电影结束后想起，妈曾教导，自检乳腺的肿块，触感像隔着棉花摸到石头。触感，像是故事里没有抵达的家书演讲，像是烧纸时突然想抱抱妹妹的妈妈，像是掏耳朵时单向的、答非所问的、情绪饱涨却又却又各自隐忍的对话。
在和父母辈的亲密关系里，逃避太过于寻常，以至于每每遭遇能正视这些经验，并从中转化和拆解此中爱恨的电影，我都会心悦诚服于作者的诚挚、耐心和细腻。阮凤仪太老练，她的调度如此高效，她对表演把控又如此精准，以至于完成度高到无甚惊喜。她真的让我钦佩，还是耐心地贴近真实：我相信这是作者的坦然，对生活和成长的坦然；也是作者的忠诚，对那些人，那个时代以及她记忆的忠诚。2018年金马创投，《美国女孩》和《南巫》都是我隔壁的项目。我很羡慕台湾的年轻电影人，有辅导金，有台北文化基金，还有金马。一个爱护有才华年轻人，一个尊重自由表达的产业机制。不需要向商业和电影节献媚。只需要坚持那个主观的“真实”。
残忍程度好像有点过了。
自传成分浓厚的导演处女作。2003年非典肆虐的背景呼应当下，小女主身上中美两种文化并存而成为潜在的叙事冲突。本以为会有更多戏剧化情节，却发现导演逐渐抛却社会、文化、政治这类宏观话题，转向家庭内部关系的刻画，特别是母女间的情感演变，从亲密羁绊到激烈对峙，正好验证了“爱与恨总是一体两面的”。至于母女两人关系激化是外部疫情、妈妈身上的疾病，还是小女主对东西方文化冲击的不适，导演没有明确交待。最后两母女的和解，倒是伴随着疫情消退而出现，算是将外部大环境连结上家庭内部的亲子关系。
我们改造怪物，我们压迫众生，我们不过是为了一间湖边小屋。
我就看着院子里的那个槐树，想像自己能变成奥特曼~
身体发肤，受之父母——从美国回到中国大陆，这母女三人都要面临着不同程度的「发肤切除」手术。这是一部少有的不在「旧爱重逢」框架内探讨身份认同的作品。影片聚焦的是《美国女孩》回归「原生」家庭之后的事：如何在中文语境下学习，如何与渐渐疏远的父亲重建亲密关系，以及如何与「死/神」布施下的厄运博弈。不幸收到「死亡」威胁的上一辈人显得无辜又无奈，用「全家本来就是应该在一起的啊」这种话安慰下一代。既然「死后」世界不可知，不可测，与其「求神拜佛」给全家人灌输迷魂汤——让全家沉浸在一种「消极」抵抗的氛围里，不如相信科学，相信客观事实和规律——按「大哥」周秉义「识大体、顾大局」的政策行事：生如果不伴随着死，就无所谓生。哲学的本质是让你走出大脑中的认知世界，去发现外面真实世界的本来面目，帮你做出正确的选择和判断。
林嘉欣，很漂亮
文化冲突与代际冲突的深处，其实还是控制与逃避，就像剪不断理还乱的结，牢牢地捆着亲子关系，《美国女孩》细腻之处在于，将家庭里的那些没来由的拧巴悄然地传递给了观众，大多数华人家庭里的人，谁没体验过那种无名的怨气呢！
女巫和猎魔人之间居然曾有那么深的恩怨呀。。。白狼长大后透过睡遍女巫是报复还是和解呀。。。巫师3迷必须给白狼师傅年轻时的故事打五星。
双手战魔法怪物场面什么的比游戏和美剧牛逼多了，剧情。。。怎么说呢。。就是突兀。。
没看懂人类是怎么和女巫联手的，尤其是召唤怪物那一段，不是要成为人类公敌了吗，不然全灭了猎魔人，拿谁来对付怪物呢，把人类智商写的太低了？
大量重复的争吵冲突，母亲死亡的恐惧成为女儿的恐惧，她的软弱会使女儿软弱，文化隔阂仅仅伏流在校园教育的表面，非典疫情沦为摆设。面对如此社会情景下缺乏犀利的剖析视角，十分想念杨德昌。
故事是定在凯尔莫罕被人类摧毁的时间段。制作不错，比烂美剧好看多了。不过美国人有点高估猎魔人的能力了。
当妈妈太苦了。没法再说更多了，太苦了。以及，女主不是不能好好说话，她是没有多余的力气说话了，要操心的事情太多了，家务、两个孩子的吃喝拉撒，还得照顾丈夫。没人真的懂得她辛苦的程度，而她也没有力气再说了。还好最后都和解了，不然真的太苦了。图什么啊。
结尾有点收的太快了，整体还是很好看的，打斗场景很精美，画风也不错。
确实和《瀑布》探讨的议题类似，家庭矛盾是内忧，疫情时代是外患，钟孟宏的优点是很会悬疑加工，搞得人心惶惶，阮凤仪这边是用对话你来我往间拱火，也确实能达到压抑效果，但可能手段相对单一，密集的争吵缺乏一个击中人心的温柔歇息，掏耳朵之类的还不太够，不过从母亲这个角色出发是真能体会到那种崩溃，林嘉欣诠释得也不错。
以维瑟米尔为主角的前传故事，故事讲的虽然俗，但也算圆满。有些设定相对于原作，有些奇怪
动画这流畅的战斗，居然比真人版看的爽，是怎么肥事。
开头的战斗一气呵成、酣畅淋漓，所有的打斗场面比剧版好上太多了🙃第二季好好学学行不行？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
