被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
可以，挺有新意，但我不喜欢有感情线，剧情有点弱
不管是从特效还是大场面，这部电影都做的很好，场景逼真，令人震撼。很喜欢电影中“诺亚方舟”和“精卫填海愚公移山”这几句台词，每一位都是平凡人，是孩子的爸爸，妈妈，但在灾难面前，他们都会第一个站出来，他们都是平凡人中的英雄，向每一个逆行者致敬！
战狼style的中式英雄主义无数次错愕尴尬到脚趾头抓地能抠出三室一厅。就连之前吹嘘流浪地球的特效班底片尾看完字幕还是棒子设计的…陈数在片中尴尬的说到：西方信仰诺亚方舟，而我们要精卫填海和愚公移山。这个时代或许需要英雄，但求别忘了，自high可以，共鸣是需要建立在“谦虚”的基础之上，而共情也不是靠孩子唱歌发下一生相伴的爱情毒誓来赚取廉价的眼泪的。
麻烦救灾过程中不要穿插感情戏🙏🏻太假了。视觉效果也不好。2分只为了情怀。
三星半 乏善可陈 只是 作为一条咸鱼 还是因为别人追求梦想热泪盈眶
在抖音被陈数的一段讲话视频感动到才买票，去了感觉有些失望，剧情特效都不是我所期望的。
青春下的重金属，有爱情有友情有中二，年轻真好
剧情逻辑不通，前半段还可以，最后半小时演的是什么鬼，强行煽情。
这灾难片偏要刻意煽情，而且剧情也太假了吧！超级超级假，山体滑坡那么多石头掉下来，一个人都没砸死？主角好家伙一下子蹦到山上，连个手套都不戴，好家伙哪来的摩擦力在岩石上爬？？太扯淡了
到最后都没有人记得大巴摔到地下河后牺牲的那个救援战士
演员阵容虽然不错但全员用力过猛。至于剧本，懒得吐槽。只说两个段落，一个唱山歌，一个父亲敬军礼，这俩镜头尬的我难受。虽然题材好但也不禁得导演编剧这么折腾
转变剧情看着挺迷惑的，但是最后还是又爽又好笑
Cello也能metal 太酷了 很爽的青春片 War pig是要出圈了吗
披着重金属壳子的校园青春片，注定会被黑金死金粉怒批，建议还是去看重金属囧途
爆破主任不仅可以在大雨中徒手攀岩，还能在悬崖峭壁上玩斑羚飞渡，最后还能在体能耗尽的情况下纵身一跃跳上无法靠近的直升机。如果按照美队的剧情来个中国队长也不失为一种创新，但是偏偏拍进灾难片，让我觉得这电影本身就是一个灾难。
这个题材很少。但是一个动作片能不能不要那么多感情对白戏啊，太无聊了。另外一个无人机就能解决的问题真的需要活人去攀岩吗？
金属乐队但行事很朋克！剧情老套不妨碍我对这种题材情有独钟
看得我整个人的中国魂都燃起来了！一边又嘤嘤嘤的感动哭。我永远爱祖国，爱人民！全员演技在线，好多我熟悉的演员！
虽然有点传奇，但是艺术表现形式和给人的感觉都是上佳的，感谢那些为国为民的侠之大者！！！
特效只有地面开始裂的那下是可以的，其它地方不太行。灾难片煽情煽过了头，看的我好尬。最不能理解的是电影最后，在没有任何绳索辅助的情况下居然能跳到直升飞机上，这是长翅膀飞过去的吧……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
