《戏说台湾》，是一部台湾电视剧。由虹豆传播事业有限公司制作，自2001年7月30日开始，每周一至周五的晚上七点半于三立台湾台播出三十分钟，假日播出二小时。该剧搜罗台湾各地乡野故事，制作出趣味且富教化意义的系列故事剧集。为台湾最长寿的古装电视剧系列。亦为明星摇篮。
《戏说台湾》是由各种长短不一的单元剧组成，单元故事剧情，取材自台湾民间传奇故事，这些故事多有惊悚、悬疑、欢笑、泪水等成分在。在进入故事前，会先介绍故事的背景，以七言诗作为开场白。每当故事在结束后，就会以七言诗作收尾，并警惕世人勿仿效或应小心。有的单元在收尾时并没有以七言诗作交代，例如《冬生娘的契女》、《鸡啼三声不同命》。
每一周都会上演不同的单元，通常可能会连续两周（或最多三周），但是像《麦寮还魂奇谭》（共四集）、《盖杯娘》（共五集）、《人鱼小姐》（共六集）、《傀儡告阴状》（共七集），百年大戏系列（以首播时段来看的话，一个单元就有四十集）等算是长篇单元故事。千集大戏《樱花恋》系列、《虱母仙传奇》系列、《月老》系列本身也具有连续性的，但是因为每一集的名称都不相同，所以有时只能把它们的每一集都视为独立的单元。
当然其中也有旧单元重播，以高清的手法与数位化的处理，把过去在拍摄《戏说台湾》时的音乐、音效、画质都重新整理，并于首播时段播出（假日完整版则无）。而利用这个手法重新播出的单元有：《生死簿》、《寡妇锺》、《犁头店穿山甲穴》、《美人照镜》、《猴因仔扶家》等单元。
近来也有单元是把旧版的内容以新的手法与元素重新拍摄，并以新名称与旧单元区隔，例如：《关渡妈祖田》、《生人活埋》、《椅仔姑》等单元。而有单元是直接在周一至五的时段重播，例如：《锺馗闹元宵》、《召魂收魄将军》等单元。
本来觉得片子一般 但是看到评论晦气什么的 逆反心理上来了hhhh 好奇：给这个一星和给主旋律高分的是同一批人吗😁
恐怖片拍好了能膈应到人，你们要骂要打低分……不吓人你们又嚷嚷电影降智，拍不好可以不拍，华语影坛再无恐怖片……本大陆人觉得某些大陆巨婴观众真难伺候😬活该看一辈子正能量样板戏嗷。
试图通过暗示来达到对观众的心理控制，难怪观众会不爽。故事本身缺少政治、文化或者社会议题设计，我很难找到和自己相通的接口，我就只能像对待幼稚病患者那样，用充满关爱的眼睛看着它了。
打低分的说因为觉得晦气而打低分，可我想说巨婴观众是最晦气的！超多国外恐怖片有诅咒，没见你们说晦气，因为没文化认同感。这次来个有文化认同的，比较优秀的中式恐怖片，仅仅因为里面有诅咒这种营销手段和互动手法，就给人家打低分，不要太可笑嗷。难道看恐怖片图个吉利吗？
古老的咒术神灵信仰，脱身于原始人类对自然的惊恐，是一把极其锋利的刀，稍不小心就会割到自己满身是血。后来，人类的各种文明形式，子不语怪力乱神、普遍宗教、分析心理学，都是在试着一层层的包裹这锋利的刀刃。但这刀实在是太锋利了，一不小心就会露出来。这个片子一面依托着古老的精神，另一面又是互动时代的杰出产物，叙诡非常精妙
这不是哭悲啊xdm！骂之前麻烦把名字看清好吗！
夺笋呐夺笋呐，我就看个电影还能让介娘们儿给诅咒了。
前半段还勉强凑合能看，越到后面越无聊。甚至连“故弄玄虚”都称不上，因为从头到尾剧情都老套的甚至称不上“玄虑”了。请问这片子是有什么深刻的思想内涵要表达必须要拍2个小时吗，恐怖片时长超过90分钟我统一认为你在耍流氓。节奏叙事拖拖拉拉毫无新意，最后整一个20年前午夜凶铃用过的梗，导演还在那里搞什么亲情流自我感动（对看着我就想起了曾经也让我很无语的《招魂》）。想表达的东西很多，能力又很有限，看了半天只是让人觉得不知所云。甚至连“吓人”这个基础点都不及格。
3.5 节奏比较失控，所以恐怖桥段显得很零散琐碎；镜头视角的问题我倒觉得勉强能接受。反而细节和美术很棒，也是这个片最“真实”以至于显得“晦气”的原因之一。
