被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
挺一般的，还试图加些意外元素，然并卵，呵呵
怎么说呢意料之中的结局吧，总感觉是看过的情节大纲
真实事件改编，中规中矩，节奏稍微有点儿慢，事件本身确实让人很震惊，这么大的事儿居然差点儿搞不定！当然也有可能，当前疫情这么严重不也有阳性了还瞎跑嚯嚯人民群众的，不制裁你们丫的真说不过去！！！
整部电影就是很平的，我不想说真实事件如何如何，电影就一般般。
题材挺好的，就是有点不是那个味，情节感觉松松散散的，链接不紧密，但该有的韩国元素都有，正义的检察官会被踢，有名气的大公司会做坏事，平头老百姓会是主要受害人，上面的人永远只关心吃饭的问题，最后审判那场戏， 各个部门的推脱责任很韩国，但结尾那段举牌子，相比《辩护人》，就觉得有点尬了……
医生和检察官的双加持，让人带着程序正义的期待，期待至少大家可以在各自的领域里拿出专业气场，哦不没有。男主到底是哪一科的医生为什么还能干解剖？男女主到底有多大的人格魅力，可以双双吸引一个手下来帮他们做白工？完了之后大家还能官复原职？虽说改编于现实，却感觉和现实严重脱节。忍辱负重的翻转人物确实感人，如果这部分是真的，给真人爆灯。
社恐患者 碰巧遇到 自杀问题家庭，治愈着自己而也治愈了这个家庭，在孤独的人也配有朋友，最后没有商业般双赢，没有特别煽情的结局，生活还是继续
以一个添加剂做切入口，剧情又回到了韩国的政企勾结司法公正民不聊生等问题。最终，戏剧化的使用了无间道桥段暴露了真相，但政府各部门推诿不担当的风气依然无法解决。看来韩国除了要抓总统，各级政府官员改革的路还很长。
有一些现实意义，但在韩国一众电影里就显得很一般了。
这片的故事写的还不如拍个纪录片算了......全片节奏混乱，像是新手编剧加上新手导演，还没有人统筹才有的产物......烂的稀碎。
去掉了map和与Connor灵魂的对话，把let go放进了和妈妈的对话里，对主人公的塑造更立体了，但是整体的故事性弱了，没看音乐剧直接看电影的话，会不知道康纳存在的意义到底是什么。
7分。基于真实事件改编的电影，虽说不是多么震撼难忘，但还是有些许感动与思考。这种事在全球各个国家每时每刻都在发生，这起案件被揭露属于小概率事件，几个普通人要对抗利益联盟这群狼基本没戏，全球皆是如此！但真心希望这种小概率事件再多发一些……
看的是主播解说。感觉韩国的题材还是牛批的，居然还是真实事件改编，就更牛批了~
一直对真实事件改编的电影很感兴趣。这部片子的演员阵容就够吸引，前半部分平铺直叙，了解案件的缘故并看不到惊喜也没有很强的起承转合。但后面突然反转的身份的确增加了可看性。我们也有很多故事，但搬到荧幕的少之又少，能看到的更是凤毛麟角。遗憾 & 羡慕
偶尔的还行，基本就是离谱，镜头真的框不住为了让剧院后排观众也能看清的表演力度
韩国加湿器…… 可怕
虽然看了一下剧情，很多在呼唤官摄，但没看过剧的我，看完电影还是挺感动的，可惜的是，Coner生前和家人相处的细节，都是口述的，加上看的是无字幕生肉（我的错，求轻拍，上映会去还影票的😣），就会觉得不够丰满。但是，歌还是超级好听的。
就挺一般的，真实事件倒是很震撼，但这部的导演水平剧作水平都没什么亮点，满满电视剧感。。
类似于黑水的杜邦，不过韩国拍纪实故事都带有戏剧性。只有亲自体会，才能感受险恶。
片名蛮灾难片的感觉，不过在看过《辩护人》等佳作后，这部片子确实节奏拖沓缓慢，煽情部分也严重不足，个人在面对权贵面前确实显得苍白#电影 #空气杀人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
