2021.11.12 中间影院 一定一定要看粤语版，最后那段暴风催泪，中间插入的一些影像资料真的很棒。张国荣的选角万分不能忍啊、梅艳芳的选角能有个五六分吧，但是和本人还是差远了……看出来了有波西米亚的野心，但是梅姐的歌曲更多是倾诉性的而非摇滚那种，而且也不是个人原创，所以和波西米亚那种一边情节发展一边写歌递进情节比起来，插入的歌曲和故事相关性太差了点。明明是传奇的一生，却非要把重点放到感情八卦那些风言风语，一些很重要的东西反而一笔带过。拍传记电影还是有点难的，尤其是这个真人你对她还挺了解的，还有一个我更了解的张国荣。
——传记片拍的不是伤心，而是唏嘘—— 没有像《金鸡》，拍出香港的沧桑。梅艳芳的故事缺乏一个历史背景（或者说太少），则不甚亲切。
整部片子其实挺不统一的，又像是大型cosplay纪录片，又像是情节剧，又像是历史片，你要告诉我这是香港的女儿，鬼才相信
电影一般，更重要的是纪念意义
了解一些幕后故事对电影的主创有多一点宽容，虽然对这个题材来说的确不是最好的时机。香港女儿对早已漠视甚至抵触黄金时代的最主流的年轻观众已经没有什么吸引力，但却尚未熬到版权剧情等现实境况水到渠成，足以向怀念她的群体交出满意答卷的那一刻。注定这是一部尴尬的作品，却也不是不珍贵的。总归有人会因此想起我们的观众曾有幸拥有过这样迷人的艺术家，想起她所代表的硬颈、专业、充满传奇与可能性的世界。全片除了《夕阳之歌》的真人片段，印象最深的是苏孝良指点初出茅庐的梅艳芳“慢歌唱的不是伤心，是唏嘘；快歌唱的不是热情，是反叛。”哗！心向往之。
不得罪活着的人的端水态度，其实就已经很让这片受限了，但选取的角度和编剧层面的呈现，导致整个片子都很流于表面，人物也立不住。不了解梅姐的人看完还是感受不到她的魅力，这是最要命的。
古天乐演梅艳芳的服装设计师Eddie，很多镜头都挺感人。
影片就如同一个大事年表，割裂迷离，被感动到的是那个时代可以被称为传奇的人们带有的人物魅力，我愿为此致敬和缅怀。
今天女主演来学校巡演 聊天的时候和我们说了她身高179 那一刻我真慕了！！！当然其实她有180+
1、虚实结合就像红酒里边兑了葡萄汁
女主角选的还算不错，长相接近，外在硬件条件也不错，再加上造型师妆发师的帮助，还是形似的。当然梅姐本人的内在气质那是谁都无法复制的。然而饰演张国荣的演员长相气质都不行。
套用“艺术人生”三板斧——忆童年、拿照片、把琴弹——生硬串联的流水账。对梅姐不甚了解的我，电影观感远不及前几年看到99年春晚《床前明月光》时来得震撼。
我记得当天的一个小歌女，她声音不太娇，唱出隐隐沧桑她唱出空虚，但眼睛始终闪也耀。
4）其实吧，梅艳芳生命中很多重要的人都没有出现。不过，如果人的一生是一部纪录片，总有些人是用胶片镜头都拍不出的深刻，浓墨重彩提及反而落了下乘。
建议用素材和公开影像，剪一个梅艳芳张国荣双主角纪录片，就叫比如《香港儿女》。大概率会比这好看。离得太近的人物太难演太难拍了。一旦出现了真实的梅艳芳影像在电影中，我就没法相信这个明亮的清晰的现代置景和高挑的更标致的演员是梅艳芳。
果然是流水账。不过胜在怀旧感做得很精致，从街头风景到室内摆设，再到人物的发型服饰，以及台词对白里的俚语，都让人无限缅怀那个早已消失的年代。用金曲穿插并分割人物经历的手法是这类传记题材的常见配置，偶尔给人一点惊喜。而纪录片和虚构剧情两个层面并存的叙事用得很不理想，一旦纪录片段出现，立即破坏故事营造的幻觉。创作者想对梅艳芳生平一网打尽，却又不得不对某些敏感事件和经历做出舍弃，这是无可厚非的，然而，将重点放在她失败的两段感情上，却令影片格局变小。这对不熟悉她的观众来说未必足够吸引，而对于听着她的歌长大的观众来说，更是隔靴搔痒，无法触及到这位传奇人物最有魅力的一面。
“也许我告别将不再回来，你是否理解你是否明白”本身电影就还行，一般，摘取了几个时间片段，有的太短有的太长太累赘，但是架不住四十年兴衰存亡的历史流弊啊，台词要素过多，但是值得找个好点的大屏幕好音响效果的高档影院躲在黑暗之中从开头到结尾痛哭一场，排毒养颜。
长达三个半小时的导演完整版，其实都知道依然很碎片，很多内容都没法深入，但是多少看得出几个阶段的不同侧重点，但不好轻率说新人王丹妮是完全失败的，这就是一部概念先行的片，应该看得出编导想表达的是什么，不够客观，当然对梅艳芳这样的人物只能这样处理了，还想怎样去挖所谓内幕和深度呢
Leslie葬禮那邊⋯⋯不知道該說什麼了😅
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