但评论我真的很迷，大陆电影观众原来已经退化到这个程度了：一个虚构恐怖片的吓人创意点居然能被批判“晦气”…这种人也就配看《雷锋的故事》接受正能量的熏陶了。
片子挺晦气的，看的时候一定要记住：女主让你读的时候不要跟她读，让你盯着看的时候不要看。心中可以默念核心主义价值观，或者唱《孤勇者》，或者默念反弹！反弹！反弹！
有意思的地方在于，某种程度上，剥离掉词汇的情绪语境的话，“祝福”和“诅咒”或许可以看做是“迷信”这件事的一体两面，但是大家都只愿意接受祝福，不愿接受诅咒，尤其是对于大多数并没有宗教信仰的国人来说。换言之，如果你觉得你“不迷信”，那么你就不应该觉得“晦气”；如果你觉得你“迷信”，那么就应该清楚，它在祝福你的那刻起，诅咒也自然伴随而来，正如片中提的“祸福相依”一样。所以看到那么多短评觉得被冒犯，这个我觉得还蛮意外的，看来大家都好代入哈哈。影片试着站在观众情感立场的反面来讲这件事，借助所谓“意念”这个点来“操控”甚至“玩弄”观众，还挺敢的。但撇掉这点，伪纪录片的形式在没有达到创新的情况下，反而拖累了叙事，再加上剪辑和视点之乱，也影响了情节本身的推进。整体看完，觉得很累，是观感和情感上都很累。
【C+】最值得称赞的部分，是创作者处理伪纪录片「拍摄目的」的态度。《灵媒》基本就是这一类型的反面案例，让摄影师的敬业精神与专业素养取代求生欲望，精致的影像彻底掩盖了鬼怪所带来的恐惧，只剩尴尬的笑点。虽然《咒》在大多数情况下也陷入了同样的窘境，但最后抛出的设定却巧妙化解了“拍摄”这一行为的矛盾感，那些特殊的摆拍机位也可以看作是补全诅咒逻辑链条的必要之举。所以影片结尾的诅咒与其说是对观众的冒犯，更像是为了实现营销推广并铲除类型弊端而做出的必要决策（也的确达到了其设想的结果）。当然，这层冒犯还算是温柔的，毕竟佛母的诅咒本质仍是信与不信的选择问题，而非《趣味游戏》中那个将观众无情虐杀的遥控器。
因为本人文盲不认识后四个字怎么念，所以没有被摆（
也就那样吧。伪纪录片拍得有点刻意，每个人都随时拿着相机拍拍拍。花样很多，但是没营造出恐怖的氛围。不如日本的《灵异咒》，那是真的瘆人。
6.1 希望恐怖片导演们都放下对伪纪录片的莫名执着，不断出现的配乐请问是鬼配的吗?白瞎了这丰富的美术设计，想必从都市怪谈和民俗仪式中汲取了很多灵感。
逃不开伪纪录片的pov视角+刻意作死忽略逻辑的举动，尤其是摄影机/监视器这样的媒介被滥用后，叙事视角难免显得奇怪，还不如老老实实拍一部“传统”恐怖片更好，严重审美疲劳。东方式巫术/民俗奇观的引入，本该是亮点，但依然没有超出预期，我还是怀念《双瞳》。
花了半瓶紅酒的時間把《咒》看完了，婆羅門教和印度教還有藏傳佛教沒有跳出來打人真的算是給足神臉你們這群凡夫俗子。活生生用大黑天致敬空手指和蓮蓬乳，神話原型傳到台灣改吧改吧變成邪教的立意真的站得住腳嗎？昆池岩女鬼rap都覺得你老六不起來。火佛修一念成閩南語再翻譯過來也是禍福相依，再翻譯成國語就是不轉不是中國人。
般若诸佛！
1.将《午夜凶铃》《咒怨》“看过必死”的心理恐怖/催眠套路嫁接在在东亚邪教、巫术和神秘仪式上，辅佐互动手段+POV伪纪录片形式，完成了《灵媒》没有做到的观众在认知层面的恐怖植入；2. 看似是伪纪录片，但其实“纪录”并不存在，DV拍摄只是一种制造混乱和编造未知的手段，被暗藏起来的精细的调度和剪辑设计，以及“录像带”这个传统恐怖媒介的使用，都在一定程度上解决了摄影机介入的问题，让观众无法分心；3.诅咒-祝福的二分法与反转没有奏效，但双线叙事抽丝剥茧、直到让我们在最后看到“绝对不能看的画面”的麦格芬显然更经典更刺激，这个节奏柯孟融拽得稳稳的：华语恐怖片终于野了一把，它揭开了佛像上的红布，让我们直面所有“不可看”的东西——我们没救了，所以我们更爽。
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