笑死 美国人看完都说“在中国真好啊 唐氏综合征的孩子都能能自由追逐梦想” 😅
好家伙,一棍子打了俩,警察的暴力拷问,印度的种姓问题,没有大比例的歌舞和音乐,把一个法律片拍出了悬疑片的即视感,叙事结构好评,但律师在法官面前还是过于理想化,整体太过顺利了一些,出场时像极了超级英雄。果然,只有共产主义才能拯救全世界
整个影片就是一篇主题先行的中学作文,只要反复喊出主题,就能混个高分。
值得去影院贡献下票房,周星驰、五条人、九连真人……虽然优缺点都非常明显,而如何平衡故事与技术上的差距依旧是国产动画的漫漫长路;后半段优于前半段,特别是少年推开天台的门开始,一气呵成。到最后,总是哭着求神拜佛的少年终于化为雄狮,上山下山,路自在脚下。
阿娟是我们底层的每一个人,是内心有火眼里有光的每一个人。他是少年,也是藏在我们内心里的雄狮。如果没有经历生活的磨砺与洗礼,如果放弃挣扎选择躺平,我们终究还是被人看不起的病猫。电影的最后,阿娟还是继续到上海打工,现实没有因为舞狮改变什么,但舞狮的精神永远在心底支撑着他度过每一个人生的难关,这才是信念,才是传承的根基。
我:“不,我不相信。”
你可以有几个眯眯眼的角色,毕竟华人确实是小眼睛居多,可是你每个人物都是眯眯眼,Why?中国人里没有大眼睛吗?这也太stereotype了吧?
从全局来看人权斗士可能永远不会完全胜利,但每一场个体的战役都是对生命价值的殊死捍卫。
虽然制作略显粗糙,但影片内容很令人震撼,虚构的况且如此,事实得多令人绝望。
电影总是喜欢刻画一个英雄,但是这样的人太少了,身边几乎见不到一个。看多了这样的电影,总会觉得未来有个英雄拯救。
前半部分确实不太好,三个少年的塑造都浮于表面,以至于他们三个突然喊口号、打鸡血、对舞狮充满热爱那一段,显得莫名其妙,有点尴尬。但后半部分确实渐入佳境,尤其是男主角去广州打工之后的一段描写,强烈的生活质感极其动人,可以说是从现实生活中汲取了极大的力量。我看评论说这片应该感谢周星驰,但我反而觉得这片在学周星驰、做类型化的部分都不够好。事实上周星驰在创作的时候也是汲取自己对生活的观察,而不是按照一套固定模式去创作。我真心觉得编剧和导演在创作上可以更自信一些,不是非要按照一个类型化的框子去搞创作,反而把自己对生活最真切的感受忽视掉。我真的很反感编剧或者制片张口闭口跟我提救猫咪、节拍点,我真心觉得按照这一套创作出来的东西大多数都是毫无感情和生活体会的垃圾。
因为重要的不是结果,而是过程。
导演不懂能不能别编? 1. 父母顺德人去广州打工,四年不回家?大佬,我小学的时广州去顺德只要转两次公交,一人4块一程,耗时2小时。现在城轨10块,八分钟到。 2. 有没有去过广东乡下?能参加舞狮队的都是根正苗红相貌端正,也就是别人家的孩子。 3. 卖海鲜干货的,就店里现货得压几十万,资本密集型产业,知道什么是渔霸吗? 4. 舞狮队跟祠堂一样,是一个村的脸面,要是舞狮队大佬都去搬砖,这个村基本快饿死了。 总而言之,从相貌、情节到设定大部分都属于导演的想象,对西方导演的媚俗。
夹带私货的文艺作品滚远点,影像艺术人物没有一个有美感就不足于成为一个合格的作品。
可能是去年最热门的印度片之一,希望这样的律师越多越好。
即使是对雄狮一无所知的观众,都能够与主角迅速建立起情感上的联系,因为主创很巧妙的布置让每个观众都能透过这只雄狮看到自己心中的那份不屈,就好比“我命由我不由天”,没有使电影的受众局限在动画与传统文化爱好者这么小众的范围。若是师父师母的支线能再花些笔墨做一些细化,当前已经强而密的情感冲击或许还能得到进一步强化。尤其是第三幕的故事编排,所有的元素细节都被安置在了再合适不过的位置,不是一股脑热无节制地追求情绪宣泄,却也能让观众从中寻找到无穷的精神力量并得到巨大的情感释放。不是最好最完美的电影,却是当下最珍贵的那类作品。
创作是对作者的磨练,不脚底粘泥,就只能做出这种似是而非的作品。作者的视角事实上离农村很远,只用了一些戏剧技巧放大农村的磨难,而缺乏细节。看起来很贵的狮子头,说送就送,说扔就扔。舞狮的动作戏是最大的亮点,但动机扑朔迷离,不清不楚。臭脚之类的难得一见的点子,有一搭没一搭,缺乏铺垫。如此散漫的作品,令人难以移情。
字幕有点坑所以观影体验不太好。
白月光不会变成女友,得奖也不会一夜暴富,父亲不知什么时候醒来,但他仍会记得绿荫下的佛像、落下的木棉花、挂在擎天柱上的破狮头和心中的雄狮。
九连真人的歌也太配这部电影了!老套的故事,我不了解的舞狮。热血的少年,实现一半的梦想,最后回归了现实。画面感太强了,狮头的细节太好了。虽然最后回归了打工挣钱的生活,但至少年轻的时候有过梦想,去为梦想努力过奋斗过。(好想看舞狮电视剧)
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved