演技好,但好像也只有演技好,放在近两个小时的电影中又显得太单薄
KEEP NOISE TO A MINIMUM THEY CAN HEAR YOU —— 雉鸡的生命周期(而 Sally 的确就是这个时代的 sapphic icon)
不要坦然接受那死寂的旋律,不要卑微沉默着低下头颅,不要被生命闭锁的时态所困窘。那些让人完美赞叹的食物和光鲜华丽的衣饰从未如此扼人咽喉,能够捆缚住手脚的绝不只锁铐,那些恐怖机械化的皇室牢笼,恰是更加丰腴了斯宾塞对美好自由精神的向往,那些渴望逝去的记忆,恰是填补透视了未来的景观。要去剪开那封闭带刺的栅栏门窗,要去拯救那空乏的肢体,要去拾得沉睡已久的自我。望着独自在墙内孤寂抚慰自我的“王妃”,拉雷恩同样被异化的创作姿态通过不断裂变的语言释放出一种持续不断、急不可待、且随时可能爆发的能量,仿佛不停在暗示我们需要和她一起战胜这虚伪的景观。每天她都在美梦中醒来,却撕碎了眼前一切,鼓足最后的力气去迎接噩梦般的现实。在未知到来的爱意和归来复辟的速度面前,她终于可以不惧深情地承认——“是斯宾塞,而非戴安娜。”
很直白很满,但还是比预期要好。最大亮点可能是BGM…
3.5/5,KS其实演的还挺还原的,黛安娜的绝望与反叛,同时兼具母爱,整个片子的牢笼感特别明显,也是拜无处不在的管弦乐所赐,看的时候让人想起了小岛惊魂,另都铎王朝作为我的启蒙英剧,我实在没get到安妮博林给黛安娜带来的启示这个点,要是学安妮的手腕,哪还有卡米拉什么事啊,这种只提到某个点的思路就很师夷长技,嗯,不过本片聚焦三天的拍法还是要比梅艳芳这种ppt电影要高级多了,但是多场戏都压在那个鸟身上还是有点太明了~~~
编剧能不能先了解下背景啊,别胡编呀嘿!
【芝加哥电影节】出乎意料的好,突破了传记片的维度而带入到黛安娜的视角体会到她的痛苦和束缚。
有情绪却无情节 作为传奇性人物自然少不了对解读对揭秘对真相对八卦的期待 可是全新视角却看不到内心的惶恐只看到表面的病态 觉得导演做得对 但是做得又不好
观看门槛有点点高,完全不了解她的估计会看得一头雾水(可以先看看王冠去了解这里面的几场戏出自戴妃生命时间线里的哪里)。本片展示戴安娜在这场无爱婚姻里必须出席的几个皇家场合里的表现。KS把戴妃的压抑、绝望、孤独演出来了,但是,她演得太不像个母亲了。
可是就是略略无病呻吟+矫揉造作+神经质+莫名其妙,有点过了。
and the king chopped off her head because he met another woman
不止是表演,有的台词也过分刻意了…一个突出的感想是驼背脖子短的女性不要穿带垫肩的西装外套!!
摄影和配乐无疑很出色 可以看出小K真的是很努力在塑造这个角色…演技确实比暮光时代好很多 但口音和神态无可避免留下了比较明显的模仿痕迹 尤其和剧版王冠里的戴安娜比起来处于下风
#95thAcademyAwards# 看到最后,王妃戴上棒球帽开着跑车去快餐店点餐时本人正式入戏:帅蹄,这才是你。
4.7/5 王妃是流通符号,同时是一个触发恐惧的幽闭空间。帕布罗借着传记片的外壳,用调制后的情绪复排了一场病入膏肓的自救。当所有人理所当然地认为你该有所作为的时候,你却发现自己几乎无路可退。身份与自我的不可调和铸成了惊悚的心灵侵蚀,放手一搏的精美假象如同餐后甜点一样独家却不值得留恋。“他们会听见”,你无法从他人中逃离,所以你选择忘记你自己。
不如干脆拍成惊悚片。
“Fuck doctors. What you need is love. Love, shocks and laughter. Plenty of it.” 克莉丝汀·斯图尔特完成了她的演出。
整部片子80%的时间都让人感觉到很刻意地在营造压抑,但几处的配乐还是不错的
大量的脸部特写,还有压抑的古典音乐和这毫无温度的色调奠定了这是一场被束缚的电影。打猎的野鸡,不断出现的厨房,像是一种无形的绳子把你固定在一个地方无法动弹。也许有些人就像肖申克一样,“有些鸟儿是注定不会被关在笼牢里的。”
将各种东西拍成心理惊悚也是近年来的流行趋势三板斧之一。
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