剧情介绍

被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
 《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
 8月19日晚,纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品,由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成,电影人王我进行剪辑整理,直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
 这也是题为“边缘影像:2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日,纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此,这次持续时长1个多月的活动已经过半,剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行,直到9月13日。
 活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份,他们对独立电影,尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后,他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外,三人还在今年7月7日发起网络筹款,在短短一个月内,活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项,以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费,以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
 北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办,创始于2006年,近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展,但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年,在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电,观众被驱散。去年,影像展仍然举行,但在开幕前夕被当局叫停,之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电,执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料,甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题,因而难以避免地陷入重重纷争之中。
 在去年北京独立影像展被迫中断后,北京电影学院教授郝建在接受采访时表示,这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”:“在我看来,中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动,对任何人群的聚集都是心怀恐惧,因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞,自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
 尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关,这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制,在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下,精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材,还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中,有至少10部在此前获得过各类奖项,确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”,也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
 组织者之一的谢枫表示:“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑,而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力,他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”,而非政治题材的表达,是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为,许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
 电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作,作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受:“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动,也不是为了个人的安全感而进行创作,他们是在探索。”
 王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献:“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元,例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕,包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少,也很少人去做这方面的工作。”文化的交流,或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
 独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处:“在东方有政治审查,西方则是商业审查。拿中国来举例,与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比,成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
 尽管受众少,但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式:纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展,用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境,也将艺术电影带给更多观众。
 或许,独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中,影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历:80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌,后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌,可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划,钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄,第12届北京独立影像展开幕在即。

评论:

  • 军君丽 6小时前 :

    平淡的成长故事,的确很温柔,但确实没什么戏剧冲突,所以不免觉得无聊,尤其是男主离家去上大学以后。其实酒吧才是男主的家,每个人内心深处都有这么一个地方,过的再艰难,只要想到那里,就能够克服一切,因为他们知道自己总有归宿,知道总有人爱着自己,愿意无条件容纳自己,就像男主的妈妈总是在付不起房租的时候回到姥爷家一样,家永远是你的庇护所。本不面瘫了,还减肥了,这样温柔帅气的舅舅谁能不爱

  • 忻白梅 8小时前 :

    20220301le。乔治克鲁尼导演,本阿弗莱克,一个少年的成长故事。

  • 嘉仕 5小时前 :

    我们该如何确定我们就是我们自己?通过其他人,还是通过什么特殊的标记?平行世界了却遗憾,这是我们最美好的幻想了。虽然开头人物动机非常不足,为什么会走入那片森林,为什么看到另一个自己就会坚定是平行世界?不同时空的同一个人很有意思,不同关系的剑拔弩张也很有意思。

  • 克莉 6小时前 :

    怪不得被好莱坞引进,确实符合他们的审美,不过到那边,估计也是小成本

  • 左丘和怡 0小时前 :

    好片。如果没看,就一定要静下心来看看,小制作,但完成度高。导演与制作群有想法且能实施,而且十分有诚意。不要被短评说的什么彗星来的那一夜和恐怖游轮带偏,其实融合了很多科幻,悬疑,心里恐怖等名影片因素,但仍是新故事。导演想表达的仍然是科幻,至于生死停留的噱头,是有趣多面解读和过广电的好办法。最后要说,完成度真高,钱不够,创意和诚意来凑,也会有好作品

  • 公星腾 2小时前 :

    东出昌大人戏合一就像没有进化到位的猴子游离在这个人类社会边缘,去跑步吧。

  • 冰岚 2小时前 :

    拍得过于平淡 几乎没有任何高潮与该有的激情 想来这题材理应很抓马 结果全篇充斥着别扭感

  • 卫虹燕 6小时前 :

    不错不错不错不错,真的很有意思

  • 南门曼雁 7小时前 :

    因为是郑雷的抖音粉丝,所以知道了并且看了这部电影,对于中国科幻片来说果然土猛土猛的,小成本拍出了好莱坞般的悬疑烧脑的套路,值得点个大大的赞。好莱坞已经买下翻拍版权,更加牛掰。

  • 彩优 4小时前 :

    低配《彗星来的那一夜》,大团圆结局是真的没内味……

  • 昔情韵 0小时前 :

    我不想界定这是一部“治愈”电影,更准确的说法应该是“疗伤”电影,因为“治愈”总是更强调引导正向的结果,而“疗伤”可以仅仅是展现过程本身。正如男主对即将出世孩子的祝福,“希望是一个对眼前小事也能感到幸福的人”,而他正是被剥夺了这种能力,又在奔跑和滑板这两个最重要的动作中重新完成修习,前者令人忘却周身,后者让人犹在飞行,但最后它们都要落地。这世界上大部分的烦恼症结几乎都在于此,我们无法落地。东出昌大最后在精神病院发出的追悔莫及,很像是面对他自己真实生活中那段婚姻的迟到亏欠,而奈绪几乎逼近《岸边之旅》中只凭一场戏让人久久难忘的苍井优,在母性被践踏的那一刻无条件地竖起防御,又在覆水难收的爱情面前保持着惊人的定力。

  • 六清馨 1小时前 :

    东出昌大人戏合一就像没有进化到位的猴子游离在这个人类社会边缘,去跑步吧。

  • 台宵晨 8小时前 :

    挺喜欢片子的运镜及选景的,颇有北欧电影的风格,空镜也很多,营造气氛很成功。平行宇宙的老瓶子,装了说新不新,说旧也不太旧的酒,但能玩出新花样就是好题材。导演肯定是借鉴了《恐怖游轮》,《时空罪恶》的概念,小成本来说,完成度算可以了。之前一刷的时候觉得节奏挺慢的,这次二刷,觉得除了空镜外,导演叙事效率还挺高的。国产肯拍这种题材的就值得鼓励,一直觉得国产科幻片的未来就是在这种小成本电影里面成长的。片子值得一看。另外,想不明白一直播《闪灵》作为陪伴式背景电影节目的女主是啥心态!

  • 友凡双 3小时前 :

    玩了一把平行空间架构,感觉故事进展的还可以更精彩一点的。

  • 尉迟茵茵 6小时前 :

    首先是时代背景,七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜,让这部电影看起来分外怀旧、温馨;其次,人物造型分外养眼,那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗?看上去像萨摩耶一样好摸;最后,每个演员都十分讨喜,尤其是本阿弗莱克,这可能是他演艺生涯最不致郁的表演,看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅?

  • 府昆琦 7小时前 :

    被公关带偏了,舅甥情只是一个组成部分,整篇是单亲小镇青年成长记。虽然电影的完成得益于短时流行的回忆录文本,剧情也无太多特别之处,还是感动于“Don’t come back”这样的美式自闯激励精神。许多细节很美国,在这样美式自由主义被全球化裂变开始曲解甚至有回流迹象的时刻,大概这样复古正统的文本会被创作者更多重拾。

  • 刀迎波 1小时前 :

    我不能称之为一种挣扎,只能是无处安放的自我仍由其四处飘荡,最后好像什么都没有剩下。

  • 徭绮山 3小时前 :

    最后炸裂,响起的呼吸机停止声,女的死了,在另一个平行世界里,大家都活的好好的,一层又一层,只是不知道还是不是最初的世界。

  • 帆雪 6小时前 :

    拍得不错,就是缺点打磨,可能是预算不够,也可以理解。

  • 奚高峰 3小时前 :

    刚看完第一反应,就这?现在仔细想想可能是自己要求太高了,国产得鼓励,够不错了

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved