这一部里，杨光（韩兆 饰）和边萍总算有情人终成眷属，携手步入了婚姻的殿堂，而同时，他也失去了保安队的工作，无奈之下，最后几经辗转来到了医院，成为了一名护工。某日，小薇来到了天津，打算在这里举办她的个人演唱会，与此同时，夏丽带着儿子小雨也从美国来到了天津，在这里，他们开了一家花店，两人相依为命。
夏丽和小薇的出现成为了杨光和边萍婚姻里的两颗定时炸弹，最终，它们还是爆炸了，边萍选择了离开杨光。在一场车祸中，小雨身受重伤，在给小雨输血的过程里，杨光震惊的发现，小雨竟然和自己有着血缘关系。
有些装了，普通恐怖cult片罢了。A24风格不是靠仿出来的，而是它自身具有的独特且前沿的精神。比如这部影片里在剪辑运镜，音效处理，引用动物等这几点招式，都稍显刻意去仿照。★★☆/5.4
高桥一生的旁白念得真好，可惜这一切都是徒劳
不懂日文，就不敢说读过原著。按此道理，反而更愿意接受一个电影版。虽然仍需要字幕理解对白，但视觉的丰富，以及三味线的奏唱，还原着意境。川端康成原著的故事，无需复述。拍成影片，必定经过导演的理解再加工，就很难不被指摘。可这又何妨？这次的氛围很好了。奈绪的美演绎了驹子，迷乱了岛村，也迷乱我。最后，从驹子的角度再理解一遍已经发生的。解释了“迷乱”，诠释了性别、阶级不同而产生的错位。爱与不爱都被冻在这雪国了，那里是另个世界～
奈绪好美。雪白一片的雪国好美。旁人来看所有的爱和事都很徒劳。
是徒劳吗？ 所以驹子爱的是行男吗？所以驹子的一生是徒劳吗？
挺喜欢这部影片，舒缓的节奏情感的流动感觉很舒服，总能在女主身上看到苍井优的影子。但这海报太迷惑了，为何不是白茫茫的雪景而是通往雪国的隧道呢。
和大多数文学改编一样，处理不好“文字-影像”的语境变更（比如人物独白文字变人物旁白声音，想象化作实际可见的影像和实际可听的声音，前者时常得面对与观者预设的区别，后者就更像是表演情绪、心理的偷懒取巧）、用着故作姿态的远景和推轨、搭一些煽情的配乐。
还是旁白过多，没有原著的韵味。不过女主确实惊艳，男主的徒劳说了n多遍，很违和。
女主是捡漏儿大王 快进⏩一个小时看完都是浪费时间
驹子——小驹——小松。驹子无法为自己很活，在漫天大雪里等待别人的来到和离去，没有办法挽留。
5.1 奈绪在我这里已经完了，高桥一生离完了也不远了。
粗读原著。细腻动人，由外及内，觉察到身影，碰触到呼吸，体会到情绪，却始终探不清人物的样子。于是当神态遮掩，脸孔模糊，恰巧是少有的动人之时。
前段的复古质感和惊悚氛围真挺不错的，可惜后面进入高潮戏后反而崩了。创意好评。
岛村先生是“徒劳”先生，行男和她有隐晦的情意却在东京之后渐行渐远，她喝廉价酒那天也想紧紧抓住岛村的吧。但是很难说不是像其他的客人一样，岛村也会因为“喜新厌旧”而离开她。
是谁说这是今年最好的恐怖片？？？老年人这个点真是纯粹硬凹，剩下的slasher thing全是别人玩剩下的……太粗糙了……你让个人工智能来写每天能产出100部
不要浪费150分钟的时间【铃木大哥 一个西乡和近藤无缝切换的男人 斋藤一不错啦
火是最干净的东西。三味线在早上的音色不一样。世间事桩桩件件皆是徒劳。凡是带有诚挚爱情的行动，迟早都会鞭挞人。开篇真惊艳，越来越走调。一生君固然文青气质，可惜演得太端，一味冷着脸，与角色格格不入，好像找不到一个着力点去抓住人物，奈绪又过了点火候。我猜导演选一生君，纯粹是倚重他的念白功力。
演员演技都有，画面也不错，但是感觉不太适合这个剧情，最后变成了推理剧情，应该是改编的不好，是剧本台词的锅。
驹子和叶子都实在美的模糊，这种前半段A视角，后半段B视角的戏，还是让《小姐》朴赞郁，《罗生门》黑泽明来拍吧。换视角有增加时长的嫌疑。
“我只要我应得的人生”，但是这种人基本都死光了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
