《想要成为这样》、《想要尝试看看这样的事情》、《想要去一个不同于现在的地方》，许多人在青春期的时候肯定都有过这种想法，但是一但将这些想法具现化之后，一切就都走样了…
在《永远之永恒》的故事中，少年与少女们的超能力忽然间觉醒，渴望力量的少年得到了《强大的能力》、想要变漂亮的少女得到了《变身能力》、憎恨着谁的人则获得了《杀戮的能力》。被力量所吸引的少年们，逐渐被吞噬、到最后就会成为怪物，只为了实现自己欲望而诞生的怪物。
而追捕着这些怪物的正是负责守护秩序的机械犬们，在这些机械化的战士面前出现的，是异形般的怪物。度过了数不清的日夜，这些少年少女们的战斗似乎永远不会完结般的持续着……
剧场版动画《永远之永恒》是由BONES担纲制作，分为六集的作品预定将自2011年6月18日起于日本上映。
【Staff】
监督：饭田马之介
协力监督：森武 もりたけし
系列构成：根元岁三
角色设计／动画监督：川元利浩
概念设计：出渕裕
设计成品：武半慎吾
美术设计：成田伟保、青井 孝
特技监督：中村 豊
主要制作：水畑健二、斎藤恒徳、吉冈毅
动画制作：BONES
没差那么多，就差一点点——骗老头失败、医生处翻脸本该是最高潮处却差一把火，否则起承转合会顺畅许多。另外就是简中译名非常不行还带误导性。
质感一流。“怪人”的伏笔所有人都能猜到，但宿命式结局依然有震撼力。
太长了，一共也没多少情节是怎么拍出两个半小时的。而且画面虽然没太多黄暴，但是看到结尾莫名恶心，可能是因为陀螺的某些恶趣味
对库珀真是无感，好在还有陀螺和凯特，奇趣观感依旧。
挺喜欢马戏团的部分，有一种绵密的质感。两年后就变成狗血地摊文学了（精神分析？不过是“角色背景”这种最廉价的东西罢了)！不过还是很喜欢一些声音设计，比如手表的嘀嗒声，玻璃杯的嗡嗡作响等等。
对不起，欧洲人对公平的追求超越了对效率的渴望。也有可能我被美式管理术PUA了。
陀螺何苦又何必翻拍这。前面不到一小时的马戏团部分显然是最好的，各种奇幻蒙太奇轮番亮相，但作为铺垫又是冗长的，两年后的叙事迅速泄气，大魔王也无法救场，而且跟鲁妮玛拉的对手戏就几句话就没了？定位有偏差，想制作一部古典惊悚黑色电影，但显然小题大做，也不适合如今时代（除了美学）。
马戏团那一小时太过冗长了，要不是为了等到大魔王根本看不下去。进城之后的节奏一下子就对了，所有的贪婪、被包装成爱情的欲望、对“永不”原则毫不在意的放弃都随着宿命化为乌有。
陀螺一贯的让我非常舒适的审美，结尾也停在了应该的地方，细节处理和怪异血腥的呈现一如既往地精准。但是不得不说几乎完全翻拍47版让剧情毫无新意，如果不是双A设定刚好碰上了有张力的两个演员就会变成彻底的灾难。
偽善未必不是一件好事，維持著天平脆弱的平衡，表演著對善良些微的敬意。但是，偽善不能真正解決問題，只是不斷堆高的河堤與河床，當洪水爆發時一切只會變得更糟糕，需要撕破偽裝讓邪惡張牙舞爪再次創造平衡，然後埋下更大的地雷，不過表面依舊優雅，當燈亮起，依然有人會起立鼓掌，下一次潰堤也安靜地開始進入倒計時。和《裡卡多一家》比起來，《好老闆》中的Javier Bardem才是當初令我折服的表演，演技之神又一次將光照向了他！
Not my cup of tea....
太冗長了，一環扣一環但環環都說太透…畫面固然美，音樂固然扣人心弦，故事講到最後已經無聊了…
美术、摄影、灯光和服化道都不赖，只是这么一个故事真的需要用两个半小时去讲述吗？尤其第一幕的铺陈有必要如此大费周章吗？要不是结局带来了我始终迷恋的宿命感，观感只会更一般。
滥用“心理学”？
有点浪费时间，剧情复古，服化道合格，演员怎么集体掉线？脱节了。
#金帧9th#HOME4th 20220228
第一个小时的剧情和后面太不相关以至于我总觉得像看了两部电影
平庸到不知道说啥，除了结局呼应着开头留下一抹无法逃避的荒诞与无奈感，其余：故事很老套，情感也生硬，骗局没悬念，人物内在挖掘也不深，更重要的这还是个翻拍，就这？托罗是奥斯卡的爹？
让服化道让演员自行调控
整体是好看的，也是舒适的。如果喜欢水形物语，就很大可能喜欢玉面情魔。影调质感一如既往还是陀螺的那股味儿，只是不知道毫无现代反思的翻拍意义是陀螺的童心未泯，还是自我风格的自我致敬？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
