女儿芳婷最恨母亲之处,不是母亲一厢情愿地把还在进行文化认同阶段的她带到美国,而后又不由分说地被现实击败,把她拽回母语之地任由适应,而是母亲不肯好好活着,母亲就要死了,恨一个人总比爱一个人容易。
故事:7 情感:7 结构:8 节奏:7
林嘉欣还是那么美,虽然芳仪设定性格不太好,但我还蛮喜欢她慢吞吞的样子
6/10。整体的质感不错,但剧作有很大问题。原以为两个女儿的设定,会以“美国化”的程度不同而产生戏剧冲突,结果发现是我想多了,小女儿甚至彻底沦为工具人。此外,整部影片的冲突由始至终都围绕着回到台湾而展开,双方持分者的理由都很明显,因此呈现给观众的只是不断的争吵与和好,重复又重复,实在乏味。最后,一家人似乎没有过去,无论是在台湾还是美国,唯一的痕迹就是屋内的手印与一两位故人,非典的背景更是形同虚设。
還不錯 娓娓道來但戛然而止總覺得還差點什麼
有点意外地没有那么喜欢这部电影。当然,是比《瀑布》好,但是依旧有点浮于表面。我瞬间有种困惑,到底是电影浮于表面,还是生活本身就浮于表面?
影片将家庭之苦与生活之难表现得淋漓尽致,尤其是,本以为是这个家庭中的最为坚强的爸爸,在听到小女儿终于无恙时,在楼道无人处止不住的抽泣。原来,成年人的崩溃如雪崩,猝然之间,可以毁灭所有平静的场景。
看完特意到百度百科查了下“叛逆期”的定义,然后想象一下自己女儿。
导演处女作 原来拖堂不只是内地的专属 整体感觉比瀑布精彩 戏剧冲突也更强烈 网吧里的歌是周董的安静
4.5家庭吵架戲極其真實,媽媽生病、背景設在同樣疫情爆發的Sars時代,是各方面都可以讓我產生共鳴的片,女兒在移民美國5年後回台上學,在美國是資優生,在台灣是墊底生,美式開放教育與亞洲填押教育的碰撞,讓芳儀像被束縛的野馬般無法脫韁奔馳,叛逆、家庭問題、自我認同問題便接踵而來。小演員們表演真的很自然,口音與台詞表達,都極其自然毫不出戲,飾演芳儀的方郁婷和林嘉欣的諸多對手戲,真的像母女在鬥嘴,相愛相殺、又愛又恨,當大人不懂小孩時就會說你都只想著自己,但是叛逆期的小孩就是自己已經夠憂愁了,哪可能想著別人。導演阮鳳儀首部劇情長片,在對白、情節衝突、攝影、敘事,都有精準的表現,莊凱勛的表演同樣很有爆發力,但這部內核屬於母女情電影,沒提名男配角只能說遺珠,林嘉欣和小演員方郁婷提名影后都實至名歸。
P.S:对比来看台湾电影的人文素养实在是太高,真的是看一部爱一部。
3.5 非典那段有几幕戏蛮有力量。对于林嘉欣,我的印象还停留在《男人四十》,岁月催人老啊……
-可是如果这已经是她的最好了呢?
家不是总围绕着爱展开,爱与恨是一体两面的存在,时恨时爱。导演的细腻深入家里的每一处,妈妈的悲观脆弱把家庭搅成一锅乱粥,在移民的文化背景下大女儿的水土不服再添加一把火,生活不断下坠,下坠的过程让彼此才能联结的更深。
-你到底在气你妈妈什么?
很難得,自從上次觀賞《孤味》後,再一次看到不是整部片子都在耍流氓、爆粗口、罵台式髒話,也不會一昧搞同性戀來迎合社會話題……的台灣電影。
好喜欢这类家庭题材,林嘉欣演技很好,剧情选择的内容很棒,即能表现各人物当时所处角度的想法,又能体现在家庭粘聚力下各种关系的感觉…
没有情绪的起伏而只是一味的在压抑中愤然归结于对方的自私而达不到自己的要求,就做不到让观众产生同理。文化冲突和疫情都只是这个电影在当下想要挂上噱头的手段。真正的矛盾与冲突只会在日常琐碎里越积越深,而电影里除了妹妹之外的三人充满刻意性与表演性的吵架,都只会更加重不真实感。相比之下,瀑布在各方面都高出一筹。
没有谁对谁错,只有家庭关系里的互相磨合,我们都是这么长大的,等到为人父母了,有些事自然就懂了。
一种很用力的记录感,最后一刻,看似矛盾化解,实际这个家庭内部并没有太多何实质的进展,还有比较遗憾的一点是,非典的背景和故事没什么关系
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