4.5 叔侄间的城市之旅，随着叔叔对各年龄各种族的未成年人采访的深入，叔侄间的关系也在加深，他们逐渐吐露自我，了解对方。不仅是他们俩的互相了解，也是他们对共同亲人的更深一步了解，在他们之间的日常相处中也会了解到他们共同亲人不为他们所知的一面。他们每日都流走在城市街道间，每到一处地方他们都会对眼前的事物评头论足一番。这些碎碎念好似一首首关于那些城市的城市之诗、街头之诗。全片偏灰的黑白色调也使关于那些城市的第一印象都趋于相同，不管是阳光之城洛杉矶还是冰冷大都市纽约都只是黑白灰。
轻柔、细腻的触感中生出一丝余韵，但也就仅此而已了，深沉的黑白影调也掩盖不了内核的空洞乏味。
或者说，抛弃掉影片借助“未来式”问题访谈的文本论述，华金和小男孩已经完全让我沉浸其中，心就像充盈液体的气球被一次又一次猛扎，激起强烈共鸣与情绪宣泄，也唤醒alienation在时间延滞下无尽弥散。就像前几年看her，凝视屏幕里一张脸，却看到一整个世纪的孤独，也像是被撬开了今年一整年，一切都在飘荡，一切都在游走，一切存在与接近都是问号的附庸物.2021最后一部五星，谢谢华金.
松散、舒缓、清淡。全片的表达的是情绪性、私人的。“当生活给你许多挑战，你只有cmon，cmon，cmon”。叔侄两人在公园中的发泄令人动容，影院一片抽泣声。声音是绝对的主角：音乐、采访、叔侄的连接。观看当天的版本画面发紫，我觉得不如更纯粹一些的黑白。
就像缓缓流过山林的溪流
不管有多难熬过此时此刻，想到未来的世代以及藏在内心深处的小时候的自己，就觉得还是应该留出一些温柔，善待并珍视那些天马行空的想象和被压抑的情绪。「当你忘掉这一切，忘掉你是如何来到这星球并被深深爱着，我会帮助你想起来」——真的，你永远可以信任米尔斯导演作品。
任何型男老了都变成暖男，杰昆亦如是，在表现慈父感和为了和孩子好好相处的各种细节真的是分寸太好，好演员果然经得起任何角色。电影里老少互动的和谐感，黑白片的质感也超好。
一部关于倾听、领会、回馈、倾诉的电影。黑白、低锐度的表象引向纷呈的内心色彩。用相互的凝视获得自我了解，当对方是孩子时，更能帮你打开茧缚。影像的钝感看得有点累，沟通不是轻松事。
3.5，稍显沉闷，感觉他拍长片需要更丰富的信息含量构建能力，不然老是些重复的东西不断出现，不过影片的基调和人物的状态确实挺舒服，孩子的笃定深远和成年人的迷茫困惑，米尔斯对未来还是充满希望的
This kid should win an Oscar
“emmm”
👏(co-casted by jennifer venditti)
1，好想生一个怪小孩。2，It’s ok to say I’m not fine，This is fucked up and that makes sense！3，好想买一支录音笔！
Miles总是给每个角色最大的尊重，在他的电影里每个人都值得被爱被倾听。这部新作剧作层面明显不如前两作，但依然保持着细腻敏感。孤儿扮演这个设定很绝，侄子和叔叔互相拯救，依然保留学习成长的主题，温柔真的可以拯救一切。
在后期转制黑白，演员选了华金的情况下，却拍出了可能是颁奖季最温柔的一部电影。最大的优点当然是形式上的，纪录片式的采访贯穿始终，主要人物的表达也经常是站在受访者的视角。在主题上则有点保守，还是孩子和中年人互相取暖疗伤那套东西。不过在对原生家庭、亲子关系探讨越发极端的今天，这样菊次郎式的处理反而是一种另类了。
Woody静静趴在Joaquin肚子上，和妈妈手舞足蹈，真好。无论年纪如何，能被理解被接受能表达感情，真好。
看了十分钟，觉得应该是一部非常用心有质量的片子，可惜我现在没有心思看这样的片子，于是关上屏幕就来打个分吧，希望未来的缘分可以让我在更好的时候能和这部片子重聚。
假想父亲对照失职母亲的故事，质感拿捏的蛮不错的。
就像偶然截取的人生片段，没有前因，没有后果，也没有那么多“为什么”的答案。你要做活在地球上的小孩，就要准备好去拥抱痛苦、不安、悲伤、混乱、无意义的废话，和一点快乐。无论朝向怎样的未来，总还是要往前走。C’mon c’mon.
断断续续看了很多天
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