Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
院线片级佳作。观看时脑子里不由浮现一句话：港片正统在网大。网大与黄金时代的速成港片都是主攻中小体量类型片，稳定走量终会现佳作。配音刚一出口，我心想这什么鬼东西；之后就会发现本片的选角还是很棒的，我尤其要感谢爱奇艺愿意用谢苗。之前看到条热门短评怒批本片剧本，我想说你装你妈最懂剧作原理的呢？本片剧作工整、精炼，乃中小体量类型片最需要的品质。替人伸冤的电影屡见不鲜，大致皆是这般。1999年的《处刑人》豆瓣评分8.2，那片极好；而2014年的《伸冤人》豆瓣评分7.8，很难看；本片差不多是夹在中间的水平，而具体到杂糅武侠题材的范畴内，其完成度趋近满分。另外，我还没看到有人提《九品芝麻官》的，两者其实是一回事，《九》才是伸冤电影中的一朵奇葩，多念念王晶的好吧！
3.5 相比于香港武侠里的江湖情义、意大利通心粉西部片中的赏金猎人形象，《目中无人》里的氛围感更多是日本剑戟片带来的。无论是舞台化的雪夜复仇，还是成瞎子拿刀的姿势，都有一种日式简约感。不仅瞎，还喜欢赌，这不是致敬座头市，是什么？不得不说，武侠的现实主义之魂回来了，不是了事拂衣去，而是路见不平拔刀相助。这是最早的侠客精神，如今返璞归真，结合一些社会性事件，不知算欣慰，还是多感慨。作为一部正片内容仅一个小时多一点的网络电影，《目中无人》还是只搭了个框架，网络电影“模仿”的核心没能被打破，有些可惜。
说实话，哪个哥哥闯了祸还去参加妹妹的婚礼？这个设定真的可以了。
侠味十足，难得的网大精品。大浪淘沙始见金，在成批量的网大工业流水垃圾中，能够发现一部及格线上，甚至是亮点十足的精品，实属惊喜加倍。
架空历史大致在安史之乱后，弑父主题在情理之中，一个没有王法的地方，“我说什么，他们就信什么”。
略有点装比。还有，红颜早提醒你惹不起，如果一开始就告诉你，惹对方会让她惨死送命，你还会坚持选择吗
剧情一般，但是谢苗演技挺在线的，打斗戏很有想象中的武侠感。剧情拖累了，3星还是稳的，值得一看。
ps谢苗在另一个网大里演孙悟空就已经很帅了！
剧情俗套，但是质感很好，算是网大的天花板了
侠客精神，先人已经告诉我们，这部电影，还原的很好，唐风满满
年少时痴迷古龙武侠，也曾见识过大陆新武侠的兴盛，谁还没有过年少轻狂心怀热血，妄想行侠仗义替天行道的时候。可以说，本片是我近些年来看过少有喜欢的武侠作品，远胜某些院线大导的圈钱垃圾
谢苗长大后终于有部超出及格线的电影了，不容易，作为年青一代还能拍打戏的演员真得支持下。ps：看过了，谢苗看久了还挺帅的，镜头画面也比他之前的网大好了不少，但是动作设计就有点退步了，大环境如此，能拍一部这样的武打片已经很不容易了，也没法苛责。加油吧。
很不错，不啰嗦不煽情不卖惨……动作灯光镜头剪辑都很棒！
比预期好很多很多，七十分钟的篇幅，竟无一场软戏，细节撑得很足，人设做足了功夫；其余该用“干脆”来形容合适，打得干脆、血腥干脆，对道义的诠释也干脆；那种酣畅感，系血红雪白，相映成辉。
事了拂衣去，深藏功与名。 杀一个人要偿命，杀一万个就不用了。
听了林老师的“偏见”之后，越发觉得谢苗和赵今麦长得好像😂😂😂
但是。。。。有点太日式了吧，从宇文家家徽到各种构图
网大精品，介于短片和长片之间的长度，更像是一次练手，不过总体完成度已经很高了，故事平铺直叙，碍于片长，人物弧光几乎没有，归隐尘世的绝世高手拯救落魄少女，不惜于权贵为敌，以一敌万的个人英雄主义主旋律没有任何新意。也就是因为篇幅使得节奏变得特别顺滑，没有任何多余的废话，都在做减法，对于这片子反倒是个优点，细节也值得称赞，黄色的婚礼和白色的葬礼前后呼应，动作设计和镜头语言也有惊喜之处，让人期待这个导演和团队下一部真正意义上的长片。
除了服化道不太讲究之外，其他都不错。谢苗原来是少林五祖里的童星，感觉很有潜力。
导演有强迫症吧哈哈哈 构图太好看了 武戏也很不错 剧情比较简单
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
