你到底想拍什么？又到底想表达什么？
救命啊这真的是韩寒的电影吗 我宁愿相信《四海》创作出来的令人头痛是故意为之 韩寒的电影总是会存在着赛车 父亲与童年幼稚 韩寒拍的电影乃至写的文章与书都还算蛮有个性我都还挺喜欢的 但这部电影我只看到了不切实际的无病呻吟
痴迷于小镇叙事的韩寒对于边缘地带“质朴”民风的构造已经信手拈来，然而视角一旦回归到城市却呈现了失真浮夸的虚假。鬼火少年成舔狗，梦中情人变傻姑，点个鞭炮就把摩托烧了，喝个酒就排队跳海，不懂如何开房门也不懂上网搜，禁摩的广州居然还能开到广州塔～拍了和没拍一样，从尹正溺亡沈腾下线后就开始全面崩坏，怕火的少年扎进火坑里，怕水的少女被撞进海里，想用喜剧来包裹悲剧，却疏于视觉传达只能依靠更多独白显得十分矫情，旺盛的表达欲终究让四海变成了四不像。更可怕的是全部角色要么飙车违章，要么抛妻弃子，要么冒用身份借贷，要么肇事逃逸，已经不是没有方向的想到哪拍哪，完全成了毫无意义的价值输出。结局还要用郭敬明式的伤痛念白来落下帷幕，第四部作品的四海满满都是四的意志，他的文字还爱他，所以片名也可以叫《悲伤逆行摩托车》。
韩寒始终在描绘一种孤独，远离都市喧嚣 透露着年轻人的那种思想
典型的韩寒式小作文电影，幽默不足段子管够，苦难不够意外来凑，整体框架又散又平，故事内核实在是太浅薄了，对底层民众的刻画甚至不如动画片《雄狮少年》。
前半个小时看着还能乐呵乐呵，再往后就越来越没意思了。
疼痛文学，为伤而伤，确实不理解，行为都有种脸谱式荒谬的执着。但比想象中好，主角选的太美好了，更喜欢后半段结局前的气氛。
新概念作文式电影，故事稀碎，人物立不住，到处都是耍小聪明式的韩寒金句，情绪毫无连贯性，各种所谓表达也都隔靴搔痒。调调还是那个调调，韩寒没变，但观众变了。整个电影都是少年不识愁滋味，为赋新词强说愁。什么时候能有“而今尝尽愁滋味，缺道天凉好个秋”？
中间大部分失控 故事也没讲好 但是是我见过韩寒最好的一部
2022.5.2
韩寒的前几部电影我都是持肯定态度，这部刚上映时，个人对如潮恶评依然不以为然，总觉得他野蛮生长的路子及浑不吝的姿态总有可取之处。到看后，才发现不太好夸了，问题大概主要是出在抒情上，一是抒情篇幅，较之以往不少反多。二是抒情姿态，中年直男感慨青春疼痛，本身就特别危险，也容易遭受诟病，轻则自恋，重则到意识形态的癌变有毒。
可以想象大过年看这个片子得多扫兴，故事中的生活多数时刻都是痛苦的、艰难的，只靠着那一丝善意、爱意和美好支撑着，导演编剧却一次次恶意的践踏、摧残、抹去这些。这是多么强行的恶意啊！
如果一直拍这样的题材，韩寒还是别来糟蹋大荧幕
在拍电影方面，韩寒依靠的只是一些小聪明，比如把尴尬段子插入得不那么令人讨厌，或是打打情怀牌抒发些小镇青年的闷气。但从整个叙事的流畅度来说是断裂的，尤其尹正溺毙后一连串事件都欠缺说服力，相同题材可以对标《雄狮少年》，同样是留守儿童/青年，有着梦想舞狮/摩托，后面也是去广州务工尝尽辛酸，结尾要通过自我努力完成跳跃动作。韩寒的整个基调是自怜自艾唉声叹气，亲情友情爱情三个关系都无果，看了等于没看，加上男女主演技薄弱，只能靠几个喜剧配角添些乐趣。
故事的组合，情节的落点，镜头的手法是“纯粹圈钱”的水准，这就是前十分钟的观感，如果后面没有，我会把这段话删掉。
文青果然是比较容易不行，矫情劲儿少点会好些，去掉刘浩存更好。
五星都给片中的广州。以及与广州有关的爱情。
这是目前为止韩寒最好的一部电影、韩寒风格最集大成者，可是也是问题最多的一部。他的青春伤痛文学被影像化、再放到商业电影市场，注定只能共振一小部分人 因为剧情太细微 大部分人都感到理解无力 但也不是说不能看 如果能把整体剧情瘦身一半 也可以当成岩井俊二那类日本电影看 可惜他元素杂糅太多、剧作又长又散乱 就会让人抓不住重点 以至失去耐心… 个人最喜欢结尾那段再回家乡的慢镜头 拍的真美啊～
努力之后呢？就和没做一样。
还是那个韩二，更割裂更矛盾版的韩二。整部电影散得让人时不时要走点神，但剧情转折又莫名其妙得吓人一跳。他拍电影的所有目的好像只剩下了表达几十年如一日的那点私人情绪，这回索性不理观众会有什么感受，絮絮叨叨，恍恍惚惚，最后阿耀的独白宛如梦呓。大概他的灵魂早就被封存在那个海边小镇青年的身上了吧，这么多年从未离去。唯二惊喜是林生祥的《太阳》&片尾的雷光夏。
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