喜欢曾经的谈天说地,也喜欢期许的天长地久,年少时的感情清澈又浪漫,只是当激情被现实消磨殆尽,剩下的只有凋零不见花开,不是不爱只是无力再爱,责任足以拖垮任何理想,慢慢的对待爱情的标准一降再降,清澈的河底最终堆满沙石,所谓的成熟可能就是接受自己的普通,最后在浑浊的河里偶尔看着倒影。
前面各种发糖。心想着哪怕是坂元裕二写的本子,用了这么多新海诚式的男女煽情旁白,也不会再被这种文艺青年的小清新恋爱打动了吧。但看到最后他们笑着哭着拥抱在一起、背对着对方互相挥手,还是有些泪目的。人世间的事情莫过于此:用一个瞬间来喜欢一样东西,然后用多年的时间来慢慢拷问自己为什么会喜欢这样东西。//2022.2.22正月廿二星期二于影院二刷!坂元笔下的东京真是个令人爱恨交加的城市啊,在这里能看到赤名莉香的笑容,和押井守聊音乐,也能见证苏打和村花这一段如花盛开到凋零的恋情。被大屏幕的村花每一个小眼神精准击中。
7分吧,豆瓣文艺青年特供片。看前半段觉得是非常做作和俗套的纯爱故事,到后半段才发现是讲小众文艺青年被迫社畜化的辛酸,格局稍微打开了一点,但结尾男主角灌输的那套腐朽东亚恩爱观令我不适。天真的文艺青年总是误把臭味相投当成两情相悦,可是如果没有性的吸引,有再多相同的小众兴趣爱好也不过是做知己或者兄妹,关爱情什么屁事。我倒是看上他俩在多摩川边上租的那套房子了。【JSZ万达】20220305
读过GQ那篇《专访坂元裕二:我已经54岁了,还是最爱写爱情剧》就期待上了这个片。可以和西方类似题材的电影对照,像耶茨的《革命之路》写得痛切和激烈得多,相较而言,坂元裕二处理得更东方,更精致和云淡风轻。
我也想知道为什么我的邮箱里会塞进一户建的传单
4.5,“比起一个人的寂寞,两个人的寂寞更难受”,大实话了。两位演员演的很好,前面一直姨母笑,各种爱好对话看着很舒服,两个人身上都有我很像的地方,后面就稍微走下坡路了,看到“过去的我们”这段或许能拍的更好,两个人的处理太重复太弱了一点,但是仍然还是美好的,特别是愉快的分手与偶遇的挥手告别。七夕快乐。
恐怖的是我也变成男主那样读不进书、靠消消乐消解压力苟活的家伙了。
共感在哪?太多流于机巧的镜像对称段落,这般生发于无菌试验场、容不下半点革命张力的恋情,剥开糖衣后注定只剩追忆潸然。如今的半圆写都会青年物语真比不上隔壁金子茂树,完全靠老本在硬撑,以往剧集中慢火烹调的生活细节和时代氛围,在影片高密度的内心os环绕下,俱都退化为只有布景功能的摆设。另外没搞懂这对怎么就从齁甜浪漫到了非分手不可的地步,不是说给的理由不够充分,而是这种命题式的写作太省事了,结局一眼望到头,画外音全靠各位痴男怨女自行脑补素材,遑论抛出真正深刻而有启发性的见解。
两人都努力仍然不会走到最后
(重看补标)苏打别看《牯岭街》了,看看杨德昌的《青梅竹马》吧!片里经典台词送给他:“结婚不是万灵药,只是短暂的希望,让你以为一切可以重新开始的一种幻觉”……看完最大感触依然是刚毕业进社会的学生→社畜身份/心态转换期真的很难熬。
可惜嘛 可惜
一般。因为共同的爱好而走到一起,其实是蛮肤浅的点,因为根本不知道自己爱的到底是对方亦或仍然只是自己,生活的真相一显露出来自然就无法持续下去。总之是常规套路的青春爱情片而已,也不可能要求更多。倒是去年看的《火口的两人》,虽然顶着粉红色电影的帽子,却拍得异常好。我大概是天生口味重……
给最后在咖啡馆分手的戏加颗星。太久没看纯爱剧,被菅田将晖感动了。
太相似的人不能在一起,性格与习惯的相似可以是跨性别的,可精神共震的愉悦无法抹平男人与女人的性别意识的差异。太相似的人应该做朋友,不然会遗憾。
文青式的爱情要被么生活打败,要么对理想幻灭,灵魂上的伴侣只可能发生在想象中传奇中。大多数恋爱一般只拍前半段,大多数家庭伦理片一般只拍后半段,这两者的割裂构成了大多数人对于爱情的想象。其实,爱情只是某个共享的时刻,无所谓长短,记忆会定格,此刻便永恒。
这哪是让你看什么美好的恋爱 这是掰开了让你看爱情的真相啊
“我人生的目标,就是和你维持现状。”这也是我曾经的想法。
消费世代真的好pathetic啊(可是再过几年连前面的剧情都不会有了吧
让我想起《和莎莫的500天》的甜蜜到现实,结尾对标山崎贤人的《剧场》的通透感,卡司有点串台到《短剧开始啦》。
总会被时间证明一切都是两厢情愿的误会在作祟。
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