《恋梦空间》是一档观察类恋爱社交真人秀,节目推选个性标签分明、拥有最真实社会身份的4男3女进入专属“恋梦空间”,只通过空间区隔营造不同凡响的氛围感,真实观察以“恋爱”为出发点的新时代年轻人的选择与纠结。通过数天的相处,从错乱的相互选择到逐渐清晰的关系建立,“恋梦观察团”与观众一同见证90后、00后最写实的社交样态,极易引发线下对“恋商”话题的裂变,人物关系的交错递进,使节目拥有如电视剧般的高黏着力。
苏打咩加星,中间阿乡出轨还不离?无法理解。但是前后有的镜头转化确实不错,苏打和咩的眼睛里有星星
事无巨细的分镜脚本,紧张到不停跑厕所,被更有经验的人频频否定导致信心崩塌,短短一小段,翻涌起我所有关于第一次做导演的回忆。只在那一瞬间我与男主连结了起来,之后就越离越远,我羡慕他,还能成功一次,还能看着电影死去。当影评人,开电影院,是逃离过后最好的人生。咩酱,太可爱太灵动的一大和抚子,想法虽不认同,但她的勇气和爱我完全认同。这个剧本大赛,伍迪·艾伦来参加的话肯定也能得一百万。
日本总能把这种电影温情合理化,本来以为是平俗的情节,不过就是根本上和电影元素没有太大关系了
跟着笑场了好几次;后边又看得嚎啕大哭,一发不可收拾。。
4 喜歡,講的不只是「愛」,而是在討論選擇和後悔
故事没有多好甚至有些陈旧,但被结尾戳中了,电影之神,请保佑我吧!
松竹百年作,确实有点作,这么自私的人生不讨人喜,北川景子倒是很养眼。
电影的缘分真的妙不可言!美中不足就是剧本获奖过于刻意和美好了……
《电影之神》中,时间快进到疫情期间,口罩齐刷刷戴在了人们身上,那种对于电影人的压抑感也瞬间漫上了心头:social distancing,独立影院八旬老板眼中无助的眼神……但是当我看到影片中的那位导演,将自己生命的最后一刻献给了电影的时候,当我看到影片结束、但字幕尚未打完前,观众多半没有离场时,当我看到字幕终于放完,全场掌声雷动时,那种电影不会死的信心与感动,又瞬间涌来。
以为会很多象棋场面,但更着重身心遭受折磨的过程,后面真真假假,也挺好的。
(ps:戴眼镜的洋次郎太像法滋乐队的主唱刘鹏啦!)
说回永野芽郁,我只能说野田洋次郎竟是我自己……
剧本和叙事节奏都有很严重的问题,但菅田将晖和永野芽郁谁能不爱啊!
错付的情感,算不上圆满的圆满。family drama,也关于电影,戳我,不断泪目。
谁的年轻时代还没有闪闪发亮的高光时刻呢,不过年轻时候的故事比较好看,和老年对比起来也能触动人,老年的剧情就有些莫名其妙。
电影中心 9.25 现代戏拍的太聒噪了废戏也特别多 反而年轻时的背景铺陈得不够 虽然年轻男主没有导演才华是展现出来了 可是解释不通他为啥无法成为一个好编剧啊 在旧电影的菲林质感对比下数码摄影机的现代家庭场景拍的寡淡无味 优点是山田洋次对小津涓涓地敬仰 最后一幕东京物语女主从银幕的火车里走出来带走了goh君很感动 最后: 电影就是导演的艺术 演员就是道具棋子 所以天才的导演都需要是某种意义上的暴君 能调动整个剧组为了艺术服务的暴君 老好人也好王八蛋也好想像力天马行空也好都靠边站
剧本和叙事节奏都有很严重的问题,但菅田将晖和永野芽郁谁能不爱啊!
一如单枪匹马毁掉《梦二》的沢田研二浮表的演技,影片薄气得很,山田洋次对于电影,对于自己另一个人生可能性充满想像和温情,荒废在这个质感如《爱尔兰人》般单薄做作的成品里,可叹。
真心喜欢不起来剧本,不过赞叹主演们的精彩演出,苏打的哭戏一如既往的稳,咩酱太灵了,饰演的淑子完全就是我的理想型了。
年轻的观影者们似乎忘记了电影里的主角是近80岁的人,他们的真实世界观价值观就是那样,人人都有自己的性格缺陷,也被其主宰着自己的命运,过着悲欣交集的人生啊,而且,他们有真正热爱一生的人与事,这是多么难得的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved