A 每个人都是夜旅人,会相聚,也会离开。某一天,夜旅人们在巴黎的星夜里必将再重逢再相聚。
温柔感性笑起来很好看的母亲 与一家人在一起的淡淡温馨 看完感觉很治愈 爱真的是人生解药
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved